ปากานินี นักไวโอลินผู้เป็นอมตะ สัญลักษณ์ทางดนตรีและบทกวีแห่งไฟ อัจฉริยะอมตะของ Niccolo Paganini

คำอธิบายการนำเสนอเป็นรายสไลด์:

1 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

สัญลักษณ์ทางดนตรีและบทกวีของไฟ บทเรียนศิลปะชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 ตามโปรแกรม Sergeeva และ Kritskaya การนำเสนอขึ้นอยู่กับเนื้อหาจากตำราเรียนของ N. G. Milevskaya

2 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ป้ายต่างๆ ถือเป็นสัญลักษณ์ที่ยอมรับโดยทั่วไปสำหรับวัตถุ ปรากฏการณ์ และการกระทำ ตัวอย่างของสัญญาณได้แก่ ป้ายถนนหรือสัญลักษณ์บน แผนที่ทางภูมิศาสตร์, สัญญาณเสียง - SOS หรือไซเรนรถพยาบาล, ท่าทางต่างๆ เป็นต้น สัญลักษณ์ หมายถึง วัตถุ การกระทำ ฯลฯ เผยให้เห็นภาพ แนวคิด ความคิด สัญลักษณ์นี้รวบรวมประสบการณ์และแนวคิดที่มีร่วมกันกับผู้คน สัญลักษณ์คือการสังเคราะห์สัญลักษณ์และรูปภาพ

3 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

คุณคิดว่าอะไรคือสัญลักษณ์แห่งไฟ? สัญลักษณ์กลางและรูปภาพของวัฒนธรรมใดๆ ได้แก่ ดวงอาทิตย์ ต้นไม้ และถนน

4 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

สัญลักษณ์ของไฟได้มาในมิติที่ลึกซึ้ง เนื่องจากไฟเป็นอุปมาอุปไมยในการพรรณนาถึงพระเจ้าเอง (พระยาห์เวห์ทรงเป็นไฟผู้ให้กำเนิด) ไฟคือ: สัญลักษณ์แห่งชัยชนะของแสงสว่างและชีวิตเหนือความตายและความมืด สัญลักษณ์แห่งการทำให้บริสุทธิ์และความมั่งคั่งในครัวเรือน สัญลักษณ์ของการต่ออายุและการกำเนิดในชาติใหม่ (จำนกฟีนิกซ์ตัวเดียวกับที่กำลังจะตายถูกเผาไหม้และเกิดใหม่จากเถ้าถ่านที่ยังเยาว์วัยและสวยงาม); สัญลักษณ์ของพลังงานที่สำคัญ ความอุดมสมบูรณ์ ตัวตนของดวงอาทิตย์และแสงแดด

5 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

K. Vasiliev“ Man with an Owl” ศิลปินใส่ความหมายอะไรลงในเทียนที่ลุกไหม้และม้วนกระดาษที่ลุกไหม้ในภาพวาด“ Man with an Owl”? เพื่อเป็นคำใบ้: รากของคำว่า "การตรัสรู้" คืออะไร? ทำไมพวกเขาถึงพูดว่า “คำสอนคือแสงสว่าง และความโง่เขลาคือความมืด”? (แสง = ความรู้) เกี่ยวกับภูมิปัญญาของผู้เฒ่าผู้ปกครองประชาชนด้วยความช่วยเหลือของกฎหมาย (แส้เป็นสัญลักษณ์ของอำนาจ นกฮูกเป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญา) โดยอาศัยความรู้อันลึกซึ้งของคนรุ่นก่อน

6 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

แสงเทียน...สัญลักษณ์อะไรคะ? ตามประเพณีของชาวคริสต์ เทียนคือแสงศักดิ์สิทธิ์ที่ส่องสว่างในโลก ซึ่งเป็นข้อพิสูจน์ถึงการมีส่วนร่วมของบุคคลในพระเจ้า ความบริสุทธิ์ของขี้ผึ้งหมายถึงความบริสุทธิ์ของบุคคล ความนุ่มนวล - ความสามารถของเขาในการฟังพระประสงค์ของพระเจ้า เทียนคือเพื่อนนิรันดร์ของบุคคลบนถนนแห่งชีวิต เส้นทางที่เรียงรายไปด้วยเทียนที่จุดไว้เป็นสัญลักษณ์ของเส้นทางที่บุคคลไม่ได้อยู่ตามลำพังผู้ที่เดินข้างหน้ายังเปิดไฟส่องสว่างสำหรับผู้ที่เดินตาม

7 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ไอคอนของหอพักของ VIRGIN ในระหว่างการอธิษฐานบนภูเขามะกอกเทศหัวหน้าทูตสวรรค์กาเบรียลปรากฏต่อพระมารดาของพระเจ้าและแจ้งข่าวดีว่าในไม่ช้าพระเจ้าจะพาเธอไปหาพระองค์เอง เมื่อกล่าวอำลาอัครสาวก พระมารดาของพระเจ้าสัญญาว่าจะไม่ทอดทิ้งพวกเขาและคริสเตียนทั้งหมดหลังจากการสิ้นพระชนม์ของเธอ ในช่วงเวลาแห่งการหลับใหลของเธอ องค์พระเยซูคริสต์เองซึ่งล้อมรอบด้วยเหล่าทูตสวรรค์ก็ปรากฏตัวและรับวิญญาณของเธอ บนไอคอน Dormition of the Virgin Mary มีเทียนที่กำลังลุกอยู่ เธอกำลังพูดถึงอะไร? หากเทียนดับ ชีวิตบนโลกก็จะสิ้นสุดลง

8 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

สไลด์ 9

คำอธิบายสไลด์:

Alexander Nikolaevich Scriabin (1871/72-1915) นักแต่งเพลง นักเปียโน และครูชาวรัสเซียผู้โดดเด่นสร้างผลงานไพเราะต้นฉบับ "Prometheus" ("บทกวีแห่งไฟ") เป็นการใช้แสงสีขณะแสดงดนตรี มันใหม่และผิดปกติ บทกวีนี้มีพื้นฐานมาจากตำนานกรีกโบราณของโพรมีธีอุสผู้ขโมยไฟจากเทพเจ้าและมอบให้กับผู้คน

10 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในปี 1907 สำหรับ Scriabin ปัญหาเอฟเฟกต์แสงก็มีอยู่แล้ว ใน "บทกวีแห่งความปีติยินดี" ทางด้านขวาของแนวดนตรีซึ่งมีภาพร่างของธีมและความกลมกลืนในอนาคต Scriabin เขียนว่า: b/f/kr/green/black... แต่บันทึกย่อเหล่านี้หมายถึงอะไรยังไม่ทราบแน่ชัด เนื่องจากข้อมูลไม่ครบถ้วน ในภาษากรีกคำว่า "โพร" หมายถึง "ผู้ทำนาย" "มองไปข้างหน้า"

11 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในช่วงชีวิตของเขา Scriabin ล้มเหลวในการตระหนักถึงโปรเจ็กต์การจัดแสง ซึ่งผู้แต่งฝันถึงการผสมผสานเส้นและรูปทรงที่เคลื่อนไหวได้ เสาไฟขนาดใหญ่” “สถาปัตยกรรมที่ลื่นไหล” อย่างไรก็ตามแนวคิดเรื่องดนตรีที่มองเห็นได้นั้นสอดคล้องกับศิลปินเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียเป็นอย่างมากทำให้เกิดแรงผลักดันในการทดลองด้วยการเคลื่อนย้ายภาพวาดนามธรรมและสิ่งประดิษฐ์ที่น่าสนใจ ในส่วนของการจัดแสง Prometheus ได้แสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2458 ที่ Carnegie Hall ในนิวยอร์ก โดย Russian Symphony Society Orchestra ดำเนินการโดย Modest Altshuler สำหรับรอบปฐมทัศน์นี้ Altshuler สั่งให้วิศวกร Preston Millar ทำเครื่องดนตรีประเภทแสงชนิดใหม่ ซึ่งนักประดิษฐ์ตั้งชื่อให้ว่า "โครโมลา" ประสิทธิภาพของชิ้นส่วนไฟทำให้เกิดปัญหามากมายและได้รับการตอบรับอย่างเย็นชาจากนักวิจารณ์ ในช่วงทศวรรษที่ 60-70 ความสนใจเกิดขึ้นอีกครั้งในการแสดงผลงานของ Scriabin ด้วยส่วนแสง ในปี 1962 ตามที่ผู้กำกับ Bulat Galeev กล่าว เวอร์ชันเต็ม“Promethea” แสดงในคาซาน และในปี 1965 ได้มีการสร้างภาพยนตร์แสงและเสียงสำหรับเพลงของ Scriabin ในปี 1972 การแสดงบทกวีของ State Academic Symphony Orchestra ของสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ E. Svetlanov ได้รับการบันทึกที่ บริษัท Melodiya

12 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2010 Anna Gawboy นักศึกษาปริญญาเอกที่ Yale School of Music และนักวิจัยของ Alexander Scriabin นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย พยายามที่จะตระหนักถึงผลงานระดับบัณฑิตศึกษาของนักแต่งเพลง: ซิมโฟนีแห่งเสียงและแสงที่เรียกว่า "Prometheus: บทกวีแห่งไฟ" เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ แอนนาได้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับโทชิ ชิมาดะ วาทยากรของ Yale Symphony Orchestra และจัสติน ทาวน์เซนด์ นักออกแบบแสงมือรางวัล แอนนาและจัสตินใช้เวลาหนึ่งปีในการพัฒนาแนวคิดและเตรียมตัวสำหรับการแสดง แต่งานการรายงานข่าวส่วนใหญ่เสร็จสิ้นเพียงไม่กี่วันก่อนคอนเสิร์ต สารคดีนี้ครอบคลุมเหตุการณ์ประจำสัปดาห์และการแสดง ในบทนำ (บทนำ) คำบรรยายลึกลับเป็นสัญลักษณ์ของความสับสนวุ่นวายอันมืดมน น้ำเงิน ม่วง เทา หัวข้อหลักการเปิดรับแสงจะถูกระบุโดยผู้แต่งในเส้นแสงเป็นสีฟ้าสดใส Scriabin เกี่ยวข้องกับการพัฒนาที่เข้มข้นทางจิตใจด้วยสีแดง การบรรเลงเป็นจุดสูงสุดของบทกวีที่มีออร์แกนและเสียงระฆังดัง ที่นี่ Scriabin จินตนาการถึง "การส่องสว่าง" ทั่วทั้งห้องโถงด้วยแสงพราว แสงสีขาว- บทสรุปที่กะทันหันอย่างกะทันหันของบทกวีให้ความรู้สึกถึงเปลวไฟที่ดับลงอย่างกะทันหันของไฟจักรวาลอันยิ่งใหญ่

ไฟคือ: สัญลักษณ์แห่งชัยชนะของแสงสว่างและชีวิตเหนือความตายและความมืด สัญลักษณ์แห่งการทำให้บริสุทธิ์และความมั่งคั่งในครัวเรือน สัญลักษณ์ของการต่ออายุและการกำเนิดในชาติใหม่ (จำนกฟีนิกซ์ตัวเดียวกับที่กำลังจะตายถูกเผาไหม้และเกิดใหม่จากเถ้าถ่านที่ยังเยาว์วัยและสวยงาม); สัญลักษณ์ของพลังงานที่สำคัญ ความอุดมสมบูรณ์ ตัวตนของดวงอาทิตย์และแสงแดด สัญลักษณ์ของไฟได้มาในมิติที่ลึกซึ้ง เนื่องจากไฟเป็นอุปมาอุปไมยในการพรรณนาถึงพระเจ้าเอง (พระยาห์เวห์ทรงเป็นไฟผู้ให้กำเนิด)

K. Vasiliev“ Man with an Eagle Owl” คุณคิดว่าภาพวาดของ K. Vasiliev เป็นเรื่องเกี่ยวกับอะไร? ศิลปินใส่ความหมายอะไรลงในเทียนที่กำลังลุกไหม้และม้วนหนังสือที่กำลังลุกไหม้ในภาพวาด "The Man with the Owl"? เพื่อเป็นคำใบ้: รากของคำว่า "การตรัสรู้" คืออะไร? ทำไมพวกเขาถึงพูดว่า “คำสอนคือแสงสว่าง และความโง่เขลาคือความมืด”? (แสง = ความรู้)

ตามประเพณีของชาวคริสต์ เทียนคือแสงอันศักดิ์สิทธิ์ที่ส่องสว่างในโลก ซึ่งเป็นข้อพิสูจน์ถึงการมีส่วนร่วมของมนุษย์ในพระเจ้า ความบริสุทธิ์ของขี้ผึ้งหมายถึงความบริสุทธิ์ของบุคคล ความนุ่มนวล ความสามารถในการฟังน้ำพระทัยของพระเจ้า เทียนสามเล่มรวมกัน Holy Trinity ทรินิตี้ของโลก เทียนคือเพื่อนนิรันดร์ของบุคคลบนถนนแห่งชีวิต เส้นทางที่เรียงรายไปด้วยเทียนที่จุดอยู่เป็นสัญลักษณ์ของเส้นทางที่บุคคลไม่ได้อยู่ตามลำพัง: ​​ผู้ที่เดินไปข้างหน้าได้ทิ้งแสงไฟไว้สำหรับผู้ที่ตามไป , เทียน... สัญลักษณ์ชนิดนี้คืออะไร?

ในระหว่างการอธิษฐานบนภูเขามะกอกเทศ หัวหน้าทูตสวรรค์กาเบรียลปรากฏต่อพระมารดาของพระเจ้าและแจ้งข่าวดีว่าในไม่ช้าพระเจ้าจะพาเธอไปหาพระองค์เอง เมื่อกล่าวอำลาอัครสาวก พระมารดาของพระเจ้าสัญญาว่าจะไม่ทอดทิ้งพวกเขาและคริสเตียนทั้งหมดหลังจากการสิ้นพระชนม์ของเธอ ในช่วงเวลาแห่งการหลับใหลของเธอ องค์พระเยซูคริสต์เองซึ่งล้อมรอบด้วยเหล่าทูตสวรรค์ก็ปรากฏตัวและรับวิญญาณของเธอ ไอคอนของหอพักของพระแม่มารี ในไอคอนของหอพักของพระแม่มารี เทียนที่กำลังลุกไหม้พูดว่าอะไร?

A. Scriabin ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Alexander Nikolaevich Scriabin (1871/721915) นักแต่งเพลงนักเปียโนครูชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียงสร้างผลงานไพเราะดั้งเดิม“ Prometheus” (“ บทกวีแห่งไฟ”) เป็นการใช้แสงสีขณะแสดงดนตรี มันใหม่และผิดปกติ บทกวีนี้มีพื้นฐานมาจากตำนานกรีกโบราณของโพรมีธีอุสผู้ขโมยไฟจากเทพเจ้าและมอบให้กับผู้คน ในภาษากรีกคำว่า "โพร" หมายถึง "ผู้ทำนาย" "มองไปข้างหน้า" ภาพของโพรมีธีอุสเป็นหนึ่งในธีมทางศิลปะชั่วนิรันดร์ Symphony 5 ของ L. Beethoven มีความเกี่ยวข้องกับตำนานของ Prometheus และตอนจบของ Symphony 3 ("Eroic") เติบโตโดยตรงจากดนตรี ซึ่งเดิมคิดว่าเป็นดนตรีของบัลเล่ต์ "Prometheus" เบโธเฟน= ซิมโฟนี 3บีโธเฟน= ซิมโฟนี 5ตำนาน= โพร

A. Scriabin ได้รับแรงบันดาลใจจากสองแนวคิด: การแสดงออกของพลังงาน การเคลื่อนไหว ชีวิต ความคิดสร้างสรรค์ และความปรารถนาที่จะ "ร้องเพลงสรรเสริญเจตจำนงอันกล้าหาญของมนุษย์" ผู้แต่งกำหนดเนื้อหาของบทกวีดังนี้: “โพรมีธีอุสเป็นสัญลักษณ์ใน รูปแบบที่แตกต่างกันพบได้ในคำสอนโบราณทั้งหมด นี่คือพลังงานแอคทีฟของจักรวาล หลักการสร้างสรรค์ คือ ไฟ แสงสว่าง ชีวิต การต่อสู้ ความพยายาม ความคิด” ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ธีมดนตรีของบทกวีได้รับลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่าง: "ธีมของแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์", "ธีมของพินัยกรรม", "ธีมของเหตุผล", "ธีมของความสุข" ฯลฯ

ดังที่ B. Asafiev เขียนว่า: "Scriabin คิดในภาพดนตรีสีคู่ขนาน" "To the Flame" "Garlands" "Dark Flame" เป็นผู้ก่อกวนดนตรีที่มีแสงจริง ใน "Prometheus" Scriabin ตัดสินใจที่จะ "แสดงภาพ" แนวคิดเกี่ยวกับโทนสีของเขาเอง และในฐานะที่เป็นศูนย์รวมของสิ่งนี้ เขาได้คิดค้นสิ่งที่เรียกว่า "เส้นแสง" ในปี 1907 สำหรับ Scriabin ปัญหาเอฟเฟกต์แสงก็มีอยู่แล้ว ใน "บทกวีแห่งความปีติยินดี" ทางด้านขวาของแนวดนตรีซึ่งมีภาพร่างของธีมและความกลมกลืนในอนาคต Scriabin เขียนว่า: b/zh/kr/hall/chern... แต่บันทึกเหล่านี้หมายถึงอะไรกันแน่เนื่องจาก ไม่ทราบข้อมูลที่ไม่สมบูรณ์ บอริส วลาดิมีโรวิช อาซาเฟียฟ

เขาใส่สัญลักษณ์อะไรลงในสีใดสีหนึ่ง ตอนนี้คุณจะอ่านข้อความที่ตัดตอนมาจากหนังสือเรียนแล้วจดลงในสมุดบันทึกของคุณหรือไม่? ไปทำงาน - 5 นาที ในบทนำ (บทนำ) คำบรรยายลึกลับเป็นสัญลักษณ์ของความสับสนวุ่นวายอันมืดมน น้ำเงิน ม่วง เทา ท่ามกลางพื้นหลังของ "ความกลมกลืนของ Promethean" ท่วงทำนองที่เป็นสัญลักษณ์ของความฝันอันกล้าหาญของ Prometheus เองก็เข้ามา “ลมหายใจที่มีชีวิต” ขององค์ประกอบของจักรวาลตัดผ่านแตรเดี่ยว ธีมหลักของนิทรรศการถูกระบุโดยผู้แต่งในเส้นไฟเป็นสีฟ้าสดใส Scriabin เกี่ยวข้องกับการพัฒนาที่เข้มข้นทางจิตใจด้วยสีแดง การบรรเลงถือเป็นจุดไคลแม็กซ์ของบทกวีที่มีออร์แกนและเสียงระฆังดัง ที่นี่ Scriabin จินตนาการถึง "การส่องสว่าง" ทั่วทั้งห้องโถงด้วยแสงสีขาวที่สุกใส บทสรุปที่กะทันหันอย่างกะทันหันของบทกวีให้ความรู้สึกถึงเปลวไฟที่ดับลงอย่างกะทันหันของไฟจักรวาลอันยิ่งใหญ่ เอ็น. โรริช

ในช่วงชีวิตของเขา Scriabin ล้มเหลวในการตระหนักถึงโปรเจ็กต์การจัดแสง ซึ่งผู้แต่งฝันถึงการผสมผสานเส้นและรูปทรงที่เคลื่อนไหวได้ "เสาไฟ" ขนาดมหึมา และ "สถาปัตยกรรมที่ลื่นไหล" อย่างไรก็ตามแนวคิดเรื่องดนตรีที่มองเห็นได้นั้นสอดคล้องกับศิลปินเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียอย่างมากและเป็นแรงผลักดันให้เกิดการทดลองด้วยการเคลื่อนย้ายภาพวาดนามธรรมและสิ่งประดิษฐ์ที่น่าสนใจ

การติดตั้งแสงสี อุปกรณ์ "ดนตรีสี" และเครื่องสังเคราะห์เสียงแบบออพติคัลปรากฏขึ้น ซึ่งได้รับการตั้งชื่อว่า ANS เพื่อเป็นเกียรติแก่ Alexander Nikolaevich Scriabin ทิศทางทั้งหมดเหล่านี้รวมอยู่ในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ในเวลาต่อมา (E. Artemyev, A. Rybnikov, J.-M. Jarre ฯลฯ )

ในส่วนของการจัดแสง Prometheus ได้แสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2458 ที่ Carnegie Hall ในนิวยอร์ก โดย Russian Symphony Society Orchestra ดำเนินการโดย Modest Altshuler สำหรับรอบปฐมทัศน์นี้ Altshuler ได้สั่งซื้อเครื่องดนตรีประเภทแสงชนิดใหม่จากวิศวกร Preston Millar ซึ่งนักประดิษฐ์ตั้งชื่อให้ว่า "เดินกะโผลกกะเผลก; ประสิทธิภาพของชิ้นส่วนไฟทำให้เกิดปัญหามากมายและได้รับการตอบรับอย่างเย็นชาจากนักวิจารณ์เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2458 Carnegie Hall Modest Altshuler ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ความสนใจเกิดขึ้นอีกครั้งในการแสดงผลงานของ Scriabin ด้วยส่วนแสง ในปี 1962 ตามที่ผู้กำกับ Bulat Galeev กล่าวว่า "Prometheus" เวอร์ชันเต็มได้แสดงในคาซาน และในปี 1965 ภาพยนตร์แสงและดนตรีถ่ายทำโดยใช้เพลงของ Scriabin ในปี 1972 การแสดงบทกวีของ State Academic Symphony Orchestra ของสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ E. Svetlanov ได้รับการบันทึกที่ บริษัท Melodiya 70s 1962 Kazan โดย State Academic Symphony Orchestra ของ USSRMelodiya

เปรียบเทียบข้อความของผู้แต่งทั้งสอง พวกเขามีอะไรเหมือนกัน? เบโธเฟน: “ความเต็มใจของฉันที่จะรับใช้มนุษยชาติผู้ทุกข์ยากด้วยงานศิลปะของฉันไม่เคยต้องการรางวัลอื่นใดนอกจากความพึงพอใจภายในใจเลยตั้งแต่เด็ก” Scriabin: “ฉันจะบอกผู้คนว่าพวกเขาแข็งแกร่งและทรงพลัง หากต้องการเป็นคนมองโลกในแง่ดี... คุณต้องพบกับความสิ้นหวังและเอาชนะมันให้ได้”

K. Balmont Fire ฉันจะไม่เบื่อหน่ายที่จะสรรเสริญคุณ ทันใดนั้น แย่มาก โอ้ เป็นการบอกเป็นนัย โลหะละลายกับคุณ พวกมันถูกสร้างขึ้นและปลอมแปลงอยู่ใกล้คุณ “ให้เราเป็นเหมือนดวงอาทิตย์” ฉันเคยเป็นผู้บูชาไฟ ฉันจะยังคงเป็นผู้บูชาไฟตลอดไป ความคิดแบบอินเดียของฉันอุดมไปด้วยรุ่งอรุณและพลบค่ำที่หลากหลาย ฉันเป็นดาวตกในหมู่มนุษย์ ในบรรดาผีไร้สีของมนุษย์ ท่ามกลางเงาที่ไร้ชีวิตชีวาในชีวิตประจำวันเหล่านี้ ฉันเป็นแสงสว่างจ้า ความสุขแห่งความบ้าคลั่ง ด้วยการเล่นของอัจฉริยะที่มีสีสันและสวมมงกุฎเบา ๆ ฉันเป็นวันหยุดแห่งความสุข บานสะพรั่ง และแสงสว่าง ดาวหางในหลุมแห่งความมืดช่างเย้ายวนใจจริงๆ! มันทำให้ความคิดหวาดกลัวและทำให้ความฝันเบิกบาน ตลอดเส้นทางของฉันมีสัญญาณที่สดใส สายตาของฉันเป็นวงกลมที่สุกใส ข้างหลังฉันมีแสงหมุน ฉันถักทอลวดลายจากความมืดและเปลวไฟ

Firebird สิ่งที่ผู้คนเรียกว่าความรักอย่างไร้เดียงสา สิ่งที่พวกเขากำลังมองหา หลังจากวาดภาพโลกด้วยเลือดมากกว่าหนึ่งครั้ง ฉันถือ Firebird ที่ยอดเยี่ยมนี้ไว้ในมือ ฉันรู้วิธีจับมัน แต่ฉันจะไม่บอกคนอื่น คนอื่นคืออะไรคนสำหรับฉันคืออะไร! ปล่อยให้พวกเขาเดินไปตามขอบ ฉันจะมองข้ามขอบ และรู้ถึงความไม่มีจุดสิ้นสุดของฉัน สิ่งที่อยู่ในเหวและเหวนั้นฉันรู้จักตลอดไป ความสุขหัวเราะเยาะฉันที่นั่น ที่ซึ่งผู้อื่นถูกคุกคามด้วยความโชคร้าย วันของฉันสดใสกว่าวันบนโลก คืนของฉันไม่ใช่คืนของมนุษย์ ความคิดของฉันสั่นไหวอย่างไร้ขอบเขต หลบหนีไปสู่ที่ไกลออกไป และมีเพียงวิญญาณที่เป็นเหมือนฉันเท่านั้นที่จะเข้าใจฉัน คนที่มีความตั้งใจ คนที่มีเลือด วิญญาณแห่งความหลงใหลและไฟ! เค.ดี. บัลมอนต์. บทกวี ห้องสมุดของกวี ซีรีย์ใหญ่. ฉบับที่ 2 เลนินกราด: "นักเขียนโซเวียต", 2512

บุ๊คเกอร์อิกอร์ 07/09/2019 เวลา 23:40 น

นักไวโอลินในตำนานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรียุโรปคือ Niccolo Paganini ไม่มีการบันทึกดนตรีของนักแต่งเพลงและนักแสดงคนนี้ แต่ผู้ฟังตระหนักดียิ่งขึ้นว่าจะไม่มี Paganini คนอื่นเหมือนเขาอีกต่อไป ตลอดชีวิตอันแสนสั้นของเกจิ เขามีเรื่องอื้อฉาวเรื่องความรักตามมาด้วย มีความรักต่อผู้หญิงในชีวิตของ Paganini ที่จะเกินกว่าความรักในดนตรีของเขาหรือไม่?

Niccolò Paganini เกิดเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 ในเมืองเจนัว อย่างไรก็ตาม Niccolo เองก็อยากจะลบสองปีออกจากอายุของเขา โดยอ้างว่าเขาเกิดในปี 1784 และเขาเซ็นสัญญากับตัวเองในรูปแบบต่างๆ: Niccolò หรือ Nicolò และบางครั้งก็เป็น Nicola ปากานินีแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกเมื่ออายุสิบสามปี ชายหนุ่มรูปหล่อที่สร้างความประทับใจให้กับชาว Genoese ทีละน้อยเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2338 กลายเป็นชายหนุ่มที่น่าอึดอัดใจด้วยท่าทางประหม่า มันกลายเป็นว่า" ลูกเป็ดขี้เหร่"ในทางตรงกันข้าม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ใบหน้าของเขาซีดลงอย่างถึงตาย แก้มที่จมของเขาถูกริ้วรอยลึกก่อนวัยอันควร ดวงตาที่ส่องแสงเป็นไข้ของเขาจมลงลึก และผิวหนังบาง ๆ ของเขาตอบสนองอย่างเจ็บปวดต่อการเปลี่ยนแปลงของสภาพอากาศ: ในฤดูร้อน Niccolo เหงื่อออก และในฤดูหนาวเขามีเหงื่อท่วมร่างของเขาที่มีแขนยาวและขาของเธอห้อยอยู่ในเสื้อผ้าของเธอราวกับหุ่นเชิดไม้

“การออกกำลังกายด้วยเครื่องดนตรีอย่างต่อเนื่องไม่สามารถช่วยได้ แต่ทำให้เกิดความโค้งของลำตัว: หน้าอกค่อนข้างแคบและกลมตามที่ดร. เบนนาติกล่าวไว้ ตกลงไปด้านบนและด้านซ้าย เพราะนักดนตรีเก็บไวโอลินไว้ที่นี่ทั้งหมด เวลาก็กว้างกว่าด้านขวา ได้ยินเสียงกระทบดีกว่าทางด้านขวา− ผลจากโรคปอดบวมที่เยื่อหุ้มปอดในปาร์มา− เขียนผู้เขียนชีวประวัติของ Paganini, Maria Tibaldi-Chiesa ชาวอิตาลี(มาเรีย ทิบัลดี-เคียซา) ไหล่ซ้ายยกสูงกว่าไหล่ขวามาก และเมื่อนักไวโอลินลดแขนลง ข้างหนึ่งก็ยาวกว่าอีกข้างมาก”

ด้วยการปรากฏตัวเช่นนี้ข่าวลือที่เหลือเชื่อที่สุดก็แพร่สะพัดเกี่ยวกับชาวอิตาลีผู้กระตือรือร้นในช่วงชีวิตของเขา พวกเขาแต่งเรื่องว่านักดนตรีถูกจำคุกในข้อหาฆาตกรรมภรรยาหรือเมียน้อยของเขา มีข่าวลือว่าไวโอลินของเขาเหลือสายเพียงเส้นเดียวในสี่เส้น และเขาเรียนรู้ที่จะเล่นมันเพียงลำพัง และเขาใช้เส้นเลือดของผู้หญิงที่ถูกฆ่าเป็นเชือก! เนื่องจากปากานินีเดินกะโผลกกะเผลกที่ขาซ้ายพวกเขาจึงนินทาว่าเขานั่งอยู่บนโซ่มาเป็นเวลานาน ในความเป็นจริงนักดนตรีหนุ่มที่ยังไม่มีประสบการณ์นั้นเป็นชาว Genoese ทั่วไปที่หลงใหลในความหลงใหลของเขาอย่างกระตือรือร้นไม่ว่าจะเป็นการเล่นไพ่หรือจีบสาวสวย โชคดีที่เขาสามารถฟื้นตัวจากเกมไพ่ได้ทันเวลา สิ่งเดียวกันนี้ไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของปากานินี

ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับความหลงใหลครั้งแรกของปากานินี นิคโคโลไม่ได้บอกชื่อและสถานที่นัดพบกับเพื่อนของเขาด้วยซ้ำ ในช่วงวัยรุ่น Paganini เกษียณอายุไปยังที่ดิน Tuscan ของสุภาพสตรีผู้สูงศักดิ์คนหนึ่งที่เล่นกีตาร์และถ่ายทอดความรักต่อเครื่องดนตรีชิ้นนี้ให้กับ Niccolo ภายในสามปี ปากานินีเขียนโซนาต้า 12 เพลงสำหรับกีตาร์และไวโอลิน ซึ่งถือเป็นผลงานชิ้นที่สองและสามของเขา ราวกับตื่นขึ้นมาจากมนต์สะกดของ Circe Niccolo วิ่งไปที่เจนัวเมื่อปลายปี 1804 เพื่อหยิบไวโอลินขึ้นมาอีกครั้ง ความรักที่มีต่อเพื่อนชาวทัสคานีผู้ลึกลับและนักดนตรีก็ช่วยนักดนตรีผ่านเธอด้วยกีตาร์ การจัดเรียงสายที่แตกต่างจากไวโอลินทำให้นิ้วของ Paganini มีความยืดหยุ่นอย่างน่าประหลาดใจ เมื่อกลายเป็นอัจฉริยะแล้วนักดนตรีก็เลิกสนใจกีตาร์และแต่งเพลงให้กีตาร์เป็นครั้งคราวเท่านั้น แต่ปากานินีไม่เคยรู้สึกรักผู้หญิงคนใดมากเท่ากับสุภาพสตรีผู้สูงศักดิ์คนนี้ซึ่งอาจอายุมากกว่าเขา ข้างหน้าเขาคือชีวิตแห่งการผจญภัยของนักดนตรีเร่ร่อนและความเหงา...

ผู้หญิงก็ปรากฏตัวในนั้นด้วย หลายปีต่อมา ปากานีนีจะบอกอาชิลลาลูกชายของเขาว่าเขามีความสัมพันธ์กับพี่สาวของนโปเลียน แกรนด์ดัชเชสแห่งทัสคานี เอลิซา โบนาปาร์ต ซึ่งในขณะนั้นคือจักรพรรดินีแห่งลุกกาและปิออมบิโน เอลิซามอบตำแหน่ง "อัจฉริยะประจำศาล" ให้แก่นักไวโอลิน และแต่งตั้งให้เขาเป็นกัปตันหน่วยพิทักษ์ส่วนตัว เมื่อสวมเครื่องแบบอันงดงาม Paganini ได้รับสิทธิ์ในการปรากฏตัวในพิธีรับรองตามมารยาทในวัง ความสัมพันธ์กับผู้หญิงที่น่าเกลียดแต่ฉลาด ซึ่งเป็นน้องสาวของจักรพรรดิฝรั่งเศสเองก็พอใจกับความหยิ่งทะนงของ Nikkola นักไวโอลินกระตุ้นความอิจฉาของเอลิซาซึ่งอายุมากกว่าปากานินีห้าปีโดยการไล่ตามกระโปรง

วันหนึ่งปากานินีทำการเดิมพัน เขารับหน้าที่แสดงโอเปร่าทั้งหมดโดยใช้ไวโอลินที่มีสายเพียงสองสาย - สายที่สามและสี่ เขาชนะการเดิมพัน ผู้ชมต่างคลั่งไคล้ และเอลิซาเชิญนักดนตรีที่ "ทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ด้วยสองสาย" ให้เล่นด้วยสายเดียว เมื่อวันที่ 15 สิงหาคม ซึ่งเป็นวันคล้ายวันเกิดของจักรพรรดิแห่งฝรั่งเศส เขาได้แสดงโซนาตาสำหรับสายที่สี่ที่เรียกว่านโปเลียน และประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามอีกครั้ง แต่ปากานินีรู้สึกเบื่อหน่ายกับความสำเร็จในหมู่ผู้หญิง "ของเขา" แล้ว

ครั้งหนึ่งเมื่อเดินผ่านบ้านหลังหนึ่ง เขาสังเกตเห็นใบหน้าที่สวยงามบนหน้าต่าง ช่างตัดผมคนหนึ่งอาสาช่วยเกจิจัดเดทรัก หลังจบคอนเสิร์ต คู่รักใจร้อน รีบรุดไปยังสถานที่นัดหมายบนปีกแห่งความรัก เด็กผู้หญิงคนหนึ่งยืนอยู่ที่หน้าต่างที่เปิดอยู่ มองดูดวงจันทร์ เมื่อเห็นปากานินีเธอก็เริ่มกรีดร้อง จากนั้นนักดนตรีก็กระโดดขึ้นไปบนขอบหน้าต่างต่ำแล้วกระโดดลงไป ต่อมา Niccolo พบว่าหญิงสาวคนนั้นเสียสติเพราะความรักที่ไม่สมหวัง และในตอนกลางคืนเธอก็มองดูดวงจันทร์โดยหวังว่าคนรักนอกใจของเธอจะโบยบินไปจากที่นั่น แม่สื่อหวังที่จะหลอกลวงผู้หญิงที่ป่วยเป็นโรคจิต แต่เธอไม่ได้เข้าใจผิดว่าอัจฉริยะทางดนตรีคือแฟนของเธอ

หลังจากอยู่ที่ศาลของเอลิซาสามปี ปากานินีก็ขออนุญาตจากเธอไปพักร้อน พระองค์ทรงเร่ร่อนไปตามเมืองต่างๆ ของอิตาลีเริ่มต้นขึ้น

ในปี 1808 ที่เมืองตูริน Niccolo ได้พบกับน้องสาวที่รักของจักรพรรดิ Pauline Bonaparte วัย 28 ปีที่มีเสน่ห์ เช่นเดียวกับพี่สาวของเธอ เธอก็แก่กว่าเขาเช่นกัน แต่เพียงสองปีเท่านั้น จากชาวตูรินโปลิน่าได้รับ ชื่อเล่นที่รักใคร่กุหลาบแดง ตรงข้ามกับกุหลาบขาว - เอลิซ่า ดอกไม้ที่หรูหราอีกดอกหนึ่งปรากฏในช่อดอกไม้ของปากานินี ความงามค่อนข้างจะคลุมเครือตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น และนโปเลียนก็รีบแต่งงานกับเธอ หลังจากการตายของนายพล Leclerc สามีของเธอ Polina แต่งงานกับเจ้าชาย Camillo Borghese ซึ่งเป็นชายที่น่าดึงดูด แต่ไม่ตรงตามข้อกำหนดของคอร์ซิกาเจ้าอารมณ์และยิ่งกว่านั้นก็โง่เขลา สามีทำให้โปลินาหงุดหงิดมากจนทำให้เกิดอาการประสาทอ่อน ผู้ชื่นชอบความสนุกสนาน Polina และ Niccolo มีช่วงเวลาที่น่ารื่นรมย์ในตูรินและในปราสาท Stupinigi ธรรมชาติอันน่าหลงใหลของพวกเขาจุดประกายและเย็นลงอย่างรวดเร็วเช่นกัน เมื่อนักดนตรีท้องเสียอย่างรุนแรง Polina ก็หาคนมาทดแทนเขา

ข่าวลือเกี่ยวกับ " เป็นเวลาหลายปีคุก" ซึ่งปากานินีถูกกล่าวหาว่าใช้เวลา - นิยายล้วนๆ แต่มีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์จริง ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2357 นักไวโอลินได้แสดงคอนเสิร์ตในเมืองเจนัวที่ซึ่งแองเจลินาคาวาน่าวัย 20 ปีทุ่มตัวเข้าไปในอ้อมแขนของเขา มันไม่ใช่ความรัก แต่เป็น ความสัมพันธ์ที่เต็มไปด้วยตัณหาและเกี่ยวกับ คุ้มค่าที่จะพูดเพียงไม่กี่คำเพื่อหักล้างตำนานหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับชื่อ Niccolo Paganini แม้จะมีชื่อ Angelina ซึ่งแปลว่า "นางฟ้าตัวน้อย" ในภาษาอิตาลี แต่นาง Cavanna กลับกลายเป็นอีตัวซึ่งเธอ พ่อของตัวเองถูกไล่ออกจากบ้านเพราะเสพยา เธอไปกับเขาที่ปาร์มาและในฤดูใบไม้ผลิพ่อของแองเจลิน่าก็กลับมาพร้อมกับเธอที่เจนัวและในวันที่ 6 พฤษภาคม พ.ศ. 2358 ปากานินีถูกจับกุมในข้อหาลักพาตัวและใช้ความรุนแรงต่อลูกสาวของเขา นักดนตรียังคงอยู่ในคุกจนถึงวันที่ 15 พฤษภาคม ห้าวัน ต่อมาปากานินีก็ฟ้องช่างตัดเสื้อ Cavanna เพื่อบังคับให้เขาจ่ายค่าชดเชย ทารกเสียชีวิตในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2358 การพิจารณาคดีสิ้นสุดลงในวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2359 โดยคำตัดสินไม่เข้าข้างนักไวโอลินรายนี้ ซึ่งได้รับคำสั่งให้จ่ายเงินสามพันลีร์ให้กับแองเจลินา คาวาน่า ไม่กี่เดือนก่อนที่ศาลจะตัดสิน แองเจลินาแต่งงานกับชายชื่อ... ปากานินี เป็นเรื่องจริง เขาไม่ใช่นักดนตรีและเป็นญาติของนักไวโอลิน คนชื่อเดียวกับจิโอวานนี่ บาติสต้า

ผู้อ่านที่รักของฉันพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตเป็นเรื่องยาก แต่ก็น่าดึงดูด คนเราเกิดมาคุ้นเคยกับสิ่งแวดล้อมที่อยู่รอบตัว สภาพแวดล้อมที่กล่อมเขา ซึ่งเขาดูดซับด้วยเส้นใยทุกชนิด ปราศจากพันธนาการทั้งปวง ย่อมเป็นสุข แต่ทุกอย่างไหลทุกอย่างเปลี่ยนแปลง สภาพความเป็นอยู่เปลี่ยนแปลงไป และผู้คนก็เปลี่ยนไป ซึ่งหมายความว่าพวกเขาได้ปรับตัวแล้ว

คนเราเกิดมาพร้อมกับ ตัวละครที่แตกต่างกันและโชคชะตาของพวกเขาแตกต่างกัน และแต่ละคนก็มีวิถีชีวิตของตัวเอง เป้าหมายชีวิตและเขามุ่งมั่นที่จะบรรลุเป้าหมายนี้ ถ้าคน ๆ หนึ่งมีชีวิตอยู่โดยสอดคล้องกับเงื่อนไขที่เขาอาศัยอยู่ไม่มีอะไรต้องกังวลเขาบางทีเขาจะกระพือปีกเหมือนใบหญ้าจากสายลมลมจะปลิวไปและมันก็จะสงบอีกครั้ง คนเหล่านี้เชื่อฟังไม่ก่อให้เกิดอันตรายต่อประเทศพวกเขาสงบ แต่บางครั้งพวกเขาก็ตกเป็นเหยื่อของการเป็นทาสโดยเจ้าหน้าที่และคริสตจักร

เมื่อพูดถึงชีวิตในเชิงปรัชญา ฉันกำลังเข้าใกล้หัวข้อที่น่าตื่นเต้น: ชีวิตของนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ Niccolo Paganini ใครเล่าให้ฟังโดยนักเขียนชาวรัสเซีย โซเวียต นักประพันธ์ Anatoly Vinogradov (พ.ศ. 2431-2489) ผู้ศึกษาเนื้อหาทางประวัติศาสตร์เชิงบรรณานุกรมอย่างละเอียดเกี่ยวกับนักดนตรีนักไวโอลิน Niccolo Paganini และช่วยให้ฉันเข้าใจเรื่องราวนี้ด้วยความหวังว่าคุณจะสนใจเช่นกัน ผู้อ่านของฉันจำประวัติศาสตร์ถ้าคุณลืมไปสักหน่อยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ชะตากรรมที่น่าสลดใจดึงความสนใจไปที่การอภิปรายเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษย์ที่แตกต่างกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากพรสวรรค์ของบุคคลทำให้มรดกทางวัฒนธรรมของยุค ประเทศ หรือรัฐสมบูรณ์ยิ่งขึ้น
เพื่อทำความเข้าใจชีวิตของนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นอัจฉริยะด้านศิลปะไวโอลิน เราต้องเจาะลึกเข้าไปในระบบศักดินายุคกลางของศตวรรษที่ 19 อิตาลีในเวลานี้รู้สึกถึงการกดขี่ของศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก เช่นเดียวกับการเป็นทาสแห่งความศรัทธา โดยใช้ประโยชน์จากความไม่รู้และความใจง่ายของประชาชน นักบวชคาทอลิกจึงดำเนินตามเป้าหมายที่เห็นแก่ตัวและค้าขาย นักมานุษยวิทยาในยุคนั้นเน้นย้ำว่า: นักบวชในคริสตจักรก็เป็นบุคคลที่มีสิทธิตามธรรมชาติเช่นกัน และหากเขาประสบความสำเร็จในการใช้สิทธิเหล่านี้อย่างลับๆ เขาก็จะกลายเป็นคนหน้าซื่อใจคด จิตวิญญาณแบบเดียวกันของยุคกลางที่ถูกลิดรอนสิทธิ ซึ่งเป็นจิตวิญญาณของระบบศักดินา ยังคงอยู่ในเจนัวเมื่อ Niccolo Paganini ถือกำเนิด

นิคโคโล ปากานินี

ในคืนที่ฝนตกและมีลมแรง เมื่อคลื่นซัดเข้าที่เขื่อนกันคลื่น Genoese ทั้งสองเหมือนการยิงปืนใหญ่ Niccolo Paganini เกิดมาในครอบครัวชาวอิตาลีที่ยากจนเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 ในเมืองเจนัว ตามตำนาน เด็กกรีดร้องทั้งคืน เด็กกรีดร้องในตอนเช้า เขาร้องไห้ราวกับกำลังบ่นเกี่ยวกับความกดขี่ของพ่อแม่ที่เรียกเขาให้กลับมามีชีวิตในคืนอันเลวร้ายนั้น
ความยากจนเจริญรุ่งเรืองในสถานสงเคราะห์คนยากจนที่ซึ่ง Niccolo ใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขา ท่ามกลางฝูงชนที่วิ่งออกจากที่พักพิงแห่งนี้เพื่อปล่อยเรือกระดาษและเรือไม้ในแอ่งน้ำ หรือวิ่งเข้าไปในการต่อสู้บนท้องถนนด้วยเสียงโห่ร้อง เราอาจสังเกตเห็นลิงตัวเล็ก ๆ ที่มีกรามที่โดดเด่น หน้าผากกว้าง ผมหยิกสีดำ และมาก จมูกยาว- ดวงตาอาเกตขนาดใหญ่โดดเด่นอย่างแปลกประหลาดบนใบหน้าที่น่าเกลียด ดวงตาที่สวยงามผิดปกตินั้นโดดเด่นในความไม่ลงรอยกันกับรูปลักษณ์ของเด็กขาโค้งแขนยาวที่มีเท้าใหญ่และมีนิ้วยาวบนมือยาว เมื่อดวงตาเหล่านี้เปล่งประกายด้วยความอยากรู้อยากเห็น ใบหน้าก็ยืดออกและสูญเสียความน่าเกลียดไปในทันที และแม้แต่อันโตนิโอพ่อของนิโคลลายังพูดว่า: “ฮึ คุณเป็นตัวประหลาดจริงๆ!”
พ่อของฉันเล่นกีตาร์ Cramagnolu ได้ดี เขาต้องการสอนลูกชายให้เล่นเครื่องดนตรีอย่างรวดเร็ว Niccolo พยายามเล่นพิตเป็นครั้งแรกและพยายามติดตามเขาอย่างขี้อาย จากนั้นผู้เป็นพ่อก็นำไวโอลินเก่าๆ ลูกชายของเขามาและประกาศว่า “นิคโคโล คุณจะเรียนเล่นไวโอลิน ฉันจะสร้างปาฏิหาริย์จากคุณ และคุณจะได้เงิน” ด้วยความคิดเหล่านี้ เขายังคงซื่อสัตย์กับตัวเองไปตลอดชีวิต บทเรียนไวโอลินครั้งแรกเริ่มขึ้น เด็กน้อยมีปัญหาในการทำความเข้าใจพ่อของเขา พ่อหงุดหงิดและตอบโต้ทุกข้อผิดพลาดของลูกชายด้วยการตบหัว จากนั้นเขาก็คุ้นเคยกับไม้บรรทัดยาวและเริ่มใช้มันเมื่อลูกชายของเขาทำผิดพลาด อันโตนิโอตีที่ข้อมือลูกชายด้วยแสงและพัดจนแทบจะมองไม่เห็นจนกระทั่งเขาช้ำ หรือเขาเก็บเขาไว้ในตู้เสื้อผ้าจนกระทั่งเขาเล่นแบบฝึกหัดแรกโดยไม่มีข้อผิดพลาด ด้วยการเข้าหาลูกชายอย่างดุเดือด Antono Paganini ท้อแท้ความปรารถนาที่จะศึกษาต่อกับพ่อของเขา Niccolo หนีออกจากบ้านในขณะที่พ่อของเขาไม่อยู่ เขาวิ่งไปตามเนินเขาขอทานชีสแกะหรือนมแพะสักถ้วยจากหญิงชรา เขาเหนื่อยล้าและมีก้อนหินข่วน เขาปีนขึ้นไปในสถานที่ห่างไกลที่สุดซึ่งพ่อของเขาหาเขาไม่เจอ เขาผล็อยหลับไปบนกิ่งก้านของต้นไม้ซึ่งได้รับความอบอุ่นจากแสงอาทิตย์สาปแช่งไวโอลินซึ่งกลายเป็นเครื่องมือทรมานสำหรับเขา
แต่ไม่มีอะไรสามารถทำลายปากานินีเก่าที่ยืนหยัดได้ เขาบอก Niccolo มากกว่าหนึ่งครั้ง: “ฉันจะสร้างปาฏิหาริย์จากคุณ เจ้าลิงเวร! คุณถูกขายให้กับปีศาจแล้ว ดังนั้นคุณจะตายหรือไม่ก็รับประกันวัยชราของฉัน ฉันจะปล่อยคุณ เด็กน้อย ต่อหน้า สุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์และร่ำรวยจำนวนมาก เมื่อโลกหยุดนิ่งอีกครั้ง” สถานที่หลังจากการจากไปของคนจรจัดชาวฝรั่งเศส คุณจะปลุกเร้าความยินดีและความอ่อนโยนในหมู่คนร่ำรวยซึ่งจะทำให้พวกเขาลืมความตระหนี่”
ด้วยความกลัวชั่วนิรันดร์ต่อลูกชายของเธอ แม่ของ Niccolo ว่าการทุบตีของพ่อจะนำลูกไปที่หลุมศพ และความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะเก็บชิ้นส่วนเพิ่มเติมไว้ให้กับลูกชายของเธอ ทำให้เธอต้องซ่อนความทุกข์ทรมานของเธอ แต่วันหนึ่งการเป็นลมก็ทำให้เธอแตกสลาย เธอโทรหาลูกชายของเธอแล้วพูดด้วยเสียงแผ่วเบา -
-เจ้าหนู ในตอนกลางคืน นางฟ้าองค์เดียวกับที่เราเห็นในภาพศักดิ์สิทธิ์ในมหาวิหาร บอกฉันว่าคุณจะเป็นนักไวโอลินคนแรกในโลก ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เรามาถึงเมืองเยอรมันที่ยอดเยี่ยมแห่งนี้ เมืองนี้มีช่างทำไวโอลินที่เก่งที่สุด ได้แก่ Amati, Guarneri และ Stradivari สัญญาว่าจะไม่แยกทางกับไวโอลิน” เด็กชายสัญญากับแม่ว่าจะไม่แยกทางกับไวโอลิน
ตามคำแนะนำของลุงที่พวกเขามา Niccolo ไปเยี่ยม Paolo Stradivari ซึ่งแนะนำให้เขาเรียนกับ Count Cosio

เคานต์โคซิโอ

คำถามแรกของเคานต์ โคซิโอคือถามนิคโคโล: “คุณจะเล่นอะไรล่ะเจ้าหนู?
“ไม่ว่า Signor Count จะสั่งอะไรก็ตาม” Niccolo ตอบ
โคซิโอเดินขึ้นไปหาปากานินีตัวน้อย ปัดผมจากหน้าผาก มองคิ้ว หน้าผาก ดวงตาอย่างระมัดระวังแล้วพูดว่า:
- ฉันอายุเก้าสิบเจ็ดปี แปดสิบปีฉันใช้ไปกับการสะสมสมบัติ - ไวโอลิน บ้านที่คุณอยู่มีบ้านหลังแรกของโลก
คอลเลกชันเครื่องดนตรี เพื่อประโยชน์ของพวกเขาโลกดำรงอยู่เพื่อประโยชน์ของพวกเขาผู้สร้างจักรวาลได้ลงทุนกับความรักที่บ้าคลั่งให้กับมนุษย์ในการเปลี่ยนชีวิตที่เลวร้ายให้เป็นเสียงที่ไพเราะ เคานต์โคซิโอหยิบไวโอลินโบราณสีทองออกมาจากผนังแล้วมอบให้เด็กชาย และค่อยๆ ยื่นคันธนูให้เขา นักไวโอลินตัวน้อยเริ่มเล่น จากนั้น Cozio ก็ยกมือของ Nicollo ขึ้นสูงและมองพวกเขาไปยังดวงตาที่อ่อนแอของเขา:
- นิ้วแต่ละนิ้วของคุณดูเหมือนจมูกเป็ด ความน่าเกลียดและตัวคุณเองก็น่าเกลียด และนิ้วดังกล่าวเหมาะที่สุดสำหรับการเล่น คุณมีการได้ยินที่ดี
วันเวลาผ่านไป Old Cozio เล่าเรื่องไวโอลินให้ Paganini ฟัง ในไม่ช้านักไวโอลินตัวน้อยก็เรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างไวโอลินประเภทต่างๆ

อันโตนิโอ ปากานินี

และที่บ้านก็เหมือนกัน พ่อที่กระตือรือร้นที่จะทำเงินจากลูกชายเคยพูดกับภรรยาว่า:
“เคานต์โคซิโอบอกว่าจะไม่มีอะไรเกิดขึ้นจากเด็กคนนี้ เว้นแต่เขาจะรับบทเรียนจากซินญอร์ โรลลาทันที” แต่คุณรู้ไหมว่าโรลลาคิดค่าบทเรียนเท่าไหร่ ฉันคิดว่าเป็นการดีกว่าที่จะไม่สอนเด็กเรื่องเงินเลย แต่แค่ไปเที่ยวกับเขาทั่วลอมบาร์ดี (อิตาลีตอนเหนือ)
การค้นหาทางโหราศาสตร์การเล่นแร่แปรธาตุเพื่อหาน้ำอมฤตที่สำคัญและศิลาอาถรรพ์ซึ่งคนบ้ายุคกลางที่เกี่ยวข้องกับความฝันแห่งความสุขของมนุษย์โครงสร้างของสังคมมนุษย์สำหรับปากานินีเก่าความฝันกลายเป็นการค้นหาวิธีการหลอกลวงตลาดหลักทรัพย์ของธรรมชาติสำหรับ การทำธุรกรรมนายหน้าซื้อขายหลักทรัพย์กับกองกำลังมืด แต่ทุกอย่างกลับกลายเป็นว่าไร้ผล ในเจนัว บทเรียนกับนักไวโอลิน Giovanni Servetto หยุดลงเนื่องจากขาดเงิน
ใช้ประโยชน์จากวันที่ Signor Antonio ต้องอยู่ในศาล ผู้เป็นแม่จึงพาลูกชายไปหา Signor Giacomo Costa ผู้ลงนามคนนี้เป็นครูของโบสถ์ Genoese และเล่นไวโอลินเป็นครั้งแรกในวงออเคสตราของโบสถ์ทุกแห่งในเจนัว หลังจากบทเรียนแรกๆ Signor Costa รู้สึกประหลาดใจอย่างยิ่งกับความชัดเจนของเสียง ความสามารถในการรับของนักเรียนอย่างมาก และการทำงานที่รวดเร็วของเขา และหกเดือนต่อมาเมื่อแม่ของปากานินีแอบนำเงินสำหรับบทเรียน 30 บทเรียนจากสามีของเธอ Signor Costa เริ่มประเมินด้วยรอยยิ้มอย่างพึงพอใจถึงความสัมพันธ์ระหว่างเงินจำนวนนี้กับรายได้ของเขาจากคอนเสิร์ตในโบสถ์ที่ปากานินีเข้าร่วม ใช่และต่อไป งบประมาณครอบครัวมันเป็นผลกำไร
แต่ในไม่ช้า เนื่องจากความเห็นแก่ตัวของ Signor Costa ทำให้ Signor Antonio รู้สึกถูกดูถูกและถูกหลอก สิ่งต่างๆ กลับกลายเป็นเรื่องเลวร้าย

Signor Costa รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับการบัพติศมา เกี่ยวกับช่วงวัยเด็กของนักเรียนของเขา และได้ข้อสรุปว่าพรสวรรค์ด้านไวโอลินของเด็กชาย ความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาของเขา และเทคนิคทางดนตรีที่น่าทึ่งสำหรับเด็กชายนั้น ไม่สามารถอธิบายได้ด้วยการแทรกแซงจากพระเจ้า มีการแทรกแซงอย่างไม่ต้องสงสัยที่นี่ วิญญาณชั่วร้ายและอิทธิพลของปีศาจอย่างไม่ต้องสงสัย คำสาปของพยาบาลผดุงครรภ์เป็นเหตุให้ปากานินีตัวน้อยประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ
หลังจากการทะเลาะวิวาทระหว่างคุณพ่อนิคโคล่าและซินญอร์คอสต้าก็มี โอกาสที่จะได้พบกันนักไวโอลินตัวน้อยกับ Signor Francesco Gnecco นักแต่งเพลงชื่อดังซึ่งมีการแสดงโอเปร่าในโรงละครทุกแห่งทางตอนเหนือของอิตาลี, ลิวอร์โน, เนเปิลส์, เวนิส, มิลาน เขาไม่เชื่อเรื่องไร้สาระทั้งหมดเกี่ยวกับการรบกวนของวิญญาณชั่วร้ายในชะตากรรมของ Nikkola อย่างแน่นอน การประชุมครั้งนี้มีบทบาทสำคัญในชีวิตของนักไวโอลินตัวน้อย

Signor Gnecco

มิตรภาพแปลกๆ เกิดขึ้นระหว่างผู้แต่งโอเปร่ากับ "ปีศาจน้อยกับนักไวโอลิน" ดังที่ Signor Gnecco เรียกว่า Niccolo
หลังจากเรียนดนตรี Gnecco ได้แนะนำเด็กชายให้รู้จักกับประวัติศาสตร์ความเป็นทาสของลอมบาร์เดียโดยชาวออสเตรีย เขาพูดถึงความสำคัญของการรุกรานอิตาลีของฝรั่งเศส กองทหารฝรั่งเศสกำลังขับไล่ทหารออสเตรียออกไป พวกเขากำลังขับไล่นักบวชชาวเยอรมันที่มาจากเวียนนา และคำประกาศของโบนาปาร์ตทำให้พวกเขาได้รับอิสรภาพจากการกดขี่ทางศาสนาและการเมือง ดังนั้น - "กองทัพฝรั่งเศสจงเจริญ!" นิคโคโลค่อยๆ เจาะลึกเข้าไปในตัวผู้ใหญ่ทีละน้อย ชีวิตทางการเมือง- และแม้แต่คำว่า "คาโบนารี" - "คนงานเหมืองถ่านหิน" ปากานินีตัวน้อยก็ได้ยินมากกว่าหนึ่งครั้งใน "ที่หลบภัย"
ด้วยความประทับใจกับสิ่งที่เขาได้ยิน นักไวโอลินตัวน้อยได้สร้าง "รูปแบบใหม่ของ "Carmagnola" ของอิตาลี และเพิ่มธีมทางดนตรีของเขาเอง ซึ่งเป็นเพลงฝรั่งเศสที่ร้อนแรงที่เขาได้ยินโดยบังเอิญจากกะลาสีเรือชาวฝรั่งเศสบนชายฝั่ง เพลงนี้เรียกเด็ก ๆ ทุกคน บ้านเกิดการจลาจลกล่าวว่ามีการชูธงสีแดงเข้มด้วยเลือดของประชาชนว่าวันแห่งความรุ่งโรจน์มาถึงแล้ว
ปากานินีเริ่มต้นชีวิตของตัวเอง ไม่ใช่ชีวิตของเด็กผู้ชาย มันง่ายยิ่งขึ้นสำหรับเขาที่จะทนต่อการทุบตีและการตำหนิของบิดา เขามีแผนชีวิตของเขาเอง
Gnecco เองก็มีส่วนร่วมในงานสมรู้ร่วมคิดของ Carbonara มีนิสัยชอบสังเกตอย่างเอาใจใส่และระมัดระวัง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Gnecco เป็นเพียงคนเดียวที่สามารถจินตนาการถึงความสำคัญที่แท้จริงของการรุกรานของพายุที่ได้ยินและได้เห็นในชีวิตของนักไวโอลินตัวน้อยได้อย่างแม่นยำ
ในขณะที่ Signor Antonio Paganini พร้อมด้วยกลุ่มเพื่อนทางการค้าและศัตรูของเขา และแม่ของ Niccola และญาติที่ขมขื่นของเธอ ต่างก็สูญเสียต้นกำเนิดของพรสวรรค์ในยุคแรก ๆ ของ Niccolo และคาดเดาถึงการแทรกแซงเหนือธรรมชาติ เมื่อเห็นว่าการแทรกแซงนี้เป็นสิ่งที่แย่มาก ปีศาจ จากนั้นก็เป็นรากฐานของทูตสวรรค์ที่เต็มไปด้วยพระคุณ
ครูของ Nikkola Gnekko กลัวชะตากรรมของนักเรียนที่เขารัก ซึ่งความเปราะบางเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเกิดความกลัวที่ร้ายแรงที่สุด Gnecco กลัวว่าพลังของความสามารถอันท่วมท้นนี้จะกลายเป็นไฟที่จะเผาไหม้ทั้งเตาไฟและบ้าน เมื่อเขาอ่านหน้าประวัติศาสตร์ของมิลานอีกครั้ง ซึ่งผู้บรรยายในสมัยโบราณพูดถึงชาวนาลอมบาร์ดีที่จงใจทำร้ายลูก ๆ ของตนเพื่อขายพวกเขาในฐานะตัวตลกในราชสำนักให้กับดยุคแห่งสฟอร์ซา
เขายังกังวลด้วยว่าดนตรีในโบสถ์นั้นแปลกสำหรับนักไวโอลินตัวน้อยคนนี้ เมื่อ Gnecco พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับอิสรภาพของอิตาลี เกี่ยวกับผลงานที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาของ Carbonari แก้มของเด็กชายก็แดงก่ำด้วยความตื่นเต้น
ความเงียบ การซ่อนเร้นของลูกชาย ความสงบของเขาทำให้เกิดความสงสัยในหมู่ Signor Antonio และเขาบอกเรื่องนี้แก่นักบวชของคริสตจักรท้องถิ่น บาทหลวงกล่าวว่านักไวโอลินตัวน้อยกำลังอยู่บนเส้นทางที่ดี เขาแสดงในคอนเสิร์ตของโบสถ์สัปดาห์ละสามครั้ง การแสดงของเขาดึงดูดผู้มาสักการะจำนวนมาก ผู้สักการะเต็มใจตอบสนองต่อการรวมตัวเป็นวงกลม ดังนั้นใครๆ ก็ถือว่า Niccolò Paganini กับไวโอลินของเขาเป็น เป็นปรากฏการณ์ที่พระเจ้าพอพระทัย
ตามความคิดริเริ่มของ Signor Gnecco เด็กชายได้รับเชิญให้เข้าร่วมในคอนเสิร์ตดนตรีฆราวาส Niccolo เล่นเป็นครั้งแรกต่อหน้าผู้ชมจำนวนมาก ตำนานของนักไวโอลินตัวน้อยบินไปรอบเมือง ข้ามทะเล ไปทั่วอ่าวลิกูเรียสีน้ำเงิน

บุคลิกของ Niccolo Paganini ดึงดูดความสนใจของสาธารณชนมาโดยตลอด บางคนมองว่าเขาเป็นอัจฉริยะที่แท้จริง ในขณะที่บางคนมองว่าเขาเป็นคนฉ้อโกง โดยปฏิเสธที่จะเชื่อในพรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดาเช่นนี้ แม้กระทั่งทุกวันนี้ก็ไม่มีใครปฏิเสธความจริงที่ว่าเขาเป็นเกจิที่แท้จริงและแม้ว่านักไวโอลินฝีมือดีจะล่วงลับไปแล้วชั่วนิรันดร์ แต่ผลงานของเขาตลอดจนความทรงจำเกี่ยวกับพรสวรรค์อันมหัศจรรย์ของเขายังคงอยู่ ชีวิตทั้งชีวิตของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่นั้นถูกปกคลุมไปด้วยความลับและการละเว้นที่มาพร้อมกับเขาทุกที่

ประวัติโดยย่อและอื่นๆ อีกมากมาย ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอ่านเกี่ยวกับผู้แต่งในหน้าของเรา

ประวัติโดยย่อของปากานินี

นักดนตรีในอนาคตเกิดที่เจนัวเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 พ่อของเขาเป็นพ่อค้าเล็กๆ แต่ในขณะเดียวกัน อันโตนิโอ ปากานินีก็ชอบดนตรีมากและฝันว่าลูกชายของเขาจะเป็นนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ Niccolòอุทิศเวลาเกือบทั้งวัยเด็กของเขาในการเล่นเครื่องดนตรี โดยธรรมชาติแล้วเขามีหูแหลมผิดปกติ และทุกวันพ่อของเขาตระหนักว่า Niccolo จะกลายเป็นอัจฉริยะที่แท้จริง ดังนั้นจึงตัดสินใจจ้างครูมืออาชีพให้เขา

ผู้ให้คำปรึกษาคนแรกของเขาไม่นับพ่อของเขาคือ Francesche Gnecco ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงและนักไวโอลิน ชั้นเรียนเหล่านี้ช่วยเปิดเผยพรสวรรค์ของนักดนตรีตัวน้อยเพิ่มเติม และเมื่ออายุได้แปดขวบเขาก็ได้สร้างโซนาต้าตัวแรกของเขาขึ้นมา

ข่าวลือเกี่ยวกับอัจฉริยะตัวน้อยนี้ค่อยๆ แพร่กระจายไปทั่วเมืองเล็กๆ และนักไวโอลิน Giacomo Costa ก็ให้ความสนใจ Niccolo อย่างใกล้ชิด ซึ่งตอนนี้เริ่มเรียนกับเด็กชายทุกสัปดาห์ บทเรียนเหล่านี้มีประโยชน์อย่างมากต่อนักดนตรีผู้ทะเยอทะยานและด้วยเหตุนี้เขาจึงสามารถเริ่มต้นอาชีพคอนเสิร์ตได้ ดังนั้นคอนเสิร์ตครั้งแรกของอัจฉริยะแห่งอนาคตจึงเกิดขึ้นเมื่ออายุ 12 ปีในปี พ.ศ. 2337

หลังจากนั้น ผู้มีอิทธิพลจำนวนมากก็ให้ความสนใจกับ Niccolo ตัวอย่างเช่น Giancarlo di Negro ขุนนางผู้มีชื่อเสียงกลายเป็นผู้อุปถัมภ์และเพื่อนแท้ของนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ซึ่งช่วยเขาในการศึกษาต่อ ด้วยการสนับสนุนของเขา Gasparo Ghiretti จึงกลายเป็นครูคนใหม่ของ Paganini ซึ่งสอนให้เขาแต่งเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาสอนนักดนตรีให้ใช้หูชั้นในเมื่อแต่งทำนอง ภายใต้การแนะนำของครู ในเวลาไม่กี่เดือน ปากานินีก็สามารถแต่งบทละคร ละคร และแม้แต่คอนเสิร์ตได้ 24 เรื่อง ไวโอลิน .

ด้วยแรงบันดาลใจจากความสำเร็จของลูกชายผู้มีความสามารถของเขา อันโตนิโอ ปากานินีจึงรีบรับหน้าที่เป็นอิมเพรสซาริโอ และเริ่มเตรียมการเดินทางท่องเที่ยวทั่วประเทศ การแสดงของเด็กที่มีพรสวรรค์เช่นนี้สร้างความรู้สึกอย่างแท้จริง ในช่วงเวลานี้เองที่ Capriccios ที่มีชื่อเสียงมาจากปากกาของเขาทำให้เกิดการปฏิวัติอย่างแท้จริงในโลกแห่งดนตรีไวโอลิน

ในไม่ช้า Niccolo ก็ตัดสินใจเริ่มต้นชีวิตและอาชีพโดยอิสระจากพ่อแม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาได้รับข้อเสนอที่น่าดึงดูด นั่นคือสถานที่เล่นไวโอลินแห่งแรกในลุกกา เขาไม่เพียงแต่จะเป็นผู้จัดการวงออเคสตราประจำเมืองเท่านั้น แต่ยังประสบความสำเร็จในการแสดงไปทั่วประเทศอีกด้วย คอนเสิร์ตของนักดนตรียังคงยอดเยี่ยมและสร้างความสุขให้กับสาธารณชน

เป็นที่ทราบกันดีว่าปากานินีมีความรักมากและในช่วงเวลานี้เองที่นักไวโอลินฝีมือดีได้พบกับรักแรกของเขา เขาหยุดทัวร์มาสามปีแล้วและสนใจเรื่องการแต่งเพลงอย่างจริงจัง Niccolo อุทิศผลงานของเขาซึ่งแต่งขึ้นในช่วงเวลานี้ให้กับ "Signora Dida" ไม่มีความลับใดที่ Paganini ให้เครดิตกับเรื่องต่างๆ มากมาย แม้กระทั่งกับบุคคลในเดือนสิงหาคมก็ตาม เรากำลังพูดถึงเอลิซาน้องสาวของนโปเลียนซึ่งแต่งงานกับเฟลิเช บาซิโอกคี (ผู้ปกครองในลุกกา) ผู้แต่งยังอุทิศ "Love Scene" ให้กับเธอซึ่งเขาเขียนเพียงสองสายเท่านั้น สาธารณชนชอบงานนี้มากและเจ้าหญิงเองก็แนะนำให้เกจิแต่งเพลงหนึ่งสาย มีข้อเท็จจริงในชีวประวัติของ Pagania ว่าหลังจากนั้นไม่นานนักเกจิก็ได้นำเสนอโซนาตา "นโปเลียน" สำหรับสาย "G" เป็นที่ทราบกันดีว่าหลังจากนั้นไม่กี่ปีนักไวโอลินเองก็ตัดสินใจหยุดสื่อสารกับเอลิซา

หลังจากนั้นไม่นาน เมื่อกลับมาที่บ้านเกิด Niccolo เริ่มสนใจลูกสาวของช่างตัดเสื้อ Angelina Cavanna ซึ่งเขาพาไปที่ปาร์มาด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่าเด็กหญิงคนนั้นกำลังตั้งครรภ์ ดังนั้นเธอจึงถูกบังคับให้กลับไปที่เจนัว มีข้อมูลว่าพ่อของแองเจลิน่ายื่นฟ้องต่อศาลต่อนักดนตรีและการพิจารณาคดีที่กินเวลาสองปีซึ่งตัดสินใจจ่ายเงินจำนวนมากให้กับเหยื่อ

ในปีพ. ศ. 2364 สุขภาพของ Paganini แย่ลงอย่างมากเพราะเขาทุ่มเทเวลาให้กับดนตรีเป็นอย่างมากและไม่ได้ดูแลตัวเองเลย นักดนตรีพยายามบรรเทาอาการไอและปวดด้วยขี้ผึ้งและการไปเที่ยวรีสอร์ทริมทะเล แต่ก็ไม่ได้ช่วยอะไร ด้วยเหตุนี้ Nicolo จึงถูกบังคับให้หยุดแสดงคอนเสิร์ตชั่วคราว

ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2367 นักไวโอลินไปเยี่ยมมิลานโดยไม่คาดคิดซึ่งเขาเริ่มจัดคอนเสิร์ตทันที หลังจากนั้น เขาประสบความสำเร็จในการแสดงที่ปาเวียและเมืองเจนัวซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ในเวลานี้เองที่เขาได้พบกับคนรักเก่าของเขา Antonia Bianca นักร้องชื่อดังอีกครั้ง หลังจากนั้นไม่นาน Achilles ลูกชายของพวกเขาก็เกิด

ในช่วงเวลานี้ Paganini ทุ่มเทเวลาอย่างมากในการแต่งเพลงโดยแต่งผลงานชิ้นเอกใหม่ ๆ อย่างต่อเนื่อง: "Military Sonata", ไวโอลินคอนแชร์โต้หมายเลข 2 - ผลงานเหล่านี้กลายเป็นสุดยอดที่แท้จริงของเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์- ในปี ค.ศ. 1830 หลังจากประสบความสำเร็จในการแสดงในเวสต์ฟาเลีย เขาก็ได้รับตำแหน่งบารอน

ในปี 1839 Niccolo ไปที่เมืองนีซซึ่งเขาเช่าบ้านหลังเล็ก ๆ และไม่ได้ไปไหนเลยเป็นเวลาหลายเดือนเนื่องจากสุขภาพไม่ดี อาการของเขาอ่อนแอลงมากจนไม่สามารถหยิบเครื่องดนตรีชิ้นโปรดได้อีกต่อไป นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชื่อดังเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2383

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• ยังไม่ทราบว่านักดนตรีชื่อดังเคยเข้าโรงเรียนหรือไม่ นักวิจัยสังเกตว่าต้นฉบับของเขามีข้อผิดพลาดร้ายแรงมากมาย แม้แต่ต้นฉบับที่เขียนเมื่อเป็นผู้ใหญ่ก็ตาม
• ไม่มีความลับใดที่ Paganini เกิดมาในครอบครัวของพ่อค้ารายย่อยแม้ว่าในตอนแรกพ่อของเขาจะทำงานเป็นคนตักดินก็ตาม อย่างไรก็ตาม เมื่อทราบในภายหลัง ในระหว่างการสำรวจสำมะโนประชากร นโปเลียนสั่งให้ระบุในเอกสารว่าบิดาของปากานินีเป็น "ผู้ถือพิณ"
• มีเรื่องเล่าว่าแม่ของผู้มีพรสวรรค์ในอนาคตเคยเห็นนางฟ้าในความฝันซึ่งบอกเธอว่า Niccolo ลูกชายของพวกเขาจะมีอาชีพเป็นนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ คุณพ่อปากานินีได้ยินดังนั้นก็เกิดแรงบันดาลใจและมีความสุขมากเพราะนี่คือสิ่งที่ท่านใฝ่ฝันจริงๆ
• เมื่ออายุได้ 5 ขวบ Niccolo ตัวน้อยก็เริ่มเรียนหนังสือ แมนโดลิน และอีกหนึ่งปีต่อมา ไวโอลิน - พ่อของเขามักจะขังเขาไว้ในห้องใต้หลังคาเพื่อที่เขาจะได้ใช้เวลาเล่นเครื่องดนตรีมากขึ้น ซึ่งต่อมาส่งผลต่อสุขภาพของนักดนตรี
• ปากานินีแสดงบนเวทีเป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2338 ที่โรงละคร Sant'Agostino ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ด้วยรายได้จากคอนเสิร์ต Niccolo วัย 12 ปีสามารถเดินทางไปปาร์มาเพื่อเรียนต่อกับ Alessandro Rolla ได้
• เมื่ออันโตนิโอ ปากานินีและลูกชายมาหาอเลสซานโดร โรลลา เขาไม่สามารถรับสิ่งเหล่านี้ได้เนื่องจากสุขภาพไม่ดี ถัดจากห้องนักดนตรีจะมีเครื่องดนตรีและโน้ตเพลงที่เขาแต่ง นิคโคโลตัวน้อยหยิบไวโอลินตัวนี้ขึ้นมาและแสดงสิ่งที่เขียนไว้บนกระดาษโน้ตดนตรี เมื่อได้ยินการแสดงของเขา Alessandro Rolla ก็ออกมาหาแขกและบอกว่าเขาไม่สามารถสอนนักแสดงคนนี้ได้อีกเพราะเขารู้ทุกอย่างแล้ว
• คอนเสิร์ตของปากานินีสร้างความรู้สึกที่แท้จริงมาโดยตลอด และโดยเฉพาะผู้หญิงที่น่าประทับใจถึงกับหมดสติไป เขาคิดทุกอย่างอย่างละเอียดถี่ถ้วน แม้กระทั่ง "สายขาดกะทันหัน" หรือเครื่องดนตรีที่ไม่ปรับแต่ง ทุกอย่างล้วนเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมอันชาญฉลาดของเขา
• เพราะปากานินีสามารถเลียนแบบเสียงนกร้อง บทสนทนาของมนุษย์ และการเล่นไวโอลินได้ กีตาร์ และเครื่องดนตรีอื่นๆ เขาเรียกว่า “หมอผีแดนใต้”

• นักดนตรีปฏิเสธที่จะแต่งเพลงสดุดีให้กับชาวคาทอลิกอย่างเด็ดขาด ซึ่งทำให้เกิดความโกรธเกรี้ยวของนักบวชซึ่งเขาขัดแย้งกันในเวลาต่อมาเป็นเวลานาน
• เป็นที่รู้กันว่าปากานินีเป็น Freemason และยังแต่งเพลงสวด Masonic อีกด้วย
• ท่ามกลางข่าวลือทั้งหมดที่แพร่สะพัดไปทั่วตัวนักไวโอลินรายนี้ ตำนานที่โดดเด่นก็คือเขาหันไปหาศัลยแพทย์เพื่อทำการผ่าตัดลับโดยเฉพาะ ซึ่งทำให้เขาสามารถเพิ่มความยืดหยุ่นของมือได้อย่างมาก
• นิคโคโลเป็นคนเหม่อลอยมาก เขาแทบจะจำวันเกิดของตัวเองไม่ได้เลยด้วยซ้ำ บ่อยครั้งที่เขาระบุปีในเอกสารผิด และในแต่ละครั้งก็เป็นวันที่ต่างกัน

• ในชีวประวัติของ Paganini มีเรื่องราวเกี่ยวกับการที่เกจิเคยปฏิเสธกษัตริย์อังกฤษด้วยตัวเอง เมื่อได้รับคำเชิญจากเขาให้ไปแสดงที่ศาลโดยเสียค่าธรรมเนียมเล็กน้อย ปากานินีจึงเชิญกษัตริย์เข้าร่วมคอนเสิร์ตในโรงละครเพื่อที่เขาจะได้ประหยัดมากกว่านี้
• ปากานินีมีความหลงใหลในการพนันอย่างมากด้วยเหตุนี้นักดนตรีชื่อดังจึงมักถูกทิ้งไว้โดยไม่มีเงินทุน เขาต้องจำนำเครื่องดนตรีของเขาหลายครั้งและขอให้สหายยืมเงิน หลังจากทายาทเกิดเขาจึงหยุดเล่นไพ่
• เขาเป็นนักแสดงที่ได้รับความนิยมอย่างมาก และสำหรับการแสดงของเขา Niccolo ได้รับค่าธรรมเนียมจำนวนมากตามมาตรฐานเหล่านั้น หลังจากที่เขาเสียชีวิต เขาก็ทิ้งมรดกไว้หลายล้านฟรังก์
• น่าแปลกที่นักดนตรีไม่ชอบเขียนเรียงความของเขาลงบนกระดาษเพราะเขาต้องการเป็นนักแสดงเพียงคนเดียวของพวกเขา อย่างไรก็ตาม นักไวโอลินคนหนึ่งทำให้เขาประหลาดใจได้จริงๆ เรากำลังพูดถึงนักแต่งเพลง Heinrich Ernst ซึ่งแสดงเพลงต่างๆ ของ Paganini ในคอนเสิร์ตของเขา

• แม้กระทั่งในช่วงชีวิตของเขา มีข่าวลือมากมายแพร่สะพัดไปทั่วเกจิ แม้แต่พ่อแม่ของเขาก็ยังได้รับจดหมายจาก "ผู้ปรารถนาดี" ซึ่งพวกเขาพยายามทำให้ชื่อเสียงของนักดนตรีเสื่อมเสีย แค่ดูตำนานที่เขาฝึกฝนทักษะการเล่นในเรือนจำ แม้แต่นวนิยายของสเตนดาห์ลก็ยังกล่าวถึงสิ่งประดิษฐ์ประหลาดนี้
• ออกสื่อค่อนข้างบ่อย ปีที่ผ่านมาชีวิตของนักดนตรีรายงานการเสียชีวิตของเขาอย่างผิดพลาดต่อมาพวกเขาต้องเขียนข้อโต้แย้งและความนิยมของปากานินีก็เพิ่มขึ้นจากเรื่องนี้เท่านั้น เมื่อผู้แต่งเสียชีวิตในเมืองนีซ สื่อสิ่งพิมพ์ได้ตีพิมพ์ข่าวมรณกรรมอีกครั้งและยังเขียนข้อความเล็กๆ น้อยๆ ว่าพวกเขาหวังว่าข้อโต้แย้งจะได้รับการเผยแพร่อีกครั้งในไม่ช้า
• คอลเลกชันของเกจิประกอบด้วยไวโอลินหลายชิ้น รวมถึงผลงานของ Stradivarius และ Amati แต่เขาได้มอบ Guarneri ผู้เป็นที่รักที่สุดของเขาให้กับเมืองที่เขาเกิด ปัจจุบันเครื่องดนตรีชิ้นหนึ่งของเขาถูกเก็บไว้ในรัสเซีย เรากำลังพูดถึงไวโอลินของ Carlo Bergonzi ซึ่ง Maxim Viktorov ซื้อในปี 2548 ในราคา 1.1 ล้านเหรียญสหรัฐ

ประวัติความเป็นมาของไวโอลินปากานินี

นักแต่งเพลงเองก็ตั้งชื่อเครื่องดนตรีที่เขาชื่นชอบให้แปลกมาก - "ปืนใหญ่" สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประเทศของเขาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ไวโอลินนี้สร้างโดย Bartolomeo Giuseppe Guarneri ในปี 1743 นักวิจัยระบุว่าพ่อค้าชาวปารีสมอบเครื่องดนตรีดังกล่าวให้กับนักดนตรีวัย 17 ปีรายนี้ ไวโอลินคันนี้ดึงดูดความสนใจของ Niccolo ทันทีด้วยพลังแห่งเสียง และกลายเป็นไวโอลินตัวโปรดของเขา เขาปฏิบัติต่อเธออย่างระมัดระวัง และครั้งหนึ่งถึงกับหันไปหาช่างทำไวโอลินเพราะว่าเครื่องดนตรีนั้นเสียงหายไป เมื่อมาถึงไม่กี่วันต่อมา ปรมาจารย์ก็โล่งใจที่ได้ยินเสียงไวโอลินที่คุ้นเคย และมอบกล่องล้ำค่าที่เต็มไปด้วยอัญมณีให้แก่อาจารย์วิโลมาเพื่อเป็นรางวัล เขาอธิบายของกำนัลอันมีน้ำใจของเขาโดยบอกว่าครั้งหนึ่งเขามีกล่องแบบนี้อยู่สองกล่อง เขาพาหนึ่งในนั้นไปพบแพทย์เพื่อรักษาร่างกายของเขา ตอนนี้เขาได้มอบอันที่สองให้กับนาย เนื่องจากเขาได้รักษา "ปืนใหญ่" ของเขาแล้ว

ในพินัยกรรมของเขา Paganini ระบุว่าควรโอนเครื่องดนตรีทั้งหมดของเขาไปยังเจนัวซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา และต่อจากนี้ไปจะไม่ออกจากเมือง สิ่งนี้ยังใช้กับ "The Cannon" ซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "The Widow of Paganini" นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าไม่มีใครสามารถดึงเสียงที่คล้ายกันออกมาได้เหมือนกับที่ Maestro ทำ

ปัจจุบันไวโอลินของปากานินีอยู่ภายใต้การดูแลอย่างใกล้ชิดในพิพิธภัณฑ์ Palazzo Doria-Tursi พร้อมด้วยทรัพย์สินส่วนตัวอื่นๆ ของนักดนตรีรายนี้ แม้ว่าเครื่องดนตรีดังกล่าวจะถูกเก็บไว้อย่างถาวรในพิพิธภัณฑ์ แต่บางครั้งก็ยังได้ยินเสียงในคอนเสิร์ตฮอลล์อีกด้วย จริงอยู่ที่ผู้ชนะการแข่งขันดนตรี Paganini เท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้เล่นได้.

ความลับของความสามารถพิเศษของปากานินี

ตำนานมักแพร่กระจายไปทั่วพรสวรรค์อันไม่ธรรมดาของปากานินี และผู้ร่วมสมัยก็คิดค้นเรื่องราวทุกประเภทเพื่อพยายามอธิบายการเล่นไวโอลินอันยอดเยี่ยมของเขา การสมรู้ร่วมคิดกับกองกำลังนอกโลก, ปฏิบัติการพิเศษ, การฉ้อโกง - ข่าวลือทั้งหมดนี้เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของข่าวลืออื่น ๆ อีกมากมายที่อยู่รอบตัวนักดนตรี แพทย์ชาวอเมริกัน Myron Schoenfeld พยายามอธิบายเคล็ดลับของเทคนิคไวโอลินของเกจิด้วย ในความเห็นของเขา ประเด็นทั้งหมดคือโรคทางพันธุกรรมที่ปากานินีต้องทนทุกข์ทรมาน

มีการสร้างภาพยนตร์ที่น่าสนใจหลายเรื่องจากชีวประวัติของ Paganini ฉันอยากจะเน้นผลงานของ Leonid Menaker “Niccolò Paganini” (1982) เป็นพิเศษ ถ่ายทำจากผลงานของ A.K. Vinogradov เรื่อง “The Condemnation of Paganini” และอุทิศให้กับวันครบรอบ 200 ปีการเกิดของ Maestro นี่เป็นภาพยนตร์สี่ตอนที่เล่าเกี่ยวกับชีวิตของนักไวโอลินในตำนาน ความรู้สึก ประสบการณ์ ความคิดสร้างสรรค์ของเขา ช่วยให้เข้าใจธรรมชาติอันลึกลับและหลากหลายของเขา ส่วนไวโอลินดำเนินการโดย Leonid Kogan เป็นที่ทราบกันดีว่าในตอนแรกผู้กำกับต้องการเชิญผู้ควบคุมวงชื่อดัง Yuri Temirkanov ให้มารับบทหลัก แต่เขาไม่เห็นด้วย

ผลงานที่โดดเด่นอีกเรื่องหนึ่งคือภาพยนตร์เรื่อง “Paganini” (1989) โดย Klaus Kinski เป็นที่น่าสังเกตว่านี่เป็นประสบการณ์เดียวของเขาในฐานะผู้กำกับ เขายังมีบทบาทหลักด้วยการเล่นเป็นนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ Klaus Kinski แสดงให้เห็น Paganini ที่น่าทึ่งซึ่งมีชีวิตที่สมดุลบนขอบเหว ไม่มีใครเคยเห็นนักไวโอลินคนนี้มาก่อน

ละครเรื่อง Paganini: The Devil's Violinist ของเบอร์นาร์ด โรส สร้างความประทับใจไปทั่วโลกในปี 2013 บทบาทหลักดำเนินการโดยนักแสดงชื่อดัง David Garrett ผู้อำนวยการใช้ข่าวลือที่แพร่สะพัดเกี่ยวกับนักไวโอลินชาวอิตาลีเป็นพื้นฐาน ท้ายที่สุดแล้ว ผู้ร่วมสมัยหลายคนมั่นใจว่าเขาขายวิญญาณให้กับปีศาจและได้รับของขวัญสุดพิเศษ ระหว่างทางไปพบปากานินี สาวสวยแต่เขาสามารถรู้จักความสุขได้หรือไม่? ภาพยนตร์เรื่องนี้เผยให้เห็นความลึกลับบางอย่างจากชีวิตของ Maestro

อัจฉริยะพิเศษและ เกมที่ยอดเยี่ยมปากานินี ออน ไวโอลิน ก่อให้เกิดตำนานและเรื่องราวลึกลับของคนรุ่นราวคราวเดียวกันมากมาย และมันก็ไม่มีทางเป็นอย่างอื่นได้ เพราะเกจิเล่นในลักษณะที่สาวๆ ที่อยู่ในห้องโถงเป็นลม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ฟังที่พิถีพิถันก็มองเข้าไปในหลังเวที พยายามมองเห็นนักดนตรีคนที่สองที่ช่วยเขา แต่โดยธรรมชาติแล้ว พวกเขาไม่เห็นอะไรเลย เนื่องจากไม่มีใครอยู่ที่นั่น และพวกเขาไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องถือว่าเกมที่ยอดเยี่ยมนี้เกิดจากแผนการของ Lord of the Underworld ปากานินีทิ้ง Caprice 24 ตัว, ไวโอลินคอนแชร์โต 6 ตัว, รูปแบบต่างๆ มากมาย, โซนาต้า และผลงานอื่นๆ สำหรับไวโอลินและกีตาร์ นอกจากนี้เขายังทิ้งตำนานมากมายเกี่ยวกับตัวเขาเองเกี่ยวกับชีวิตและความสามารถพิเศษของเขาซึ่งจนถึงทุกวันนี้ยังสร้างความตื่นเต้นให้กับจินตนาการของผู้ชื่นชมผลงานของเขา

วิดีโอ: ชมภาพยนตร์เกี่ยวกับ Niccolo Paganini