Puisi "Requiem. Analisis singkat puisi "Requiem" oleh Akhmatova Akhmatova Requiem ringkasan demi bab
"Requiem" oleh Akhmatova
Puisi "Requiem" oleh Anna Akhmatova didasarkan pada tragedi pribadi sang penyair. Analisis karya menunjukkan bahwa itu ditulis di bawah pengaruh pengalaman selama periode ketika Akhmatova, berdiri di antrian penjara, mencoba mencari tahu tentang nasib putranya Lev Gumilyov. Dan dia ditangkap tiga kali oleh pihak berwenang selama tahun-tahun penindasan yang mengerikan.
Puisi itu ditulis pada waktu yang berbeda, mulai tahun 1935. Untuk waktu yang lama karya ini disimpan untuk mengenang A. Akhmatova, dia membacanya hanya untuk teman. Dan pada tahun 1950, penyair wanita itu memutuskan untuk menulisnya, tetapi baru diterbitkan pada tahun 1988.
Menurut genre, "Requiem" dipahami sebagai siklus liris, dan kemudian disebut puisi.
Komposisi pekerjaannya rumit. Ini terdiri dari bagian-bagian berikut: "Epigraph", "Alih-alih kata pengantar", "Dedikasi", "Pendahuluan", sepuluh bab. Bab-bab terpisah berjudul: "Kalimat" (VII), "Sampai mati" (VIII), "Penyaliban" (X) dan "Epilog".
Puisi itu berbicara atas nama pahlawan liris. Inilah "kembaran" dari penyair wanita, cara pengarang mengungkapkan pikiran dan perasaan.
Ide utama dari karya tersebut adalah ekspresi dari skala kesedihan masyarakat. Prasasti A. Akhmatova mengambil kutipan dari puisinya sendiri “Jadi tidak sia-sia kita dalam masalah bersama”. Kata-kata di prasasti tersebut mengungkapkan kebangsaan dari tragedi tersebut, keterlibatan setiap orang di dalamnya. Dan selanjutnya dalam puisi tema ini berlanjut, tetapi skalanya mencapai proporsi yang sangat besar.
Anna Akhmatova, untuk menciptakan efek tragis, menggunakan hampir semua meteran puitis, ritme yang berbeda, serta jumlah pemberhentian yang berbeda di baris. Teknik pribadinya ini membantu untuk secara tajam merasakan peristiwa puisi itu.
Penulis menggunakan berbagai kiasan yang membantu memahami pengalaman orang. Ini adalah julukan: Rus' "tidak bersalah", kerinduan "mematikan", modal "liar", keringat "makhluk hidup", menderita "ketakutan", ikal "perak". Banyak metafora: "wajah jatuh", "minggu berlalu", “Gunung membungkuk sebelum kesedihan ini”,"Peluit lokomotif menyanyikan lagu perpisahan". Ada juga antitesis: "siapa binatang itu, siapa manusia itu", "Dan hati batu jatuh di dadaku yang masih hidup". Ada perbandingan: "Dan wanita tua itu melolong seperti binatang yang terluka".
Ada juga simbol dalam puisi itu: citra Leningrad sendiri adalah pengamat kesedihan, citra Yesus dan Magdalena adalah identifikasi dengan penderitaan semua ibu.
"Requiem"
(Puisi)
Sebuah puisi yang terdiri dari fragmen-fragmen individual, yang ditulis pada tahun 1935-1940, adalah penderitaan sang penyair: mengerikan bagi istri yang diceraikan dari "kontra-revolusioner" Nikolai Gumilyov dan ibu dari "konspirator" yang ditangkap, Lev Gumilyov, harapan terus-menerus dari penangkapan, penindasan yang mengerikan terhadap orang yang dicintai, tujuh belas bulan dalam antrian penjara dengan bingkisan... Ini bukan hanya nasib Akhmatova sendiri, tetapi juga sebagian besar penduduk tanah airnya, bangsanya. "Requiem" dijiwai dengan rasa putus asa, kemanusiaan yang dalam, kesedihan nasional. Perasaan pahlawan liris, kesedihan pribadi menyatu dengan perasaan orang-orang, tragedi seluruh generasi. Dan sangat penting untuk memberi tahu generasi mendatang tentang tahun-tahun yang mengerikan ini.
Dalam "Penyaliban" yang mirip mazmur, ada asosiasi alkitabiah dari Bunda yang menderita dan tragedi yang sedang berlangsung - kematian Putra tunggal:
Magdalena melawan dan menangis,
Siswa tercinta berubah menjadi batu,
Dan ke tempat Ibu berdiri diam,
Jadi tidak ada yang berani melihat.
Rasa sakit keibuan itu abadi, kenang Akhmatova, mengingat gambaran eksekusi Kristus.
Di antara sarana artistik "Requiem" hampir tidak ada hiperbola: kesedihan itu sendiri sangat besar, segala hal yang dilebih-lebihkan tidak berguna. Julukan harus membangkitkan kengerian, menekankan penderitaan - melankolis "mematikan", langkah tentara "berat", Rusia "tidak bersalah", "sepatu bot berdarah". Seringkali Akhmatova menggunakan julukan "batu": "kata batu", "penderitaan yang membatu". Motif rakyat kuat dalam puisi itu: julukan "air mata panas", "sungai besar", "tembok merah buta", kata kerja "melolong".
Ada banyak metafora yang ekspresif dan akurat dalam Requiem: "pegunungan melengkung di depan kesedihan ini ...", "tanduk lokomotif menyanyikan lagu pendek perpisahan", "bintang kematian berdiri di atas kita", "Rusia yang tidak bersalah menggeliat". Ada referensi simbolis untuk A. S. Pushkin: “Dan untuk membakar es Tahun Baru dengan air mata panasmu” (“es dan api” dalam “Eugene Onegin”), untuk pesan kepada Desembris: “Tapi gerbang penjara kuat, / / Dan di belakang mereka ada "lubang kerja paksa" . Ada juga gambar metafora terperinci: Saya belajar bagaimana wajah jatuh,
Betapa ketakutan mengintip dari bawah kelopak mata,
Seperti halaman keras berhuruf paku Penderitaan menarik di pipi.
Antitesisnya banyak digunakan: "baik dalam cuaca dingin yang pahit maupun panas bulan Juli", "dan kata batu jatuh di dadaku yang masih hidup", "kamu adalah anak laki-laki dan kengerianku", "siapa binatang itu, siapa orang itu".
Dalam puisi banyak terdapat alegori, simbol, personifikasi, hampir semua meteran puitis utama digunakan; ritme dan jumlah pemberhentian di baris juga berbeda. Ini sekali lagi membuktikan bahwa puisi Anna Akhmatova benar-benar "bebas dan bersayap".
Requiem, atau "peristirahatan abadi", adalah misa pemakaman yang dinyanyikan di Gereja Katolik. Puisi Akhmatova adalah permintaan muluk untuk semua yang terbunuh dan menderita di ruang bawah tanah dan kamp, \u200b\u200buntuk impian dan harapan orang biasa yang diinjak-injak di bawah "sepatu bot berdarah".
Puisi "Requiem" oleh Akhmatova akhirnya ditulis pada tahun 1960-an, meskipun draf pertamanya berasal dari tahun 1934. Penyair wanita itu membacakan manuskrip kepada orang-orang yang dia percayai, dan kemudian segera membakarnya. Ini adalah salah satu karya Akhmatova yang paling kuat dan menyentuh, yang menggambarkan era mengerikan dari represi Stalin.
Karakter utama
Pahlawan liris- seorang ibu, wanita yang sangat kuat dan gigih yang kebetulan hidup lebih lama dari putranya, prototipe Akhmatova.
Karakter lain
Putra- putra karakter utama yang dihukum dan dieksekusi dengan polos.
Citra kolektif seorang wanita Rusia- semua wanita yang selama berabad-abad mengirim suami dan putra mereka ke perancah.
dedikasi
Puisi itu didedikasikan untuk ibu, saudara perempuan, anak perempuan dari semua orang yang berakhir di ruang bawah tanah dan kamp tanpa rasa bersalah.
Perkenalan
Kisah ini dimulai pada tahun 30-an abad ke-20, ketika penjara Leningrad terisi hingga batasnya, dan arus narapidana tidak melemah. Itu adalah saat yang mengerikan ketika "Rus yang tidak bersalah menggeliat di bawah sepatu bot berdarah".
1
Sang ibu mengenang bagaimana saat fajar mereka datang untuk menangkap putranya. Dia tidak akan pernah melupakan saat-saat mengerikan itu. Dan sekarang dia hanya memiliki satu hal yang tersisa - "seperti istri pemanah, melolong di bawah menara Kremlin."
2
Hanya "bulan kuning" yang menyaksikan kesedihan seorang wanita kesepian yang sakit. Dia meminta untuk mendoakannya, karena "suaminya di kuburan, putranya di penjara."
3
Penderitaan mental pahlawan wanita begitu kuat sehingga dia percaya bahwa "orang lain yang menderita" - dia tidak akan bisa melakukan itu.
4
Sulit bagi pahlawan wanita untuk menyadari bahwa semua ini terjadi padanya, seorang wanita yang dulunya ceria dan riang. Sekarang takdirnya adalah "membakar es Tahun Baru dengan air mata panasnya", berdiri dalam antrian besar dengan transfer untuk putranya.
5
Situasi yang tidak pasti dengan putranya berlangsung selama tujuh belas bulan, dan pahlawan wanita itu "menyerahkan dirinya ke kaki algojo", memohon belas kasihan padanya. Selama ini, dia sangat kelelahan sehingga dia tidak lagi mengerti "siapa binatang itu, siapa laki-laki itu, dan berapa lama menunggu eksekusi."
6
Minggu-minggu berlalu setelah berminggu-minggu, dan setiap hari pahlawan wanita itu memikirkan bagaimana perasaan putranya, duduk di balik jeruji besi.
7
Hari yang mengerikan tiba ketika putusan diumumkan kepada putranya. Wanita itu sudah siap secara mental untuk ini, tetapi masih banyak yang harus dia lakukan - "Anda harus membunuh ingatan sampai akhir, Anda perlu membuat jiwa membatu, Anda perlu belajar untuk hidup kembali."
8
Pahlawan wanita itu diliputi oleh ketidakpedulian terhadap kehidupan, dia memanggil kematian untuk datang untuknya dengan kedok apa pun.
9
Cobaan mengerikan yang menimpa sang pahlawan wanita menjadi alasan bahwa "kegilaan menutupi separuh jiwa dengan sayap jiwa".
10
Pahlawan wanita itu beralih ke gambar-gambar Kristen, membandingkan seorang wanita sederhana dengan seorang Ibu alkitabiah, yang putranya yang tidak bersalah disalibkan di kayu salib.
Epilog
Penyair wanita itu takut dia akan melupakan semua kengerian yang menimpa dirinya dan ratusan ribu wanita lainnya. Dan bahkan jika sebuah monumen didirikan untuknya, maka itu harus berdiri di tempat dia menghabiskan tujuh belas bulan yang mengerikan menunggu keputusan putranya.
Kesimpulan
Tes puisi
Periksa hafalan ringkasan dengan tes:
Menceritakan kembali peringkat
Penilaian rata-rata: 4.7. Total peringkat yang diterima: 419.
Dalam puisi itu, atas nama pahlawan liris, yang merupakan rekan dari penyair wanita, terungkap tragedi pribadi yang terjadi dalam keluarga Akhmatova, dan tragedi semua orang yang menjadi sasaran tinju represi pada masa itu. . Pahlawan puisi itu berbicara kepada pembaca dan tidak takut untuk mengatakan yang sebenarnya.
Anna Andreevna menggunakan hampir semua irama dan irama puitis untuk menciptakan efek tragis. Teknik ini membantu pembaca dengan cepat merasakan peristiwa puisi itu. Ada juga ayat putih, yang melekat pada penyair Futuris:
“Tidak, ini bukan aku, itu orang lain yang menderita.
Saya tidak bisa melakukan itu, tetapi apa yang terjadi
Biarkan kain hitam menutupi
Dan biarkan mereka mengambil lenteranya ... "
Dalam syair ini, A. Akhmatova dengan gamblang menyampaikan perasaan sang tokoh. Pahlawan ingin menyingkirkan penderitaan, kecemasan, sehingga akhirnya semua kemalangan ditutupi dengan kanvas hitam dan terbawa oleh jalan-jalan kota malam. "Malam" dikaitkan dengan segala hal buruk dan mengerikan yang terjadi dalam kehidupan karakter.
Karya itu ditulis di bawah pengaruh apa yang dia alami selama Akhmatova berdiri di antrian penjara, mencoba mencari tahu tentang nasib putranya Lev Gumilyov.
Ide utama dari karya tersebut adalah ekspresi dari skala kesedihan masyarakat.
Ada banyak simbol dalam puisi itu, yang utamanya adalah gambar Yesus dan Magdalena - identifikasi dengan penderitaan semua ibu.
Abad ini membawa duka tidak hanya bagi keluarga Akhmatova, tetapi juga bagi orang lain, sebagaimana disebutkan di atas.
"Tidak, dan tidak di bawah cakrawala orang lain,
Dan tidak di bawah perlindungan sayap orang lain -
Saya kemudian dengan orang-orang saya,
Di mana orang-orang saya, sayangnya, berada.
Ini adalah pilihan terakhir dari penyair wanita itu.
Diperbarui: 09-07-2017
Perhatian!
Terima kasih atas perhatian Anda. Materi yang berguna tentang topik tersebut
Jika Anda melihat kesalahan atau salah ketik, sorot teks dan tekan Ctrl+Enter.
Dengan demikian, Anda akan memberikan manfaat yang tak ternilai bagi proyek dan pembaca lainnya.
Anna Akhmatova adalah salah satu penyair paling terkenal di Zaman Perak. Salah satu karyanya yang terbaik dan terbesar adalah puisi "Requiem". Ini adalah pekerjaan yang penuh perasaan dan mendalam.
Sejarah penciptaan puisi "Requiem"
Penciptaan itu dibuat pada tahun 1935-1940. Epilog puisi itu ditulis pada tahun 1940. Dia menggambarkan represi tahun 1930-an. Menurut "Requiem" seseorang dapat memahami perasaan dan pikiran orang-orang pada masa itu. Namun, puisi itu hanya diperbolehkan terbit pada tahun 50-an karena reaksi negatif para pejabat. Karena itu, Akhmatova untuk waktu yang lama dikucilkan dari aktivitas sastra. Mungkin peristiwa yang menjadi dasar penulis puisinya yang harus disalahkan untuk ini.
Akhmatov yang lebih muda berulang kali ditangkap. "Requiem", ringkasan puisi ini mengungkapkan tragedi keluarga penyair. Suami Akhmatova dituduh berpartisipasi dalam konspirasi anti-pemerintah dan ditembak di dekat Petrograd pada tahun 1921. Perasaan kehilangan Akhmatova ditampilkan dalam "Requiem". Dan dalam karyanya, penyair wanita itu menampilkan banyak pengalamannya.
Genre "Requiem"
Komposisi "Requiem" membenarkan genre puisi itu. Puisi terpisah disatukan oleh satu ide - penyair wanita menyerukan perang melawan kekerasan. Tetapi beberapa peneliti percaya bahwa "Requiem" Akhmatova bukanlah sebuah karya utuh, tetapi sebuah siklus puisi yang ditulis dengan nada yang sama. Hal ini ditentang oleh fakta bahwa puisi tersebut memiliki pengantar dan bagian akhir, yang bukan merupakan ciri dari kumpulan dan siklus, tetapi merupakan ciri dari keseluruhan karya. Semua ini dapat dilacak dalam puisi "Requiem" oleh Akhmatova, yang ringkasannya membuktikan hal ini sepenuhnya.
Dalam puisi "Requiem" beberapa rencana konten dapat dibedakan. Di sini ada indikasi modernitas - era represi dan eksekusi. Adegan penangkapan melambangkan upacara pemakaman - pemindahan jenazah.
Rencana 2 menunjukkan penghancuran situasi sejarah dan mengangkatnya menjadi model pola dasar. Puisi itu mengungkapkan jiwa para ibu Rusia, keputusasaan, kekurangan, dan kegilaan mereka. Dalam plot umum, penderitaan pribadi Akhmatova dapat ditelusuri.
Rencana ke-3 puisi itu dihubungkan dengan plot dari Alkitab: anak laki-laki yang dibawa pergi sampai mati adalah gambar Yesus, wanita duniawi adalah gambar Bunda Allah. Adegan penyaliban yang mengutip kata-kata Kristus berfungsi sebagai tragedi teror massal saat itu, sekaligus tragedi kemanusiaan tertinggi dalam puisi "Requiem" (Akhmatova). Ringkasan puisi menegaskan citra dan pengalaman para tokoh. Penyair wanita, setelah menulis puisinya, mendidik bangsanya dan tinggal bersama mereka.
Puisi "Requiem" oleh Akhmatov. Ringkasan. Awal puisi
Akhmatova, alih-alih kata pengantar, berbicara tentang munculnya ide menulis puisi: seorang wanita dari antrean di penjara meminta untuk menulis dengan kata-kata apa yang terjadi dalam jiwa setiap orang.
Dalam "Inisiasi" ada banyak kesedihan dan kerinduan yang mematikan. Ini adalah kesedihan orang-orang di penjara, kerabat dan teman mereka. Di pagi hari mereka pergi jauh dengan hati membatu dan mengantri ke kerabat mereka yang dipenjara.
Perkenalan
Setelah "Inisiasi" muncul "Pengantar". Itu ditujukan kepada kerabat dan rekan senegaranya yang berangkat ke kamp dan untuk dieksekusi. Ini adalah kisah yang dialami Akhmatova sendiri ("Requiem" - ringkasan). Dia ingat bagaimana mereka membawa putranya pergi di pagi hari, semua yang dia alami, bagaimana dia mengantri untuk melihatnya. Suaminya meninggal, putranya ditangkap, dia meminta antrean untuk mendoakannya. Dalam pengantar puisi, hal itu dengan gamblang mencirikan masa itu. Bab-bab pertama menggambarkan kesedihan manusia yang luar biasa.
"Requiem" (Akhmatova), ringkasan dari bagian-bagiannya, mengulang kutipan dari kehidupan dalam miniatur dan berarti peristiwa penting. Ada seratus ayat dalam sepuluh bab puisi itu.
Tokoh utama puisi itu adalah seorang ibu yang putranya diambil, mungkin dirampas nyawanya. "Requiem" didasarkan pada dialog seorang ibu dengan keadaan yang tidak dapat diubah, terlepas dari kemampuan orang. Gambar ibu dan anak laki-laki sama dengan simbol Injil. wanita sederhana Akhmatova membandingkan dengan Ibu alkitabiah, yang putranya disalibkan.
Ketika orang yang tidak bersalah dipenjara, para ibu semakin banyak yang beralih ke kematian. Akhmatov yang lebih muda juga dihukum secara tidak adil. "Requiem", ringkasan dari karya ini, menunjukkan kepahitan kehilangan ibu. Kematian di sini tampak bagi ibu sebagai keselamatan. Hanya kematian yang menyelamatkan dari penderitaan dan kehampaan jiwa, penderitaan seperti itu hanya bisa dibandingkan dengan penderitaan Bunda Kristus. Apa Akhmatova. "Requiem", ringkasannya - contohnya.
Bagian utama
Dan setelah suara "Pengantar". topik utama"Requiem" - tangisan seorang ibu untuk putranya. Akhmatova sangat mementingkan adegan perpisahan. Sebuah melodi muncul dalam puisi itu, seperti lagu pengantar tidur. Motif lagu pengantar tidur menyiapkan motif delirium dan kegilaan.
Situasi dengan ibu dan anak laki-laki yang dieksekusi, yang muncul dalam "Requiem", di Akhmatova berkorelasi dengan plot Injil. Puisi itu bisa dianggap filosofis. Setiap ibu yang kehilangan putranya seperti Bunda Allah. Penyair menyampaikan suara Yesus, tetapi tidak mendengar suara Bunda. Kondisinya, rasa bersalah dan impotensinya tidak mampu diungkapkan dengan kata-kata. Gambar Bunda Allah melambangkan semua ibu di dunia yang anaknya dibunuh. Dengan "Epilog", suara ibu dan penyair bergabung menjadi satu.
Pusat plot puisi itu adalah bab V dan VI. Mereka didedikasikan untuk putra dan waktu pemenjaraannya. Sebelum bab-bab ini ada empat bab pendek di mana berbagai suara terdengar. Seorang wanita Rusia dari sejarah, seorang wanita rakyat dari sebuah lagu, dan seorang wanita dari sebuah tragedi, mirip dengan Shakespeare. Yang keempat adalah suara yang mengacu pada Akhmatova di tahun 10-an, dan Akhmatova di tahun 30-an abad ke-20.
Di bagian ketujuh karya - "The Sentence" - momen penghakiman dijelaskan dengan perasaan ganda. Di sini motif penderitaan ditelusuri, citra ibu yang pertama-tama ingin hidup kembali terungkap lebih utuh. Dia memiliki banyak kekuatan mental, dia sendiri memberikan vonis kepada putranya. Bagaimanapun, sang ibu siap berpisah dengan putranya dan menghadapinya.
Terlepas dari segalanya, pahlawan wanita Akhmatova adalah wanita yang hidup dan lemah dalam jiwanya yang berduka untuk waktu yang lama. Bab selanjutnya dari puisi "To Death" membuktikan fakta ini. Beralih ke kematian, pahlawan wanita itu memanggilnya, yang sedang menunggu akhir. Tidak masalah baginya seperti apa kematian ini: di tangan bandit atau karena penyakit. Garis-garis itu menunjukkan keadaan sang pahlawan wanita, yang sudah gila. Kondisinya mirip dengan penderitaan yang disertai delirium. Penderitaan wanita dalam The Crucifixion berubah menjadi kesunyian sang ibu, yang tidak berani dilihat oleh siapa pun ketika putranya meninggal. Citra duniawi menjadi ilahi. Penyair wanita itu sangat menghargai citra ibunya. Anna Akhmatova ingin menunjukkan perasaan apatis para ibu. "Requiem", ringkasan puisinya, adalah contoh yang bagus untuk ini.
Dalam puisi itu, Akhmatova menggambarkan sebuah tragedi pribadi. Penyair sedang mengalami sakitnya negara dan tidak hanya dibatasi oleh isi karyanya, ini hanyalah salah satu contoh penderitaan rakyat. Ada kata-kata serupa di "Dedikasi" dan di "Epilog".
Bagian terakhir
Jika kita berbicara tentang puisi "Requiem" (Akhmatova), ringkasan bagian-bagiannya tidak akan lengkap tanpa bagian terakhir. Puisi itu diakhiri dengan epilog dalam dua bagian. Yang pertama menggambarkan hilangnya kebahagiaan dan kegembiraan hidup. Baris-baris ini didedikasikan untuk semua orang yang berdiri bersama si penyair.
Di bagian kedua epilog, ingatan diberikan tentang mereka yang bersamanya dalam antrean di penjara. Bertahun-tahun kemudian, dia mengingat masing-masing dengan melihat dan mendengarnya. Salah satunya hampir tidak bisa berjalan, yang lain tidak bisa berjalan sama sekali, yang lain datang ke sini setiap hari, seperti di rumah sendiri. Penyair tidak mengenal mereka dengan nama dan tidak mengenal mereka. Tetapi bagi mereka puisi itu dipersembahkan. Alih-alih surat wasiat, dia meminta untuk mendirikan sebuah monumen di dekat penjara ini, karena waktu yang dia habiskan di sini tidak akan pernah terlupakan.
