Ak Pán nepostaví dom, márne sa namáhajú tí, čo ho stavajú. Veľké sakkos metropolitu Fotia. O prisúdení a čítaní kompozičného konceptu Portrétov štátnikov
Zbierka látok a odevov uložená v Zbrojnici je pokladom svetového významu. Do roku 1917 sa väčšina týchto pokladov nachádzala v patriarchálnej sakristii, v sakristiách katedrál moskovského Kremľa a v mnohých kostoloch.
Mnohé látky a odevy sú spojené s niektorými historickými udalosťami alebo známymi postavami svojej doby.
Najstaršie oblečenie dostupné v zbrojnici pochádza zo 14.-15. storočia. a patril prvým moskovským metropolitom – Petrovi, Alexejovi, Fotiovi a Šimonovi. Sú vyrobené z veľmi drahej látky na tú dobu - byzantského saténu a napriek tomu sa nazývajú sakkos.
Slovo "sakkos" v preklade znamená "vlasová košeľa", teda jednoduché, skromné oblečenie. Tento názov sa zachoval pre cirkevné odevy v 16. – 17. storočí, napriek tomu, že v tom čase boli bohato zdobené perlami a drahými kameňmi.
V zbrojnici sú umiestnené sakko prvého moskovského metropolitu Petra, známeho v histórii tým, že presťahoval metropolitnú stolicu z Vladimíra do Moskvy, čím posilnil politický význam moskovského kniežatstva. Sakkos bol ušitý v roku 1322 zo svetlomodrého saténu pretkaného zlatými pruhmi s krížikmi v kruhoch a vyznačuje sa prísnou, elegantnou krásou.
Zaujímavý je sakkos prominentnej politickej osobnosti 14. storočia, metropolitu Alexeja, ktorý bol v mladosti Dmitrija Donskoyho vlastne vládcom štátu. Na sakcoch sú zlatom vyšívané krížiky, medzi ktorými sú umiestnené okrúhle korálky s cloisonné emailom vyrobené v Rusku v 13. storočí.
Jedinečné sú sakkos Metropolitan Simon (1496-1519), ušité z tmavého saténu čerešňovej farby, so zlatými krížikmi. Takéto „pokrstené“ látky boli určené špeciálne na odevy vyššieho kléru; Nosenie rúcha z nich bolo považované za veľmi čestné.
Sakkos metropolitu Fotia (1408-1431) sú zaujímavé tým, že sú celé pokryté vyšívanými obrazmi. Na jednom z nich je obraz moskovského metropolitu Petra, na druhom sú portréty veľkého moskovského kniežaťa Vasilija I., jeho manželky Žofie Vitovtovny, dcéry Anny, jej manžela, budúceho byzantského cisára Jána Palaiologa a samotného Fotia.
Tieto výšivky byzantských remeselníkov svedčia nielen o politických a kultúrnych väzbách ruského štátu s Byzanciou, ale aj o zvýšenej autorite moskovských kniežat.
V 16. storočí, keď sa nadviazali diplomatické a obchodné vzťahy medzi Ruskom a Iránom a Tureckom, sa v Moskve vo veľkom objavili orientálne látky.
Iránske a turecké látky sa od seba výrazne líšili. Prvý sa vyznačoval jemnou kombináciou farieb a drobných bylinných či geometrických vzorov, v ktorých prevládal obraz karafiátu či tulipánu. V ozdobe iránskych tkanín boli často obrazy ľudských postáv, vtákov a zvierat. Turecké látky sa vyznačovali ostrými kontrastmi farieb a veľkými, ťažkými vzormi. Orientálne látky sa bez problémov používali na svetské a cirkevné odevy, na čalúnenie trónov a sediel, na záclony, prehozy a prikrývky.
Surplice patriarchu Hadriána je vyrobená z iránskej hodvábnej tkaniny. Vzor látky pozostáva z úzkych chartreuse a sivých prúžkov vyplnených drobnými ružovými a modrými kvietkami.
Vynikajúci príklad tureckej látky z konca 16. - začiatku 17. storočia. je atlasom zločinov ( Felony – odev, kňazský ornát) 1602, investoval Boris Godunov do archanjelskej katedrály.
Sakkos patriarchu Nikona sú ušité z tureckého saténu. Daroval mu ho v roku 1653 Alexej Michajlovič v obci Kolomenskoje, preto sa volá Kolomenskoje. Na tmavočervenom pozadí sakkos sú veľké zlaté škvrny a medzi nimi oválne značky.
Ďalší sakkos (XVII. storočie) je vyrobený z tureckého zamatu. Veľké zlaté kruhy s dvanástimi hviezdami vo vnútri tvoria originálny ornament.
Najcennejšie v XVI-XVII storočia. Zvažovali sa talianske tkaniny. Najbežnejší bol taliansky zamat. Používal sa na šitie krytov na kráľovské hrobky, plášťov, rukávov, záster a chlopní sakkos a felonionov a niekedy aj celých odevov.
Na príkaz Ivana Hrozného bol pre metropolitu Macarius ušitý sakkos z talianskeho zamatu. Dizajn látky tvoria zvislé pruhy tkané zlatými a tmavofialovými výhonkami rastlín.
Najdrahšie a tým pádom aj zriedkavejšie používané boli altabasy - husté hodvábne tkaniny, pri výrobe ktorých sa používalo ťahané zlato, teda kovový drôt ťahaný ručne na vlások. Altaby sú veľmi odolné a neohýbajú sa ani neopadávajú ako bežné látky. Zdá sa, že odevy z nich vyrobené sú vykované z plechu.
Z altabas bol šitý sakkos prvého ruského patriarchu Jóba (1589 -1605). Sakkos je jemne šarlátovej farby s veľkým zlatým vzorom prepletených výhonkov rastlín a kvetov granátového jablka.
Talianske slučkové axamity boli obzvlášť nádherné. Pri výrobe slučkových axamitov sa používalo pradené zlato, teda kovová zlatá niť, ktorou sa ovíjal tenký hodváb. Z týchto nití boli vytvorené nádherné reliéfne vzory, ktoré dodali látke nevšedný luxus a krásu. V 17. storočí Aksamiti boli veľmi žiadaní na kráľovských a patriarchálnych dvoroch. Zhotovovali sa z nich slávnostné kráľovské a bojarské odevy, ale aj odevy najvyšších duchovných. V roku 1654 boli napríklad sakkos patriarchu Nikona ušité z dvojitého slučkového axamitu. Jeho tkaninový vzor pozostáva zo širokých listov a výhonkov. Na sakkos je našité množstvo zlatých plátov, drahých kameňov a perál.
Sakkos Nikon je veľmi ťažký – váži 24 kilogramov. Vysvetľuje to skutočnosť, že samotná látka je ťažká a navyše sú na nej prišité šperky. Cestovateľ Pavel Aleppo vo svojej knihe píše: „Nikon si vyzliekol sakkos, ktoré sa kvôli váhe nosili len veľmi ťažko. Vyrobil ho nedávno z čisto zlatého brokátu, žlto-orechovej farby. Jeho arshin stojí viac ako 50 dinárov (rubľov - pozn. red.) ... Nikon navrhol, aby sme ho zvýšili, a my sme to nedokázali. Hovorí sa, že obsahuje pol kila perál... Hovorí sa, že tento sakkos stál 30-tisíc dinárov.“
Ruská cirkev v XVI-XVII storočí. vlastnil kolosálne pozemky s mnohými roľníkmi. Aj keď vo svojich kázňach vyzývali na skromnosť a zdržanlivosť, samotní predstavitelia vyššieho kléru sa topili v prepychu a bohatstve. Napríklad patriarcha Nikon bol najbohatším mužom svojej doby. Mal stovky rúch, ktorým v bohatstve a nádhere mohli konkurovať iba kráľovské šaty.
Všetky ozdoby šité na Nikonových sakkos boli prenesené zo sakko, ktoré si objednal Ivan IV. v roku 1583 na pamiatku jeho zavraždeného syna careviča Ivana. Hovorí o tom kronika vyšívaná perlami na golieri. (Ivan Hrozný po smrti svojho syna vo veľkom prispieval na kláštory a katedrály. Výrazne prevyšovali výšku príspevkov, ktoré do druhej štvrtiny 17. storočia vkladali všetci Romanovci.)
V polovici 17. stor. Ťažké a drahé talianske tkaniny začali na svetovom trhu postupne nahrádzať ľahšie hodvábne tkaniny vyrábané vo Francúzsku, najmä v Lyone. Vyznačovali sa odvážnymi farebnými kombináciami a originálnymi vzormi, v ktorých boli najčastejšie vzory plodov, kvetov a listov.
Zahraničné látky boli veľmi drahé, preto sa opakovane pokúšali organizovať vlastnú domácu výrobu hodvábnych a brokátových látok. Koncom 16. storočia bol napríklad pozvaný do Moskvy taliansky majster (jeho dielňa sa nachádzala pri zvonici Ivana Veľkého) a začiatkom 17. storočia majster „zamatového remesla“ z Holandska. Napokon v 30. rokoch 17. stor. V Moskve bol založený „zamatový dvor“, ktorý vyrábal drahé látky. Nachádzalo sa na brehu rieky Moskva, medzi vežami Tainitskaya a Vodovzvodnaya. Na jej čele stál cudzinec Efim Fimbrant, ktorý mal 36 ruských študentov. V roku 1636 viedol tento podnik bývalý Fimbrantov študent Zakhar Aristov. V 80. rokoch 17. stor. výroba hodvábnych tkanín sa organizovala vo väčšom rozsahu.
Pravidelná výroba ruských drahých látok vznikla v 18. storočí, keď vzniklo množstvo veľkých tovární. Známe boli najmä továrne Shakirov, Apraksin, Babushkin, Lazarev a Milyutin (posledný existoval počas 18. storočia). V 19. storočí Ruské hodvábne tkaniny už obsadili jedno z prvých miest vo svetovej produkcii.
Na čestné dary a ocenenia sa často používali drahé látky. Je známe, že slávny majster brnenia Nikita Davydov dostal v roku 1621 4 aršíny látky a 3 aršíny saténu za výrobu slávnostnej prilby pre cára Michaila Fedoroviča. V roku 1618 získal princ D. M. Pozharsky za služby štátu strieborný pozlátený pohár, šabľu a kožuch - „Tours’ atlas on sobolies“.
Oblečenie a látky, ktoré boli veľmi drahé veci, sa dedili z generácie na generáciu a museli sa meniť v závislosti od výšky a postavy nového majiteľa. Napríklad zamatové šaty cára Fiodora Alekseeviča boli premenené na kaftan cára Ivana Alekseeviča a po jeho smrti, v roku 1696, na sakkos patriarchu Adriana. Bohaté kráľovské šaty, ktoré sa prestali používať, si ľahko kúpili aj šľachtickí bojari.
Zbierka svetského odevu 16.-17. storočia. dáva predstavu o starovekom ruskom národnom oblečení. Zvyčajne sú to dlhé šaty, široké na leme, s dlhými rukávmi. Skryli ľudskú postavu a dodali pohybom plynulosť a majestátnosť.
Jedinečný príklad ruského ľudového odevu 16. storočia. je kožuch metropolitu Filipa, ktorý nosil, keď bol vo vyhnanstve. Kožuch je vyrobený z jednoduchej doma tkanej vlnenej tkaniny a zdobený jahňacou kožušinou.
Do začiatku 17. stor. odkazuje na nalatnika cára Michaila Fedoroviča. Nosilo sa cez brnenie alebo zrkadlové brnenie. Prikrývka je vyrobená z červeného saténu a takmer celá vyšívaná zlatom.
Takzvaný pherezei cára Alexeja Michajloviča je veľmi zvedavý na svoj strih, teda slávnostné zimné oblečenie, najobľúbenejšie a módne v druhej polovici 17. storočia. Ide o dlhé, rovné a široké šaty s veľmi dlhými rukávmi, ktorých prieramky nie sú vpredu zošité. Rukávy boli stiahnuté a niekedy zaviazané za chrbtom na uzol. Perezitky šili zvyčajne z látky a lemovali soboliu kožušinu.
Pri obzvlášť slávnostných príležitostiach, napríklad počas kráľovských svadieb alebo recepcií zahraničných veľvyslancov, sa nosilo najformálnejšie oblečenie - za poplatok. Ide o dlhé rovné šaty s krátkymi širokými rukávmi, strihovo veľmi podobné sakkos.
Tabuľa bola hojne zdobená drahými kameňmi a perlami. Jeden z cudzincov vo svojich memoároch s obdivom píše, že mýto Ivana IV. bolo „úplne pokryté diamantmi, rubínmi, smaragdmi a inými drahými kameňmi a perlami veľkosti orecha...“ Najucelenejší obraz o mýte podáva tzv. už spomínaný sakkos patriarchu Nikona v roku 1654 G.
Platba Petra I., ktorú mu dal hajtman Ukrajiny Mazepa, vyzerá skromne. Je vyrobený z hladkého axamitu a zdobený striebornou tkanou čipkou.
Kaftany Petra I. sú veľmi zaujímavé, pretože sú šité podľa pása, teda podľa postavy. Niektoré z nich sú vyrobené z axamitu, iné sú vyrobené z hodvábu, zamatu atď.
V 18. storočí sa v dôsledku zmien v živote a kultúre vyšších vrstiev ruskej spoločnosti menili aj typy odevov. V roku 1700 bol prijatý zákon, podľa ktorého každý, okrem roľníkov a duchovných, musí nosiť nový, západoeurópsky kroj. Nenahradil však okamžite starodávny národný odev, s ktorým sa ruský ľud rozišiel rovnako neochotne ako so zvykom nosiť dlhú bradu. V roku 1704 sa dekrét musel zopakovať.
Dámske šaty z 18. storočia. mala živôtik s hlbokým otvoreným výstrihom a širokú dlhú sukňu s vlečkou vzadu. Dĺžka vlečky závisela od spoločenského postavenia jej majiteľky: čím vznešenejšia bola, tým dlhšia bola vlečka jej šiat. Cisárovná mala na sebe najdlhší vlak.
Odev 18. storočia prezentovaný v Zbrojnici poskytuje možnosť zoznámiť sa s vývojom dámskej odevnej módy v dvornom živote. Korunovačné šaty Kataríny I. a Anny Ivanovnej boli vyrobené napríklad podľa španielskej módy: prvé boli z karmínového hodvábu s nádhernou striebornou výšivkou, druhé z karmínového (teraz vyblednutého) brokátu s modrými, ružovými a zlatými kvetmi. .
V polovici 18. stor. Korunovačné šaty boli šité vo francúzskej móde - so širokými legínami, ktorých šírka niekedy dosahovala jeden a pol metra. Korunovačné šaty Elizavety Petrovny (1742) a dvoje šaty Kataríny II. (1745, 1762), ušité zo striebornej čipky, sa vyznačujú veľkou honosnosťou svojich foriem. Z dokumentov je známe, že šaty Kataríny II., v ktorých prijala tureckého veľvyslanca, boli pošité množstvom diamantov a viac ako 4 tisíc veľkými perlami. Extravagantná bola najmä Elizaveta Petrovna, po ktorej smrti zostalo 15 tisíc šiat.
Šaty ruských cisárovných 19. storočia. ušité zo strieborného brokátu v takzvanom falošnom ruskom štýle. Vyznačujú sa dlhými skladacími rukávmi, ktoré pripomínajú rukávy ruských krojov zo 17. storočia.
Nový pánsky oblek pozostával z krátkych nohavíc po kolená, košieľky a úzkeho dlhého kaftanu.
Najstarší je kaftan Petra I., ušitý z modrej hodvábnej látky na začiatku 18. storočia.
Do prvej polovice 18. stor. zahŕňajú kostýmy Petra II. Po príchode do Moskvy ako 15-ročný chlapec ochorel na kiahne a zomrel. Jeho odev sa dodnes takmer úplne zachoval. Ide o kaftany, košieľky a nohavice z brokátu, saténu, zamatu a farebného súkna, vyšívané zlatom alebo striebrom.
Neodmysliteľnou ozdobou ženského a mužského kroja bola zlatá a strieborná čipka, ručne tkaná alebo šitá ihlou. Benátska, francúzska a flámska čipka bola považovaná za najlepšiu. Boli cenené pre svoju nezvyčajne tenkú a mäkkú niť. Aby bola kúdeľ stále vlhká, aby sa z nej dalo spriadať vlákno tenké ako pavučina, čipkárky pracovali v tmavých a vlhkých pivniciach. Často strácali zrak a nestihli dokončiť začatú prácu. Ak bola čipka hotová, nazývalo sa to „šťastie“.
Šaty Anny Ivanovny a kostýmy Petra II. boli zdobené krásnou čipkou. Mimoriadnu hodnotu má strieborná čipkovaná róba Elizavety Petrovna. Jej ťažký vlak dlhý viac ako 5 metrov a vážiaci okolo 5 kilogramov podopieral počas slávnostného sprievodu deväť strán.
Všetky tieto luxusné svetské a cirkevné odevy, úžasné bohatstvom látky a nádherou dekorácií, boli vytvorené rukami jednoduchých ruských remeselníkov, ktorí žili a pracovali v neuveriteľne ťažkých podmienkach. Charakteristickým znakom ruského národného odevu bola rôznorodosť dekorácií a vyznamenaní – od šiat roľníkov a mešťanov až po bojarské a kráľovské kaftany a rúcha najvyšších duchovných. Ak však boli šaty obyčajného občana zdobené pruhmi z maľovaného plátna, výšivkou s papierovými niťami a medenými gombíkmi, potom oblečenie vyšších vrstiev ruskej spoločnosti ohromilo bohatstvom a nádherou.
Výšivka bola jedným z najobľúbenejších umení v Rusku a je známa už od 12. storočia. Od staroveku sú ruské ženy známe ako zručné ihličkové ženy. Vyšívanie sa praktizovalo v ženských kláštoroch, v sedliackych chatrčiach, v bojarských a kniežacích sídlach. Slávne boli dielne bojarov Staritského, Godunova, Galitského, Stroganova. Ale najlepšia bola dielňa Tsaritsyn, kde pracovalo asi 100 najnadanejších vyšívačiek.
Remeselníčky vyšívali látky hodvábom, zlatom a striebrom, perlami a drahými kameňmi. Ruské techniky šitia sa časom zmenili.
V XIV-XV storočí. Pri šití sa používali väčšinou viacfarebné hodváby. V 16. storočí Začali vyšívať spriadaným alebo ťahaným zlatom, na látku ukladali nite a pripevňovali ich priečnymi stehmi z tenkého hodvábu. Toto sa nazývalo "zošívanie".
V 17. storočí zlatá výšivka pokrýva látku takmer úplne a vytvára dojem lesklého, hladkého kovového povrchu. Táto technika šitia sa nazývala „kovaný šev“. Napríklad sakkos patriarchu Nikona z roku 1655, ušitý z plátna, sa zdajú byť brokátové, keďže sú celé pošité zlatom. Tento sakkos svedčí o veľkej zručnosti ruských remeselníkov a len veľmi skúsené oko rozozná výšivku od látky.
Niekedy bol na tkaninu predtým aplikovaný poťah zo šnúry alebo nite. Reliéfne výšivky tohto druhu napodobňovali embosované kovové výrobky, a preto sa v starovekých dokumentoch nazývali „výšivka na embosovanie“.
Perly boli široko používané pri šití. Zjemnila celkový tón zlatej či hodvábnej výšivky a zároveň jej dodala väčšiu honosnosť. Staroveké kroniky hovoria, že perlové výšivky sú známe už od 10. storočia, ale samozrejme existovali aj predtým.
Perly sa ťažili v Čiernom mori pri Kafe (dnes Feodosija), preto sa nazývali Kafim. Bol privezený aj z Perzie a Indie. Gurmyžské perly, ktoré sa ťažili v Gurmyžskom mori (Perzský záliv), boli považované za najlepšie. V 19. storočí volalo sa to orientálne (od slova orientalis - východný).
V Rusku sa podľa písomných dokladov perly ťažia už od 15. storočia, hlavne v jazere Ilmen a rieke Varzuga.
Aby sa perly leskli, boli podrobené opracovaniu diamantmi. Potom sa rozsypal na čierny zamat, roztriedil podľa veľkosti a farby, prepichol ihlou a prišil na látku.
Technika navliekania perál je pomerne zložitá. V storočiach XI-XIII. perly boli prišité ako samostatné zrná. V 15. storočí Na látke sa objavia celé perleťové nite prišité. Tento druh šitia nadobudol mimoriadny lesk v 17. storočí. Plášť felonionu, ktorý umiestnil cár Michail Fedorovič v Novospasskom kláštore, je veľmi krásne zdobený. Na čiernom zamatovom podklade okolo veľkého kríža s diamantmi a smaragdmi je vyšitý svieži perlový vzor v podobe hrubých konárov, medzi ktorými sú umiestnené drobné kvietky z diamantov.
Zručným výberom malých a veľkých perál a ich zručným kombinovaním s drahými kameňmi dosiahli ruské remeselníčky výnimočný efekt. Veľkolepé oblečenie kráľa alebo patriarchu ohromilo cudzincov umením popravy a množstvom šperkov. Veľvyslanec nemeckého cisára Maximiliána G. Kobenzela sprostredkoval svoje dojmy z prijatia Ivana IV.: „V živote som nevidel to najvzácnejšie a najkrajšie! Vlani som videl korunky, čiže mitry, nášho najsvätejšieho pána v zámku sv. Angela. Videl som korunu a celý odev katolíckeho kráľa, ako aj veľkovojvodu z Toskánska; videl mnoho vyznamenaní francúzskeho kráľa a jeho cisárskeho veličenstva ako v Uhorskom kráľovstve, tak aj v Čechách a na iných miestach. Verte mi, toto všetko nižšie sa nedá ani v najmenšom porovnať s tým, čo som videl tu (v Rusku – pozn. red.).“
V 18. storočí v šijacom ornamente sa objavujú obrazy koruniek a monogramov, ktoré boli charakteristické pre západné dekoratívne umenie. Perly sa používajú oveľa menej a šitie sa stáva menej umeleckým, hoci je luxusné a bohaté. Niektoré veci sa však robili s veľkou chuťou a zručnosťou. Perlový vzor na zamatovom felonione, ktorý Catherine II investovala do Trojičnej lavry, je krásny. Skladá sa z pretínajúcich sa konárov, vo vnútri ktorých sú umiestnené perlové kvety a monogram Kataríny II. Celkovo je na tento felonion prišitých viac ako 150 tisíc perál. Petrohradská remeselníčka Daria Likhnovskaya vykonávala túto nádhernú prácu dva roky.
Zbrojnica predstavuje početné príklady ruských jemných výšiviek - kryty, rubáše, vzduchovky a rubáše, na ktorých sú farebným hodvábom a zlatom vyšívané obrazy jednotlivcov alebo celé zložité kompozície.
Obzvlášť zaujímavé sú výšivky zo 14.-15. storočia. Vyznačujú sa výraznosťou obrazov, prísnosťou kompozícií a zdržanlivosťou farieb.
Puchežský rubáš z roku 1441, ktorý patril novgorodskému arcibiskupovi Euthymiovi (1420-1458), sa vyznačuje veľkou eleganciou a pozoruhodným výberom farieb.
Na obálke z roku 1519 je na modrom saténe vyšitý obraz metropolitu Petra v životnej veľkosti. Zaujímavý je obal na hrobe metropolitu Jonáša (1552-1553).
Tieto výšivky pripomínajú maľby a patria medzi najlepšie príklady ruských a svetových jemných výšiviek.
Biskupská služba. Každý si spomenie, aké je to nádherné a majestátne divadlo. V dávnych dobách sa tomu hovorilo tajomstvo (z gréckeho „mysterion“ - sviatosť) a pri biskupských bohoslužbách akosi obzvlášť akútne cítite, že sa dočasne ocitnete v inej, mystickej realite. Každý to cíti. Ale tí, ktorí poznajú hlboký symbolický význam každého prvku bohoslužby: samotného obradu, spevov, ikonografie, rúcha, prežívajú túto skutočnosť neporovnateľne silnejšie. V tejto publikácii budeme hovoriť o jednom z týchto prvkov – o biskupskom rúchu.
Sakkos
Moderné rúcha biskupov, okrem tradičných kňazských odevov: epitrachelion, sutana, opasok, ortéza, pozostáva zo sakkosu a omoforia.
Tvar sakkos je podobný surplice, ale o niečo kratší, širší a zdobený zvončekmi. „Sakkos“ je hebrejské slovo, ktoré znamená „vrece“, „handry“. Starovekí Židia nosili sakko v dňoch smútku, pokánia a pôstu. Jeho strih bol najjednoduchší: veľký obdĺžnikový kus hrubého materiálu s výrezom na hlavu. Počas pozemského života Spasiteľa sa v rímskej spoločnosti vyskytoval odev podobný tvaru sakkos, takzvaná dalmatica - z červenej látky, s krátkymi rukávmi. Nosili ho rímski králi, ale aj cisárski vojaci (samozrejme, medzi obyčajnými legionármi dalmatika až na strih pripomínala kráľovský odev). Presne do tohto „kráľovského šarlátového rúcha“ vojaci obliekli Krista, ktorý sa mu chcel vysmiať. V 11. – 12. storočí si byzantskí cisári rozvinuli tradíciu darovania kráľovských rúch patriarchom, vrátane spomínaných dalmatikov. A tie, ako hovorí svätý Filaret z Moskvy, z pokory premenovali dalmatika na sakkos, kvôli podobnosti rezu. Sakkos sa v ruskej cirkvi objavili v 15. storočí, právo ich nosiť mal iba metropolita. O storočie neskôr sa stal odevom patriarchov a od začiatku 18. storočia všetkých ruských biskupov.
Omofor
Omoforium je široká tkanina v tvare stuhy, zdobená krížmi, ktorá je umiestnená na pleciach biskupa na vrchole iných odevov. Omofor symbolizuje ovečku, ktorú Dobrý pastier nosí na svojich pleciach, preto sa v dávnych dobách vyrábal výlučne z bielej vlny. Neskôr sa omofory začali vyrábať z brokátu, hodvábu a iných drahých látok, no symbolika zostala rovnaká. Omoforium ukazuje, že biskup v Cirkvi je obrazom Spasiteľa a má rovnakú starostlivosť o jemu zverené stádo, ako mal Pán o ľudí. Aj on položí svoju dušu za Cirkev, tak ako ju položil Kristus. Biskupský omofor môže byť veľký alebo malý.
Ako biskupské rúcho existuje omofor v Cirkvi už od apoštolských čias. Podľa legendy apoštoli Peter a Marek nosili omofor a nechali ho svojim nástupcom v alexandrijskej cirkvi a Matka Božia vlastnými rukami ušila omofor pre svätého Lazara, ktorého vzkriesil z mŕtvych Ježiš Kristus a bol vtedy cyperským biskupom.
Sulok
Ruskí biskupi majú jednu charakteristickú časť svojho rúcha – sulok. Sú to dva malé taniere, vložené jeden do druhého a priviazané k hornej časti biskupskej palice. Každý, kto vie, čo je ruská zima, môže uhádnuť pôvod tohto prvku biskupského rúcha. Počas zimných náboženských procesií chránil sulok pred mrazom biskupovu ruku, ktorou držal palicu. Spodná doska zároveň chránila ruku pred dotykom samotnej tyče a horná ju chránila pred vonkajším chladom. Následne dostal sulok symbolický význam. Považuje sa za znak Božej milosti, pomáha biskupovi vo veľkej úlohe spravovať Cirkev.
Dekorácie
Biskupské rúcha sú vždy bohato a elegantne zdobené a táto tradícia má veľmi staré korene. Prvý biskup v dejinách ľudstva, starozákonný veľkňaz Áron, bol oblečený nielen krásne, ale dokonca aj luxusne. Predstavte si oblečenie vyrobené z najdrahších látok, celé pretkané zlatom. Pozdĺž lemu sú zlaté jablká a zvončeky - vyrobené z najčistejšieho kovu! - a na hrudi je dvanásť drahých kameňov v zlatých objímkach. Pán prikázal, aby bol tento druh rúcha vyrobený pre Árona. Toto bolo jedno z prvých prikázaní, ktoré dal Mojžišovi na vrchu Sinaj.
Niektoré rúcha ruských patriarchov, vyrobené pred niekoľkými storočiami, sú jednoducho úžasné. Napríklad sakkos patriarchu Nikona, vyrobené z hodvábu spriadaného zlatom, boli tak bohato zdobené drahými kameňmi a zlatými guľôčkami (prenasledované šperky), že vážili nie menej ako dvadsaťštyri kilogramov.
Sakkos zdobí viac ako stovka vyšívaných obrazov postáv z biblických dejín a portréty politických osobností jeho súčasnej doby. Portréty vyšívané na sakkos dávajú predstavu o svetských pamiatkach, ktoré sa k nám nedostali, predovšetkým oblečenie.
Biblické výjavy
Sakkos zdobia miniatúry evanjeliových udalostí: Zvestovanie, Ukrižovanie Pána, Vstup Pána do Jeruzalema, Pohrebisko, Posledná večera, Zostúpenie do pekla, ako aj jednotlivé postavy starozákonných prorokov – Šalamúna. , Dávid, Izaiáš, Jeremiáš a ďalší, ako aj svätí a mučeníci (vrátane vilnských mučeníkov kanonizovaných v roku 1374).
Stred sakkosu zdobí obraz Ukrižovania Ježiša Krista s obrazmi nastávajúcej Bohorodičky a Jána Teológa v dĺžke po prsia, na scéne ukrižovania je zobrazený aj stotník Longinus a ďalší bojovník. Nad krížom sú vyobrazení dvaja anjeli, ktorí sa naň držia, a v štyroch rohoch kompozície sú proroci. Nad krížom je obraz mladého Ježiša a anjela s nástrojmi umučenia. Pri úpätí kríža je tradične vyobrazená hlava Adama a pod celou kompozíciou je Boží hrob (zobrazený v podobe rotundy), v ktorom leží Ježišovo telo.
Plášť je zdobený obrazmi Ježiša Krista, Panny Márie, Jána Evanjelistu a anjelov.
Portréty štátnikov
Sakkos zdobia obrazy veľkovojvodu Vasilija I., jeho manželky Sophie Vitovtovny, ich dcéry princeznej Anny a jej manžela Jána VIII. Palaiologosa. Výskumníci poznamenávajú, že „ V blízkosti ruského kniežacieho páru sú sprievodné ruské nápisy, zatiaľ čo v blízkosti všetkých ostatných obrázkov sú grécke. V popredí je byzantský pár; svätožiary okolo ich hláv tiež zdôrazňujú prvoradý význam, ktorý mali byzantskí vládcovia v očiach majstra" Na sakkose je aj obraz samotného metropolitu Fotia. Umiestnenie týchto obrazov na sakkos je výsledkom cirkevno-politických aktivít Fotia, zameraných na posilnenie väzieb medzi Ruskom a Byzanciou.
Popis portrétov rodiny veľkovojvodu Vasilija I. uvádza historik V.V. Nazarevskij (1870-1919):
Vasilij I na tomto portréte má odvážnu tvár s čiernymi fúzmi a umiernenou bradou, ktorá je na konci rozdvojená. Na sebe má červený kaftan s nízkym pásom a kárami a úzke zelené nohavice, ukryté vo vysokých čižmách z červeného maroka, zapínané na troch miestach prackami; Cez vrch je prehodený pomerne krátky plášť, zelenej farby, so zlatými pruhmi a modrou podšívkou. Na pravej ruke je viditeľné zlaté zápästie; touto rukou drží žezlo posiate perlami. Na hlave veľkovojvodu je priechodná zlatá koruna s krížmi na vrchu a s korunou z červeného zamatu. Veľkovojvodkyňa Sophia má na sebe slnečné šaty zo strieborného brokátu s červenými kárami v zlatých rámoch; slnečné šaty sú zdobené zlatým náhrdelníkom s rovnakou zásterou a opaskom. Na vrchu letných šiat je kožušinový kabát alebo dlhý plášť, zlatý, so striebornými kruhmi a modrými a červenými krížmi. Princezná má na sebe korunu takmer rovnakého tvaru ako jej manželka. Tento obraz je veľmi dôležitý nielen z hľadiska ikonografie, ale aj pre históriu moskovského oblečenia. Cisár Ján Palaiologos a jeho manželka sú vyobrazení v byzantskom kráľovskom rúchu so svätožiarou alebo korunou svätosti okolo hlavy. Metropolita Photius je znázornený v zlatom sakkose s krížmi v červených kruhoch; na vrchu sakkos je strieborný omofor so zlatými krížikmi. Fotiova hlava nie je pokrytá, sú viditeľné husté čierne vlasy a hustá brada; okolo hlavy je rovnaká svätožiara ako ostatné vyobrazené
V súvislosti s opravnými a reštaurátorskými prácami návštevníci vstupujú do Kremľa cez bránu Trojice a vychádzajú cez bránu Borovitsky. Návštevníci vstupujú a vychádzajú zo zbrojnice cez Borovitsky bránu.
Od 22. augusta do 1. septembra
Návštevníci nevyjdú cez Spasskú bránu.
Od 15. mája do 30. septembra
Múzeá moskovského Kremľa prechádzajú na letnú prevádzkovú dobu. Architektonický súbor je otvorený pre verejnosť od 9:30 do 18:00. Zbrojnica je otvorená od 10:00 do 18:00. Vstupenky sa predávajú v pokladni od 9:00 do 17:00. Vo štvrtok zatvorené. Elektronické vstupenky sa vymieňajú v súlade s podmienkami Užívateľskej zmluvy.
Od 15. mája do 30. septembra
Expozícia zvonice Ivana Veľkého je prístupná verejnosti.
Z dôvodu zaistenia bezpečnosti pamiatok pri nepriaznivých poveternostných podmienkach môže byť dočasne obmedzený vstup do niektorých katedrálnych múzeí.
Ospravedlňujeme sa za spôsobené nepríjemnosti.
V žiadosti musí byť uvedené:
- triedy
- názov predplatného
- počet detí a dospelých
- kontaktná osoba a telefónne číslo.
Termín úhrady školského predplatného bude oznámený dodatočne e-mailom po schválení rozvrhu hodín.
Ornáty. Zmena štýlu 27. januára 2014
V komentároch k predchádzajúcemu príspevku sa rozprúdila diskusia na tému preferencie štýlu. V zmienke o súťaži na chrámový projekt bolo povedané: „Bolo naznačené, že by mal existovať ruský štýl (ako požehnal patriarcha). Čo je „ruský štýl“ vo vzťahu k modernej cirkevnej architektúre? A vo vzťahu k súčasnému cirkevnému umeniu vôbec...(?)
Chute sa menia. A chápanie štýlu vedením cirkvi (rovnaký štýl - ruská cirkev) sa mení v závislosti od mnohých dôvodov, vrátane osobného vkusu, vedomostí, nálad...
Štýl rúcha poskytuje veľmi zaujímavý materiál na pochopenie okamihu - ide o predmet každodennej osobnej potreby, takže jasne odhaľuje vkus majiteľa. ( všetky fotografie prevzaté zo stránky http://www.patriarchia.ru/).
Zosnulý patriarcha Alexy preferoval jemnú textúru zamatu v kombinácii so zlatou výšivkou a bohatými kvetinovými vzormi.
Jeho rúcha sú skutočnými umeleckými dielami.
Mitre boli zvyčajne rovnakej farby, materiálu a štýlu.
Po intronizácii bol patriarcha Kirill oblečený do rovnakých sakkos patriarchu Alexyho.
Mitra je staršia. Veľký omofor (na vrchnej fotke patriarchu Alexyho je malý omofor z tej istej sady).
Ale veľmi skoro sa štýl rúcha radikálne zmenil.
Patriarcha Kirill preferuje polystavrion - sakkos s veľkými krížmi najjednoduchšieho geometrického tvaru. Niekedy bez okraja pozdĺž manžiet a lemov (ako je znázornené na starých freskách). Na omofore sú kríže rovnakého tvaru.
Ale pokos tu... je z inej sady.
Tu je ďalší príklad:
Ak je okraj použitý na pokos, je to s veľmi veľkým geometrickým vzorom.
Textúra látky je tvrdá, všetky obrysové línie sú takmer rovné (rúcho „nesedí“ na postavu, ale „stojí“...).
Nedávno sa objavili detaily, ktoré reprodukujú rovnaké prvky na ikonových rúchach svätých: napríklad lem s červenými a zelenými kameňmi, na ktorých sú vyšívané zvýraznenia rovnakým spôsobom, ako je to znázornené na ikonách.
Zlaté línie asistencie sú tiež reprodukované výšivkou (ale zrejme strojovo, príliš mechanicky).
Mitra - know-how :)) Niečo také ešte nikto nemal. Nepovedal by som, že to zdobí Jeho Svätosť...
Ale tento sakkos takmer doslova reprodukuje sakkos metropolitu Petra z ikony Dionýzia (hoci na ikone nie je ani palica, ani mitra, takže boli pridané, ako sa dalo))).
Možno je to RUSKÝ ŠTÝL?
