Lukisan Konstantin Somov. Lukisan Konstantin Somov Mitos tentang ikan lele brokat
Semua orang mengalahkan hal yang sama
Tapi setiap orang hidup secara berbeda,
Hati, hati, kamu harus melakukannya
Jaga skor dengan langit.
Apa maksudnya "sakit hati"?
Apa maksudnya: “kenikmatan cinta”?
Suara, suara, suara
Udara dikeluarkan dari udara.
Jenius macam apa yang akan melekat
Apakah ada label yang tepat untuk kata tersebut?
Hanya pendengaran kita yang ada pada kata “kagum”
Saya terbiasa menangkap sensasi tertentu.
Cinta tumbuh dengan sendirinya
Seperti anak kecil, seperti bunga yang manis,
Dan sering lupa
Tentang sumber yang kecil dan berlumpur.
Tidak mengikuti perubahannya -
Dan tiba-tiba... ya Tuhan,
Dinding yang sangat berbeda
Saat aku pulang!
Kemana seekor kuda berlari tanpa tali kekang?
Alis berubah-ubah?
Seperti dari kompor yang manis dan kekanak-kanakan,
Ia bernafas dengan kehangatan asli.
Alirannya lebar dan tenang,
Betapa mudahnya menavigasi Danube!
Tentang itu, tentang ciuman itu
Lebih baik tidak mengingatnya.
Saya lebih suka matahari
Kepada kelinci dari cermin yang mati,
Seperti Saul, saya menemukan dan mengetahui
Sebuah kerajaan yang tidak saya cari!
Apakah itu tenang? Ya, tenanglah.
Apakah ini hangat? Ya, hangat.
Hati yang bijaksana itu berharga
Hati yang setia itu cerah.
Mengapa seluruh tubuhku terasa dingin?
Saat aku tiba-tiba melihatmu,
Dan apa yang berani saya ungkapkan—
Hanya suara yang lahir di udara.
CINTA MUSIM PANAS INI
Di mana saya dapat menemukan suku kata untuk menggambarkan perjalanan,
Chablis di atas es, roti panggang
Dan ceri matang batu akik manis?
Matahari terbenam sudah jauh, dan suara laut bisa terdengar
Percikan tubuh, yang panasnya menyambut kesejukan kelembapan,
Tatapan lembutmu licik dan memikat, -
Seperti omong kosong manis dari komedi yang nyaring
Il Marivaux adalah bulu yang berubah-ubah.
Pierrot hidungmu dan potongan bibirmu memabukkan
Pikiranku berputar seperti Pernikahan Figaro.
Semangat hal-hal kecil, indah dan lapang,
Malam cinta, terkadang lembut, terkadang pengap,
Kemudahan hidup yang ceria tanpa berpikir!
Ah, aku setia, jauh dari ketaatan pada mukjizat,
Untuk bungamu, selamat mendarat!
* * *
Oh, ditinggalkan - betapa bahagianya!
Betapa besarnya cahaya yang terlihat di masa lalu -
Jadi setelah musim panas - cuaca musim dingin:
Kamu masih ingat matahari, meski sudah tak ada lagi.
Bunga kering, seikat surat cinta,
Senyuman mata, dua pertemuan bahagia, -
Biarkan jalan sekarang gelap dan lengket,
Tapi di musim semi kamu berjalan melewati semut.
Ah, ada pelajaran lain tentang kegairahan,
Ada cara lain - sepi dan luas.
Oh, ditinggalkan adalah suatu kebahagiaan!
Tidak dicintai adalah nasib yang paling pahit.
Konstantin Somov (1869 - 1939) adalah putra kedua dalam keluarga sejarawan seni dan seniman Andrei Ivanovich Somov, yang hingga akhir hayatnya menjabat sebagai kurator senior Hermitage. Rumah itu memiliki banyak koleksi pribadi ukiran dan gambar kuno, yang dapat dipegang oleh seniman muda itu sejak usia dini.
Konstantin Somov. 1898. Potret diri
Sebagai seorang anak, Kostya lebih suka bermain dengan boneka, membuat kostum untuk mereka, dan paling mudah baginya untuk berteman dengan perempuan. Ia menerima pendidikannya di gimnasium swasta K. I. May, tempat Dmitry Filosofov belajar bersamanya pada waktu yang sama. . Kostya segera menemukan Dima bahasa bersama, dan mereka menjadi teman.
Potret artis A.N. Benois. 1895.
Menurut Benoit yang bersekolah di gimnasium yang sama, hampir tidak ada yang menyukai kedekatan khusus Dima dan Kostya yang selalu menjaga jarak dan kebersamaan. Dan barangkali mereka tidak menjadi bahan cemoohan dan orang buangan hanya karena keduanya lebih cepat dari jadwal meninggalkan pendirian May. Namun persahabatan para remaja yang dijanjikan akan berkembang menjadi sesuatu yang lebih itu pun terputus (ternyata keduanya sama-sama homoseksual). Karena sakit, Dima dikirim ke Italia, dan Kostya, yang mata pelajaran alamnya cukup sulit, diambil oleh ayahnya dari gimnasium. Somov memasuki Akademi Seni, di mana dari tahun 1894 hingga 1897 ia belajar di bawah bimbingan Ilya Repin.
Potret D. Filsuf oleh L. Bakst. 1897.
Bakst L.S. Potret Sergei Diaghilev dengan pengasuhnya 1906.
Pada bulan Februari 1897, tanpa lulus dari Akademi, Somov pergi ke Paris dan kembali ke St. Petersburg hanya pada musim gugur tahun 1899. Pada saat itu, tempat seorang teman di hati Dima Filosofov telah lama diambil alih oleh sepupunya yang energik dari Perm, Sergei Diaghilev. Terlepas dari kenyataan bahwa Somov akan banyak berkolaborasi dengan Diaghilev, beberapa permusuhan akan tetap ada selama sisa hidupnya - lagipula, dia mencuri temannya dan, mungkin, kekasihnya.
Namun dari sudut pandang kreatif, tersinggung oleh Diaghilev adalah dosa. Diaghilev, yang mulai menyelenggarakan pameran seni, pada tahun 1898, membawa beberapa karya Somov dari Eropa, tempat ia belajar, dan mempresentasikannya kepada publik.
Dengan sangat cepat, setelah menyerap tren baru dalam seni lukis Eropa, Konstantin Somov menjadi vektor arah itu di Rusia
seni rupa, yang diterbitkan oleh majalah “World of Art”, dibuka oleh Diaghilev, Filosofov, Bakst dan, pada kenyataannya, Somov sendiri.
Potret Lev Bakst. Paruh kedua tahun 1900-an. Serov V.A.
Sampul "Dunia Seni". Nomor 17-18. 1900.
Pemimpin paling menonjol dari “seniman dunia”, Somov, menciptakan genre baru, yang dipenuhi dengan refleksi dan ironi, berdasarkan stilisasi dan keanehan. Dalam cat air, lukisan, dan terutama ukirannya, ia menunjukkan “dunia” fiksi khusus yang dihuni oleh karakter-karakter aneh dan tidak nyata. Dan yang paling penting, dia, terinspirasi oleh gaya Aubrey Beardsley, membuka genre "telanjang" yang dulunya dilarang di Rusia. Pertimbangkan karya eksplisitnya untuk kumpulan cerita erotis klasik - “The Books of the Marquise” oleh Franz von Bley (1908) dengan siluet lingga yang sedang tumbuh. Buku ini diterbitkan dalam “versi erotis” lengkapnya hanya 10 tahun kemudian, di Rusia yang revolusioner.
Bagaimana kehidupan Somov? Terutama di dacha dekat Sankt Peterburg dan di taman kanak-kanak Tauride, di mana Anda dapat memilih seorang anak sekolah muda yang tampan untuk bermalam, sehingga dia setidaknya dapat mendiversifikasi sebagian waktu senggangnya yang biasa dengan Walter Nouvel, yang memperkenalkan Mikhail Kuzmin ke Somov...
Potret itu karya L. Bakst.
Perselingkuhan dengan Kuzmin berumur pendek, tapi penting bagi Konstantin. Seniman yang penuh rahasia, yang tidak cenderung berterus terang, seperti lelucon Vyacheslav Ivanov, “dirusak” dan “diturunkan” oleh Kuzmin.
Potret M.A.Kuzmin. 1909. Kap. Konstantin Somov.
Konstantin Somov. Potret diri. 1909.
Bagaimana dengan Kuzmin? Oh, dia sudah lama bermimpi bertemu Somov, berharap suatu hari nanti dia akan melukis potretnya.
Kesempatan untuk berkenalan secara pribadi baru muncul pada musim gugur tahun 1905, ketika Kuzmin memasuki dunia sastra dengan kisah homoseksualnya “Wings”. Konstantin terkesan dengan cerita itu sendiri dan penampilan penulisnya. Dan dia, seperti yang diinginkan Kuzmin, memang akan melukis potretnya, tetapi hanya empat tahun setelah pertemuan pertama, ketika ketenaran Kuzmin sudah sepenuhnya menguasai.
Sementara itu, Somov terkesan dengan “Wings” dan dengan senang hati memaksakan pemulihan hubungan yang kreatif dan pribadi dengan Kuzmin. Pada musim dingin 1905-1906, mereka bertemu terutama di malam hari di rumah keluarga Ivanov, di mana pertemuan rutin para "gafists" - Somov, yang berpengalaman dalam sejarah kostum dan mode modern, bertindak di sana sebagai "perancang kostum".
Potret penulis dan penyair V. I. Ivanov. 1906. Kap. Konstantin Somov.
Pada saat yang sama, sang seniman sedang mengerjakan potret Vyacheslav Ivanov dan tidak keberatan dengan kehadiran Kuzmin. Tapi sepertinya saya tidak memperhatikan cinta penyair itu - sampai... Saya membacanya di buku harian Kuzmin sendiri, yang menurutnya "menyegarkan", dengan "cinta pada kehidupan, pada tubuh, pada daging, tanpa rengekan." Seperti yang Anda ketahui, buku harian itu - Kuzmin menyimpannya sepanjang hidupnya - adalah sejenis buku terbuka yang dibaca penyair dalam lingkaran sempit.
Pada musim semi, hubungan antara Kuzmin dan Somov menjadi lebih dekat. Konstantin dan sahabatnya Walter Nouvel mengunjungi apartemen penyair - mereka mampir beberapa kali seminggu, bertukar buku, mendiskusikan manfaat kekasih dan pelacur dari Taman Tauride. Kuzmin bahkan memperkenalkan Somov kepada kekasihnya Pavel Maslov... Namun pemulihan hubungan intim mereka terjadi menjelang musim gugur. Pavel Maslov juga ikut serta dalam permainan cinta.
Ketegangan erotis ini akan mengiringi komunikasi dua pasangan homoseksual, Somov - Nouvel dan Kuzmin - Maslov, setidaknya selama satu tahun. Kemudian mereka akan tetap berteman, meskipun catatan Somov akan berisi beberapa komentar tidak menyenangkan tentang Kuzmin yang menua.
Jadi... Mereka terlalu berbeda. Somov adalah salah satu bangsawan berusia enam ratus tahun, dengan modal keluarga yang baik dan rumahnya sendiri di St. Petersburg. Dan Kuzmin selalu, bahkan di saat-saat terbaiknya, kekurangan uang dan berkeliaran di apartemen sewaan di ibu kota. Konstantin Somov, orang yang agak tertutup yang hampir tidak membuat buku harian, tidak boros minyak dan rasa terima kasih, pelit dengan pujian - sosial dan intim, tidak mungkin membayangkan bersahabat dengan siapa pun
seorang germo di Sankt Peterburg, petugas pemandian yang bersemangat, atau penjual toko pakaian laki-laki. Bagi Kuzmin, semua ini adalah kehidupan sehari-hari...
Selama lima tahun, saat World of Art diterbitkan, Somov, dalam istilah modern, sebenarnya bertindak sebagai direktur seninya. Dia melakukan segalanya mulai dari memilih ilustrasi hingga menggambar sketsa. Dalam banyak hal, Somov menjadi pendiri Art Nouveau Rusia di bidang grafis, bekas perpustakaan, dan desain program teater.
kekasih. Malam. 1910 Seni. Konstantin Somov.
Pengantin pria berlutut di depan kekasihnya. 1913 Seni. Konstantin Somov.
Dalam seni lukis, ia mengembangkan dua arah utama: potret dan lanskap gagah bergaya abad ke-18. Itu adalah dunia Rococo yang direkonstruksi, bola kostum, bunga buatan, patung porselen rapuh, "lalat" yang anggun, sutra mahal dan palsu. Dunia yang muncul dari kabut ini memerlukan teknik khusus: cat air bening, pastel pucat, dan guas. Benoit umumnya menyebut Somov sebagai "pencipta gaya indah kehidupan lampau".
Wanita muda yang sedang tidur. 1922.
Konstantin Somov (1869-1939). pastoral Rusia. 1922.
Dia kemungkinan besar menginginkan kehidupan yang tenang dalam kehidupan pribadinya. Pernikahan Konstantin dengan Mifetta, dengan Mitos... - Model berusia 17 tahun Methodius Lukyanov (1892-1932) dapat dianggap sebagai teladan. 22 tahun hidup tak terpisahkan, tanpa pertengkaran dan nyaris tanpa pengkhianatan.
Potret M. Lukyanov. 1918. Kap. Konstantin Somov.
Pada tahun 1918, di puncak revolusi, Somov akan melukis potret Mitosnya. Mereka menembak di jalan dan menggulingkan dunia lama, dan Somov melukis Lukyanov dalam gaun tidur, duduk dengan nyaman di sofa, dengan ekspresi kesenangan yang tenang di wajahnya.
Jadi revolusi berlalu tanpa disadari oleh Somov. Pada tahun 1922, Myth berangkat ke Paris, dan Konstantin hampir tidak punya waktu untuk melarikan diri dari penindasan merah baru yang sudah berkembang - pada tahun 1923 ia pergi menemani pameran seniman St. Petersburg di Amerika. Dia tidak kembali ke Rusia, tetapi, setelah mencicipi mahalnya harga Paris, pergi ke Normandia, tempat Myth membeli sebuah peternakan dan mulai beternak.
Tudung. Konstantin Somov. Potret diri di cermin. 1928.
Sejak awal tahun 1930-an, Methodius perlahan-lahan menjauh dari konsumsi. Somov menghabiskan waktu berminggu-minggu di samping tempat tidurnya: dia bekerja dan... menangis. Buku hariannya tidak pernah sejujur itu: “... Saya sering kali jahat, kejam... semua kesalahannya (Mitos) kecil, tidak berarti... Saya hanya memiliki watak pilih-pilih... tidak ada yang mencintaiku seperti itu , seperti dia... sekarang aku menyerap wajahnya, setiap kata-katanya, mengetahui bahwa sebentar lagi aku tidak akan melihatnya lagi."
Ini benar-benar cinta sejati, yang datang kepada seseorang ketika dia sudah cukup merasakan kesenangan biasa dan sekarang menemukan pesona dalam kasih sayang dan pengertian yang panjang dan tenang. Sungguh menakjubkan apa yang benar dan dapat diakses, karena banyak yang salah, hanya bagi kaum heteroseksual pemahaman tentang cinta datang ke Filosofov (dengan Merezhkovsky dan Gippius), dan ke Diaghilev, dan ke Somov - ke seluruh trinitas yang pada tahun 1905, memamerkan keanggunan mereka, pergi ke Tauride lalu menjemput pelacur lain yang sudah dipakai oleh temannya.
Somov hidup lebih lama dari “putra, saudara laki-laki, suaminya” Mif selama tujuh tahun. Di tahun-tahun kemundurannya, ia memiliki hobi baru - model dan petinju Boris Snezhkovsky. Tapi tidak ada yang bersifat duniawi dalam keterikatan ini, hanya sedikit homoerotisme. Somov menjadi bagi Snezhkovsky, yang ia temui saat mengerjakan gambar untuk cerita Yunani kuno tentang kekasih “Daphnis dan Chloe,” semacam mentor dan guru.
Ilustrasi untuk novel Long "Daphnis dan Chloe". 1930. Kap. Konstantin Somov.
Segera setelah pameran yang diselenggarakan oleh Lukyanov dan pindah ke Paris, Konstantin Andreevich memiliki model muda baru, tentu saja, dari Rusia - Boris Snezhkovsky. Dia diundang untuk membuat serangkaian gambar untuk kisah penulis Yunani kuno Longus "Daphnis dan Chloe" - tentang kekasih yang tidak berpengalaman.
Penggembala dan penggembala, Daphnis dan Chloe, dibesarkan dalam ketidaktahuan dan sama sekali tidak tahu mengapa manusia memiliki organ reproduksi dan bagaimana mereka bertindak dalam cinta. Setelah jatuh cinta satu sama lain dan tersiksa oleh kerinduan asmara, mereka bertukar belaian yang lembut dan penuh gairah, tetapi tidak tahu bagaimana memadamkan gairah mereka, sampai, setelah lama tersiksa dan terombang-ambing, seorang wanita berpengalaman mengajari Daphnis. Untuk penerbitan cerita erotis ini, Somov diperintahkan ilustrasi, dan dia mencari alam.
Topik ini sudah lama menarik minat Somov. Kembali pada tahun 1920, di akhir Perang sipil, pada bulan Januari, dia menulis dalam buku hariannya: "Saya tidak bisa tidur untuk waktu yang lama dan memikirkan tentang... gambar-gambar yang tampak indah dalam imajinasi saya." Diantaranya adalah Daphnis, Chloe dan Pan:
“Daphnis mencondongkan tubuh ke arah Chloe, bagian belakang kepala dan dagu serta mulutnya terlihat, dia berbaring di pangkuannya. Pan berada di dekat mereka dengan wajah penuh, tetapi mereka tidak melihatnya…” (CAS: 195).
Sekarang, ketika Somov menerima pesanan pada musim gugur 1929, dia memberi tahu saudara perempuannya: “Pekerjaan ini sangat menarik bagi saya, tetapi sulit, Anda harus bisa menggambar orang telanjang dengan baik, tetapi saya tidak tahu caranya.” Pada bulan Desember, dia melaporkan bahwa dia “mulai menggambar dan membuat sketsa dari tubuh telanjang. Sejauh ini, saya menemukan seorang Rusia yang berpose dengan sangat baik dan berbadan tegap, tetapi terlalu atletis untuk Daphnis, dan membujuknya untuk melakukan 10 sesi.” Sekarang dia sedang mencari seorang gadis. “Dan pengasuh saya, seorang Rusia, berusia 19 tahun, ternyata sangat cerdas, berpendidikan, dan baik. Dia sangat tertarik dengan posenya dan tujuan saya sehingga dia meminta saya untuk mengizinkannya membaca novel Longus…”
Ilustrasi untuk novel Long "Daphnis dan Chloe". 1930. Kap. Konstantin Somov.
Artis itu mulai memanggilnya Daphnis sejak saat itu. Buku tersebut diterbitkan pada tahun 1931, dan Boris menjadi teman artis tersebut dan sejak tahun 1932 menggantikannya secara emosional dengan mendiang Mitos. Artis tersebut juga berteman dengan orang tua Boris dan bepergian bersama mereka ke Granville. Ia tidak hanya membuat serangkaian sketsa Boris untuk Daphnis, tetapi juga sejumlah potret pada tahun 1930-an, termasuk potret terkenal seorang atlet telanjang dengan sarung tinju. Pada tahun 1933 ia memulai serangkaian miniatur cat air dengan tema “Sifat laki-laki seperti Boucher”.
“Saya punya banyak sketsa telanjang, kebanyakan dari Daphnis... Mungkin seri ini akan terdiri dari 10 - 12 nomor. Ini akan menjadi ansambel yang lucu, meski agak memalukan” (CAS: 410-402). Persahabatan berlanjut hingga kematian Somov pada tahun 1939. Ia meninggal secara tiba-tiba dan tidak terduga pada usia 70 tahun, sebelum pecahnya Perang Dunia II. Nasib menyelamatkannya dari serangkaian masalah baru.
Apakah Boris adalah kekasihnya tidak diketahui. Kemungkinan besar dia tidak melakukannya. Kami tidak mengenalnya orientasi seksual, dan kecil kemungkinannya dia tertarik secara fisik pada artis lama itu. Bagi lelaki tua itu, yang mengalami kesulitan berjalan (dia menderita aterosklerosis), petualangan seksual bukanlah hal yang menggoda, tetapi seleranya tidak dapat berubah, dan, tidak diragukan lagi, dia hanya menikmati sering mengagumi tubuh telanjang seorang atlet hebat dan selalu mengagumi ciptaannya. dirinya menciptakan gambar di mana ia ditangkap selamanya. Tercatat dalam literatur psikologi bahwa bagi orang yang bersifat seksual di alam bawah sadar, menggambar zona sensitif seksual sama saja dengan sentuhan dan belaian yang penuh hormat, sehingga hal itu seharusnya memberikan kesenangan yang halus bagi sang seniman. Bagi seseorang yang berkomitmen pada cinta sesama jenis dan mengetahui petualangan cinta di masa mudanya, dan cinta yang menghabiskan banyak waktu di masa dewasa, ini bukanlah penurunan yang buruk.
Mimpi. 1938. Kap. Konstantin Somov.
Petinju Boris Snezhkovsky. 1933. Kap. Konstantin Somov.
Konstantin Somov (1869-1939). Pria pembohong. 1936
Telanjang. 1938. Kap. Konstantin Somov.
Pemuda telanjang (B.M. Snezhkovsky). 1937 Seni. Konstantin Somov.
Pagi musim panas. 1932 Seni. Konstantin Somov.
Somov Konstantin (1869-1939). Mandi di bawah sinar matahari. 1930.
Konstantin Somov (1869-1939). Refleksi yang benar. Cat Air, 1930
Konstantin Somov (1869-1939). Di pantai. Pensil, cat air, dan guas. 1932.
Konstantin Somov (1869-1939). mandi. 1934.
Konstantin Andreevich Somov (1869-1939). Pemain mandolin dan penontonnya. 1936.
Konstantin Somov (1869-1939). kekasih. Cat air pensil dan guas. 1931.
Konstantin Somov (1869-1939). Pensil Pecinta, cat air. 1933.
Konstantin Somov (1869-1939). Momen yang intim. 1933.
Refleksi intim di cermin di meja rias. 1934 Konstantin Somov (1869-1939).
Konstantin Somov (1869-1939). Tidur sebentar. Pensil, cat air di atas kertas "Bristol", 1933.
Cauchemar de la fièvre brulante. 1937 Konstantin Somov. Koleksi Pribadi.
Selain itu, setelah enam puluh, Somov secara tak terduga menjadi tertarik untuk menggambar adegan erotis homoseksual, seperti “Nudes in the Mirror at the Window” (1934), yang laris manis dan langsung masuk ke koleksi pribadi Paris. Boris berpose untuknya dengan senang hati. Pada akhir tahun 1930-an, Somov membuat serangkaian potret petinju telanjang...
Konstantin Somov adalah salah satu dari kaum homoseksual yang, tidak seperti, misalnya, Kuzmin, tidak menyalahgunakan homoseksualitas untuk kreativitasnya. Segala jenis erotisme terwakili secara luas dalam karya Somov. Somov memperkenalkan erotika ke dalam grafik Rusia sebagai genre yang ironis. Itu adalah sebuah permainan
- “kebobrokan yang melelahkan bukanlah hal yang serius,” seperti yang dikatakan para kritikus.
Dekadensi menuntut emansipasi dalam segala hal. Namun di tanah Rusia yang keras, erotika apa pun bagi kebanyakan orang akan tampak seperti pornografi, seperti yang terjadi, misalnya, dengan
Saya sampaikan kepada Anda cerita saya tentang ikan yang relatif baru muncul di pasar hewan peliharaan di Tashkent. Ikan ini adalah ikan lele yang disebut "ikan lele brokat - pterygoplicht".
Ikan lele brokat pertama kali didatangkan kepada kami beberapa tahun lalu dari Thailand. Mereka segera menarik perhatian banyak aquarists.
Sebelumnya, dari famili ikan lele rantai (atau loricariid), Ancistrus, Loricaria, dan Otocinclus dapat ditemukan di Tashkent, itupun tidak selalu.
Oleh karena itu, jelas terdapat kekurangan ikan spesifik seperti itu. Dan kekhususannya, seperti diketahui, terletak pada kemampuannya membersihkan dinding akuarium dan tanaman dari kotoran alga.
Dan sekarang pterygoplicht mulai dijual. Ukurannya 3-4 cm dan awalnya berharga sekitar 5 USD.
Seperti ikan baru lainnya, ikan lele ini menimbulkan kegemparan di kalangan pembeli dan dijual dengan sangat baik, bahkan dengan harga yang jelas-jelas melambung tinggi. Namun lambat laun jumlah ikan lele impor mulai meningkat, permintaan menyamai pasokan, dan harga pun turun.
Namun, saat ini harga ikan lele kembali terbilang mahal.
Ikan lele brokat dan plecostomus
Ikan apa ini dan apa saja ciri-cirinya? Saya sendiri sudah lama memelihara ikan lele brokat, oleh karena itu saya dapat menceritakan dengan pasti tentang ikan ini.
Mari saya mulai dengan fakta bahwa, anehnya, sangat sulit untuk bertemu ikan lele brokat muda di pasar hewan peliharaan Tashkent. Dengan menyamar sebagai ikan ini, mereka menjual ikan lele plecostomus, sejenis ikan lele yang serupa, tetapi kurang berwarna dan spektakuler. Karena kurangnya pengalaman, saya sendiri terjerumus ke dalam “umpan” ini ketika, dengan tampilan yang “pintar”, penjual menangkap saya “ikan lele brokat asli”.
Pada usia muda, ketika ukuran ikan bahkan tidak mencapai tiga sentimeter, sangat sulit membedakan plecostomus dengan lele brokat dan perbedaan ini baru terlihat setelah beberapa bulan. Dan di masa dewasa, perbedaan-perbedaan ini sangat besar.
Ikan lele brokat, deskripsi ikan lele dan ciri-ciri isinya
Ikan lele brokat remaja dan terutama ikan lele dewasa sungguh luar biasa. Bentuk aslinya, warnanya indah, tingkah lakunya menarik - itu saja. sifat karakter ikan ini. Dan ukurannya tidak kecil - mereka tumbuh di akuarium besar hingga 30-40 cm.
Jika dipelihara dalam satu akuarium dalam waktu yang lama, ikan lele akan terbiasa dengan pemiliknya dan benar-benar bisa dipungut.
Memelihara ikan lele brokat tidaklah sulit. Bisa juga ditempatkan di akuarium kecil (50 liter), namun perlu diingat dalam beberapa bulan akan membutuhkan rumah yang lebih besar. Pilihan terbaik- akuarium 100-150 liter.
Namun, lebih baik memelihara ikan lele satu per satu literatur ilmiah konon ini adalah ikan gerombolan. Saya memperkenalkan plecastomus ke ikan saya (dan ikan itu hidup bersama sekelompok lumba-lumba biru di akuarium berkapasitas tiga ratus liter) dan mereka bereaksi cukup dingin satu sama lain. Ikan lele brokat setia terhadap ikan lain, bahkan ikan yang jauh lebih kecil.
Ikan lele brokat membersihkan akuarium dari kotoran alga
Kehebatan ikan ini terletak pada kemampuannya membersihkan bagian dalam akuarium dari berbagai kotoran. Dengan mulut cangkir hisapnya, mereka mampu membersihkan akuarium berukuran dua ratus liter yang ditumbuhi tanaman hijau dalam beberapa hari.
Hal ini sangat berguna bagi para penghobi yang terlalu malas untuk membersihkan akuariumnya seminggu sekali - ikan lele akan melakukannya untuk mereka. Meskipun demikian, perlu dicatat bahwa seiring bertambahnya usia, kemampuan “pembersihan” mereka agak menurun.
Memberi makan ikan lele brokat
Ikan lele brokat tidak akan menolak makanan hidup. Mereka makan, seperti semua ikan, cacing darah dan tubifex.
Salah satu aquarists mengatakan kepada saya bahwa dia memberikan potongan labu kepada ikan lelenya, dan mereka hampir memakan semua ampasnya. Anda bisa memberi mereka daun selada besar yang direbus dan kubis putih. Seringkali, dalam perebutan makanan, mereka bahkan dapat mengusir tetangga mereka yang besar, namun tanpa bentrokan yang serius.
Akuarium ikan lele brokat
Sedikit lagi tentang pemeliharaan ikan lele brokat.
Air di akuarium harus segar dan bersih. Oleh karena itu harus diganti seminggu sekali dan disaring, serta dibuat aliran airnya menggunakan filter turbin.
Suhu air harus antara 25-27 derajat. Dianjurkan untuk memiliki berbagai gua dan kayu apung di akuarium, meskipun saya tidak mengatakan bahwa ikan lele brokat adalah ikan yang pemalu.
Anda perlu berhati-hati terhadap ikan lele muda yang bisa memanjat ke berbagai celah atau lubang, namun tidak bisa keluar dari sana. Di sanalah mereka biasanya mati.
Ikan lele brokat cukup aktif di akuarium, baik siang maupun malam hari. Namun, literatur ilmiah mengatakan bahwa ikan lele ini menjalani gaya hidup terutama di senja hari dan malam hari.
Dalam akuarium berukuran besar (lebih dari 200 liter), ikan lele dapat tumbuh hingga ukuran maksimal. Di pasar hewan peliharaan Tashkent terkadang Anda dapat menemukan ikan lele dewasa berukuran hingga 35 cm untuk dijual. Di akuarium kecil, ukurannya tidak akan melebihi 15 cm.
Budidaya ikan lele brokat
Sayangnya, kami tidak membudidayakan ikan lele brokat, jadi saya tidak bisa menjelaskan secara spesifik tentang pembiakannya.
Sebagaimana disebutkan dalam literatur, ikan lele bertelur di liang pantai dan mengeraminya (jantan) selama beberapa hari. Benih dipelihara dengan “debu” hidup dan makanan kecil lainnya.
Di Tashkent, terdapat beberapa kasus ikan lele brokat bertelur. Telur-telur tersebut diletakkan dalam tabung keramik besar dan diinkubasi selama beberapa waktu oleh pejantan. Namun kemudian kaviarnya menghilang.
Mitos tentang ikan lele brokat
Dan terakhir tentang mitos. Rumornya, hanya ikan lele brokat betina yang dijual di pasar hewan Tashkent.
Sejujurnya, pernyataan ini terasa aneh. Ikan dijual, bisa dikatakan, pada masa bayi, ketika jenis kelaminnya tidak mungkin dibedakan. Oleh karena itu, rumor tersebut sepertinya tidak dapat diandalkan.
Namun, bisa jadi di tempat di mana ikan lele dibiakkan dan dibeli, jenis kelamin ikan tersebut sudah ditentukan sebelumnya oleh pengaruh pada tingkat genetik. Namun menurut saya hal ini terlalu sulit untuk budidaya ikan di Asia Tenggara. Meskipun, siapa yang tahu apa yang diharapkan dari para spesialis di sana.
Perwira itu berdiri di anak tangga paling atas di serambi. Di belakangnya, pada jarak yang terhormat, berdiri Bunda Evpatiya - Daritsa tua, seorang wanita bertubuh mentah dan kebaikan tak terbatas.
Evpatiy berlutut di depan ayahnya, yang telah turun ke anak tangga terakhir.
Perwira itu meletakkan tangannya yang berat di atas kepala putranya. Dan pada saat perpisahan yang singkat itu, seluruh hidupnya terlintas di hadapan Evpatiy; Aku teringat dan terbakar dengan kepahitan yang tidak dapat dibatalkan masa remajaku, perburuan pertamaku bersama ayahku untuk binatang merah, memancing di daerah terpencil Sungai Oka, masa mudaku dengan kampanye militer, luka pertama dari tombak musuh dan semangat pertempuran yang mengaburkan cahaya mataku...
Evpatiy menempelkan pipinya ke lengan baju ayahnya dan berkata dengan bisikan terpatah-patah:
Maafkan aku ayah, segala kesalahan dan keluh kesahku...
Mengikuti perwira itu, sang ibu mendekati Evpatiy. Evpatiy memeluk wanita tua itu, yang menempel di dadanya sambil menangis. Dan segera kaki banyak kuda bergemerincing di sepanjang lantai kayu ek di lorong kota dan Pangeran Ingvar keluar dari sudut.
Perwira itu menjauhkan Daritsa tua dan istri mudanya dari putranya, melindungi mereka dengan bahunya dan mengangkat tangan kanannya ke depan:
Perjalanan yang bagus, pangeran! Semoga kebahagiaan dan keberuntungan ada di jalan Anda!
Evpatiy mengambil tempat di sebelah sang pangeran, melihat kembali ke rumah ayahnya untuk terakhir kalinya dan keluar dari gerbang kota yang dipalsukan.
Hari kerja dimulai di pinggiran kota dan pemukiman.
Sapi-sapi yang cemberut, terengah-engah, berjalan di sepanjang jalur hijau, didorong oleh cambuk penggembala dan tanduknya yang riuh. Dari bengkel yang berasap asap kayu, suara palu sudah terdengar. Sekarang para pemalsu bekerja dari fajar hingga senja, memenuhi perintah sang pangeran: mereka merebus pedang, menempa kapak dan anak panah, menyesuaikan baju besi, dan menarik benang rantai baja. Para pembuat tembikar, yang diolesi tanah liat merah sampai ke siku, mengerjakan roda, mengikat rambut yang menutupi mata mereka. Panci, toples, dan mangkuk yang mereka produksi diambil oleh asisten tempat pembakaran mereka dan ditempatkan di tempat pembakaran yang mengeluarkan panas kebiruan. Sedikit lebih jauh lagi, para pelancong diliputi oleh semangat tempat pembuatan bir kvass yang sederhana dan memabukkan. Di sana, juru masak roti membawa roti panas berukuran besar, seperti batu giling, ke teras untuk mendinginkannya. Dari sisi kolam, yang tersembunyi di bawah bayang-bayang kabut tebal kebun anggur, terdengar suara awal rol mesin cuci porto...
Dan di setiap langkah - dekat rumah, di halaman belakang, dan jalan lebar - para pejuang terlihat berkelompok dan sendirian. Beberapa dari mereka memimpin kudanya, yang lain mengasah pedang bergerigi di atas batu asah, menyebarkan kumpulan bunga api warna-warni, di sana beberapa prajurit sedang mengukur gandum di dalam tas, dan di sini, setelah berkumpul dalam lingkaran yang rapat, mereka meminum tumbukan hop dari kendi linden dan mulai menyanyikan lagu...
Kota ini dibanjiri oleh orang-orang militer, itulah sebabnya kota ini tampak berisik pada dini hari.
Jalannya menurun ke sungai di sepanjang lereng yang landai. Dengan setiap langkah kudanya, kota itu tampak semakin tinggi. Sinar matahari pertama meluncur dan menyinari salib candi, kemudian menyinari puncak dan lereng menara kota dengan silau kemerahan, dan seketika menyala di banyak jendela mika rumah pangeran...
Dan tiba-tiba, dari atas, bunyi lonceng besi yang kental dan kental terdengar, memanggil orang-orang untuk bangun pagi. Deringnya melayang di sepanjang permukaan sungai yang luas, meluncur ke hutan pohon birch dan menghilang dengan gema merdu ke langit biru. Seolah dipanggil oleh suara dering, banyak penunggang kuda muncul di jalan hutan yang menuju Kolomna dan Moskow. Kemudian pasukan Pangeran Kolomna mendekati Ryazan.
Di atas kelompok prajurit depan, sebuah spanduk merah terbentang dan berkilat di bawah sinar matahari.
Kuda-kuda itu meraih air.
Kerucut dan baju besi para prajurit memantulkan cahaya keemasan matahari.
BIDANG LIAR
Di Sota yang baik, satu detasemen kecil Pangeran Ingvar melintasi arungan Pronya dan memasuki kegelapan hutan Chernoramenye.
Terburu-buru, Ingvar, atas saran baik Evpatiy, berbelok dari jalan besar Pron langsung menuju Dubok. Di sini terbentang jalan terpencil ke Yelets, ke Quiet Pine, di belakangnya dimulailah tanah pangeran Chernigov dan volost, yang, menurut hak pihak ayah, jatuh ke tangan para pangeran Ryazan. Perjalanan menuju mereka adalah delapan hari.
Di Ranova, sungai deras dengan pusaran air dan anak sungai tempat para nelayan menangkap ikan lele berkumis dan burbot yang marah dengan tangan mereka, pemukiman warga Ryazan sering terjadi dan ramai. Vyatichi, suku asli Oka, tinggal di sini, memberi jalan kepada mereka yang berasal Kievan Rus penduduk Ryazan
Suku Vyatichi adalah petani yang terampil. Di ladang dan pembukaan hutan di sekitar desa-desa di sini, biji-bijian yang berat sedang matang. Fajar sore para pelancong sudah lama diiringi dengan gumaman burung puyuh yang mengundang dan sedih sedang makan di jerami gandum. Anak-anak belibis hitam dan ayam hutan yang tidak takut muncul di tepi berumput, ditumbuhi wolfberry dan buckthorn. Layang-layang dan elang terbang tinggi di langit, sayap terbentang. Terkadang seruan elang yang khusyuk dan mengancam terdengar dari atas. Kemudian makhluk-makhluk hutan segera terdiam, dan anak-anak domba bersembunyi di bawah perut domba-domba itu.
Di desa-desa, di balik gubuk dan lumbung yang tinggi, taman musim gugur bersinar dengan buah-buahan yang matang. Melalui pagar kenari terlihat sarang lebah yang ditutupi kulit pohon. Dari sini tercium aroma lilin dan madu segar yang kental.
Orang-orang hidup dengan tidak ramah dan waspada di desa-desa ini. Di malam hari, lagu-lagu anak perempuan tidak terdengar di dekat pinggiran kota, dan lonceng gereja tidak terdengar. Gerbang kayu ek di semua halaman pada awalnya dikunci dengan baut yang berat. Di tempat peristirahatan, warga Ryazan mendengarkan cerita singkat tentang perampok hutan dan orang-orang bebas yang melakukan kerusuhan yang berjalan di sepanjang sungai terpencil dengan kano sempit.
Dalam perjalanan ke Ranova dan Rozhnya, yang mengalir ke Don, orang-orang Ryazan bertemu dengan detasemen kecil dari Dubka, sekitar tiga ratus penunggang kuda dan prajurit berjalan kaki.
Suku Dubchan - orang hutan dengan penampilan tidak baik, bahu curam dan pendiam - semuanya mengenakan jubah kulit mentah dan bantalan bahu yang sama. Di kaki mereka terdapat piston kulit ringan dengan tali yang membentang di sepanjang tulang kering hingga lutut. Hanya sepuluh dan perwira yang memiliki pedang, sementara prajurit lainnya dipersenjatai dengan kapak di ikat pinggang dan anak panah, yang dengannya mereka memukul rusa roe berkaki cepat saat memancing untuk mencuri.
Pemimpin detasemen memberi tahu sang pangeran bahwa di desa-desa di pinggiran Wild Field, penduduknya khawatir dengan berita tentang gerombolan Tatar dan mulai pindah ke kota dan benteng yang padat. Pemimpin yang sama mengatakan bahwa privet sang pangeran memerintahkan tentara untuk berbondong-bondong ke Pronsk, di mana pangeran Ryazan sendiri dengan resimennya harus segera tiba.
Di dekat Dubok, kawanan sapi dan domba yang tak terhitung jumlahnya berkeliaran di padang rumput. Kawanan kuda berjalan melalui pembukaan hutan, dekat tumpukan jerami. Kuda-kuda pemimpin, dengan hati-hati menggerakkan telinganya dan mengangkat ekornya, mengendus angin, lalu, menyentuh para pengelana, mendengus, dan atas isyarat mereka, seluruh kawanan bergegas ke semak-semak dan sesaat kemudian menghilang dari pandangan.
Saat bermalam dan dalam perjalanan, Evpatiy menemani sang pangeran dan memulai percakapan santai dengannya tentang apa yang sama-sama mengkhawatirkan mereka berdua: tentang bencana yang menimpa tanah Rusia, tentang Ryazan, yang disayanginya, dan tentang nasib. dari orang yang dicintai.
Pangeran yatim piatu itu memiliki watak yang pendiam dan tidak menyukai permainan militer, meskipun ia tidak ketinggalan dari saudara-saudaranya dalam hal keberanian dan keberanian. Ingvar muda menghabiskan hari-harinya di istana pangeran, di antara sanggurdi dan pengantin pria, berteman dengan pedagang, pemburu, tukang kebun, dan pengekstrak madu milik pangeran, dan tahu cara melakukan pertukangan dan menenun jaring jerat. Tapi yang terpenting sang pangeran tertarik pada pembangunan kota. Dia tahu banyak tentang membuat sangkar menara berdasarkan keterampilan para pembuat kayu Suzdal dan terus berpikir untuk mengadopsi keterampilan luar biasa mereka dari orang Pskov - ahli konstruksi batu.
Evpatiy bertanya kepada sang pangeran:
Mengapa Pangeran Yuri tidak memberimu warisan? Setidaknya Ozhesk atau Olgov?
Ingvar menekan bibir montok kekanak-kanakan itu lebih erat dan sedikit menggerakkan mata coklatnya yang melotot ke arah Evpatiy:
Pangeran Paman mengetahui hal ini lebih baik dari kita. Menata takdir pikiran memerlukan banyak hal. - Dan sambil membelai surai kudanya, Ingvar memandang Evpatiy dengan tatapan yang jelas dan sedikit sedih: "Rus harus dibangun dengan bijak, Evpatiy." Soalnya, ada hutan lebat di sekelilingnya. Hanya ada sedikit orang di tanah kami, pemukiman jarang terjadi. Polovtsia dan Tatar liar membunuh dan menangkap orang-orang Rusia dan membakar rumah mereka. Penting untuk mendirikan benteng dan kota di semua saluran air dan persimpangan jalan, dan membangun pasar di dalamnya. Maka perbendaharaan sang pangeran akan menjadi besar, dan rakyatnya akan mempunyai kekayaan. Kekayaan juga akan memperkuat kekuatan bertarung Anda.
Konstantin Andreevich Somov (30 November 1869, St. Petersburg - 6 Mei 1939, Paris) - Pelukis dan seniman grafis Rusia, ahli potret dan lanskap, ilustrator, salah satu pendiri masyarakat Dunia Seni dan majalah nama yang sama. Putra ilmuwan seni A.I.
Potret diri di cermin. 1928
Ayah sang seniman, A.I. Somov, menjabat sebagai kurator koleksi Hermitage selama bertahun-tahun. Rumah itu dipenuhi lukisan dan gambar karya empu-empu tua, yang telah lama dikoleksi oleh pemiliknya dengan terampil. Semua orang di sini terlibat dalam seni. Ibu K. A. Somov adalah seorang musisi yang baik dan mengembangkan minat dalam menyanyi, teater, dan melukis pada anak-anaknya. Salah satu gambar pertama Somov menggambarkan saudara perempuan dan ibunya sedang duduk di atas kuda-kuda.
Potret ibu artis. 1895
Potret diri. 1909
Pada tahun 1889, Somov memasuki Akademi Seni, di mana ia tinggal hingga tahun 1897. Selama periode ini, sistem pedagogi lama Akademi Seni diubah, dan Somov terdaftar di bengkel I. E. Repin.
Di sini ia menciptakan dua lukisannya: “Lady by the Pond” dan “Lyudmila in the Chernomor Garden”. Mereka menunjukkan ketertarikan pada retrospektivisme, keanggunan, dan kecanggihan - sesuatu yang kemudian menentukan gaya sang seniman. 
Wanita di tepi kolam. 1896
Lyudmila di taman Chernomor. Berdasarkan plot puisi A.S. Pushkin Ruslan dan Lyudmila. 1897
Pada tahun 1897, tanpa menyelesaikan kursus penuh Akademi Seni, Somov pergi ke Paris, di mana ia belajar di studio pribadi F. Colarossi dan mempelajari monumen seni. Pada saat yang sama dengannya, A. N. Benois, E. E. Lanseray, A. P. Ostroumova dan siswa “Dunia Seni” lainnya belajar dan bekerja di Paris.
Somov menjadi sangat dekat dengan Benois, yang menulis artikel pertama tentang dia, yang muncul di majalah “World of Art” pada tahun 1898. Dalam artikel ini, kritikus seni menekankan pengaruh grafis Jerman pada karya Somov (O. Beardsley, S .Conder, T. Heine), serta pengaruh seni lukis Perancis abad ke-18. (A. Watteau, N. de Largilliere), lukisan "Belanda kecil" dan Rusia yang pertama setengah abad ke-19 V.
Potret artis A.N. 1895
Kembali ke Rusia, Somov memberi penghormatan pada genre potret. Dia mencipta potret ayahnya (1897), N. F. Ober (1896), A. N. Benois (1896) dan A. P. Ostroumova (1901).
Potret Andrey Ivanovich Somov. 1897
Potret N.F. 1896
Potret A.P. Ostroumova. 1901
Puncak kreativitas pada periode ini adalah potret seniman E. M. Martynova ("Lady in Blue", 1897-1900), yang digambarkan dengan latar belakang lanskap dengan pemain seruling. Kecanggihan dan kehancuran, spiritualitas dan puisi dari gambar tersebut sepenuhnya sesuai dengan kredo estetika “miriskusniks”, yang mewujudkan keharmonisan mimpi dan kenyataan.
Lady in Blue (Potret artis E.M. Martynova). 1897-1900
Tempat khusus ditempati oleh potret grafis Somov. Dibuat dengan pensil dengan pewarnaan cat air, guas, pensil warna atau putih, semuanya dibedakan berdasarkan teknik virtuoso, komposisi singkat, dan kehalusan skema warna. Ini adalah potret penyair V. I. Ivanov (1906), A. A. Blok (1907), M. A. Kuzmin (1909), seniman E. E. Lansere (1907), M. V. Dobuzhinsky (1910), dll.
Potret penulis dan penyair V.I. 1906
Potret E.E. Lansere. 1907
Potret M.V. 1910
Potret M.A.Kuzmin. 1909
Potret A.A.Blok. 1907
Selain potret, Somov juga bekerja di bidang ilustrasi buku. Pada awal abad ke-20. Para seniman "Dunia Seni", di antaranya adalah Somov, menghidupkan kembali jenis seni ini setelah lama terlupakan. Desain buku, semua elemennya - font, format, trim, sampul, ikat kepala, dan sketsa - harus menjadi satu kesatuan.
Bagian depan majalah Dunia Seni. 1903
Bersama dengan seniman “Dunia Seni” lainnya, Somov mengambil bagian aktif dalam desain grafis majalah “Dunia Seni” dan “Wanita Paris”, majalah “Harta Karun Seni Rusia”, dll., dan juga memberikan ilustrasi yang elegan dan merancang “Book of the Marquise” oleh F. von Bley (1918), menggunakan ciri khas abad ke-18. siluet hitam putih dan bergaya "motif Cina".
Sampul majalah Dunia Seni. 1900
Sampul majalah mode Paris. 1908
Pada tahun 1918, penerbit Golike dan Wilborg (St. Petersburg) menerbitkan edisi paling terkenal dan lengkap dengan gambar dan ilustrasi erotis Somov: "The Book of the Marquise" ("Le livre de la Marquise"), di mana sang seniman menciptakan bukan hanya semua elemen desain buku, tetapi juga teks yang dipilih Perancis. Ada versi langka dari edisi ini, yang disebut “Buku Besar Marquise”, dilengkapi dengan ilustrasi yang lebih sembrono.
Buku Marquise. Ilustrasi 1. 1918
Buku Marquise. Ilustrasi 4. 1918
Buku Marquise. Ilustrasi 6. 1918
Buku Marquise. Ilustrasi 7. 1918
Buku Marquise. Ilustrasi 8. 1918
Buku Marquise. Ilustrasi 9. 1918
Stilisasi yang berorientasi pada grafis awal abad ke-19 juga ditandai dengan gambar-gambarnya pada plot “Count Nulin” karya A. S. Pushkin (1899), serta potret A. S. Pushkin sendiri (1899), yang dibuat di tempat yang sama. kunci gaya, di mana keturunan muda Arab Peter the Great dihadirkan di momen-momen inspirasi kreatif.
Potret A.S. 1899
Ciri-ciri "Miriskusnic" - retrospektivisme dan minat pada mistifikasi - juga dapat ditelusuri dalam ilustrasi cerita N. V. Gogol "Portrait" dan "Nevsky Prospekt". Motif utama sampul buku rancangan Somov selalu menjadi konsentrasi konsep karyanya. Ini adalah sampul penerbitan puisi karya K. D. Balmont “The Firebird, the Slav’s Pipe”, bagian depan kumpulan puisi karya V. I. Ivanov “Corardens”, Judul Halaman buku karya A. A. Blok “Teater” (semuanya tahun 1907), dll. Ketelitian komposisi dan kemerduan warna dekoratif membedakan karya seniman ini.
Sampul kumpulan puisi K.D. Balmont, The Firebird. Seruling Slavia. 1907
Halaman judul buku Teater. 1907
Program pertunjukan Teater Hermitage berdasarkan drama A. Griboedov Woe from Wit pada 31 Mei 1902. 1902
Semua karya Somov dipenuhi oleh ketertarikan pada lanskap, baik itu potret, genre scene, atau interior dengan pemandangan dari jendela. Karya awalnya - "Twilight in the Old Park", "Confidentialities" (keduanya tahun 1897), "Poets" (1898), "Bathers" (1899), dll. - ditandai dengan harmoni warna dan permainan tekstur, menyampaikan kesan gambar alam yang sangat termenung dan spiritual.
Senja musim panas. Kolam. 1897
Kerahasiaan. 1897
Penyair. 1898
mandi. 1899
Motif lanskap bergaya dengan sentuhan retrospektif abad ke-18. Hal ini dapat dilihat pada lukisan seperti “Evening” (1902), di mana ritme arcade dan bosquet yang berulang-ulang dipadukan secara harmonis dengan gerakan halus para wanita di toilet mewah.
Malam. 1900-1902.
Pemandangan alam yang menawan, tak bergerak, datar dan dekoratif, juga menjadi ciri khas lukisan “Sihir” (1920) dengan pahlawan wanitanya yang lesu dan imut.
Sihir.
Kekaguman dan keanehan mengiringi suasana banyak retrospektif Somov. Seperti lukisan “Echoes of Past Time” (1903), “Harlequin and Death” (1907), “The Mocked Kiss” (1908), “Winter.
Gema masa lalu. 1903
Harlequin dan kematian. 1907
Ciuman yang diejek. 1908
Musim dingin. Gelanggang es. 1915
Selain melukis dan grafis, sang seniman bekerja secara ekstensif dan sukses di bidang seni plastik kecil, menciptakan komposisi porselen yang sangat indah: “Count Nulin” (1899), “Lovers” (1905), dll. 
pecinta1. 1905
Wanita melepas topengnya. 1906
Kekasih (Di atas batu). 1905-1906
Memamerkan karyanya di pameran di World of Art, SRH, pameran pribadi pada tahun 1903 di St. Petersburg, di Berlin Secession dan Paris Autumn Salon tahun 1906, Somov mendapatkan ketenaran yang luas. Sang seniman menyambut Revolusi Februari 1917 dengan gembira, Revolusi Oktober dengan menahan diri namun setia. Dan meskipun koleksi barang antiknya diberi perilaku yang aman, dan dia sendiri selamat dari kehancuran, karena puas dengan kartu makanan, Somov masih tidak bisa lagi bekerja. Tidak ada pesanan, menjual lukisannya kepada orang sembarangan yang membelinya untuk spekulasi tidak dapat diterima olehnya, oleh karena itu, ketika sang seniman ditawari untuk melakukan perjalanan sebagai perwakilan dari Petrograd untuk Pameran Rusia di AS, ia langsung menyetujuinya.
Pada awal Desember 1923, penyelenggara pameran meninggalkan Rusia. Somov bahkan tidak membayangkan bahwa dia tidak akan pernah kembali ke tanah airnya. Namun, begitu berada di New York, lalu di Paris, lagi di New York dan kota-kota lain, ia asyik dengan kehidupan artistik yang kaya dan beragam, bertemu dengan teman-teman dan orang-orang yang berpikiran sama. Secara bertahap ditarik ke dalam lingkaran emigrasi Rusia, Somov tetap tinggal di Prancis selamanya. Tahun-tahun terakhir Semasa hidupnya, sang seniman sakit parah dan kesulitan berjalan, namun ia tetap berkarya secara intensif.
Ia meninggal mendadak pada tanggal 6 Mei 1939 di Paris. Ia dimakamkan di pemakaman Sainte-Genevieve-des-Bois, 30 km dari Paris.
Potret diri di cermin. 1934
Agustus. 1885
Malam putih. Sergievo. 1897
Di kamar bayi. 1898
Taman Versailles di musim gugur. 1898
Bayangan malam. Sillamagi. 1900-1917
Pemandangan malam. 1902
Wanita berbaju merah muda. 1903
Wanita dengan lanskap musim semi. 1897
Wanita di Cermin (Potret V.V. Tsemirova). 1898
Gadis dengan jamur di bawah pelangi. 1922
Jalan menuju Sekerino. 1893
Jalan di dacha. 1896
Seorang wanita tertidur dengan gaun hitam. 1909
Monyet serakah. 1929
Kolam yang ditumbuhi tanaman. 1899
Seorang wanita muda tidur di rumput. 1913
Lereng hijau di belakang jalan. Martyshkino. 1902
Musim dingin. 1905
indah sekali. 1905
Interior di dacha keluarga Pavlov. 1899
Konser. 1900
Mandi. 1904
Pelacur. 1903
Hutan. 1900
Pagi musim panas. 1920
Pemandangan musim panas. 1900
Musim panas. 1919
Di musim panas. 1921
Gadis muda berpakaian merah (Gadis dengan surat). 1912
Natalya Pavlovna. 1899
Tepi hutan. Ligovo. 1894
Musim gugur. 1905
Pulau cinta. 1900
Tanah subur. 1900
Lansekap dengan dua gadis petani dan pelangi. 1918
Lanskap dengan gerbang. 1893
Sebelum matahari terbenam. 1900
Surat (Utusan Misterius). 1896
Potret E.P. 1911
Potret G.L.Girshman. 1910-1911
Potret E.P. 1914
Potret penari N.S. 1910
Potret artis E.N. Zvantseva. 1903
Setelah badai petir
Ciuman (Siluet). 1906
Berjalan di musim dingin. 1896
Pierrot dan wanita itu. 1910
Pelangi. 1897
Pelangi1. 1908
Pelangi2. 1908
Hutan di tepi pantai. Sillamagi. 1900
Sungai kecil. 1897
Sadik. 1897
Tanggal. tahun 1910-an
Kebahagiaan keluarga. 1898-1900
Blue Bird. 1918
Wanita tidur dengan setan. 1906
Wanita tidur dengan gaun biru. 1903
Wanita muda yang sedang tidur. 1909
Senja di taman tua. 1897
Kembang api di taman. 1907
Kembang api. 1904
Konstantin Somov, Artis dan ilustrator Rusia, dikenal terutama sebagai pendiri majalah World of Art dan majalah dengan nama yang sama. Somov dilahirkan dalam keluarga di mana semua orang menyukai seni. Ayahnya adalah seorang kritikus seni dan kurator koleksi Hermitage. Sang ibu memainkan piano dengan indah dan sejak kecil menanamkan kecintaan pada musik, lukisan, dan puisi pada anak-anaknya. Selain itu, seniman masa depan tumbuh dengan dikelilingi oleh lukisan dan gambar itu bertahun-tahun yang panjang dikumpulkan ayahnya.
Konstantin Somov memulai pendidikannya di Akademi Seni, tempat ia belajar di bengkel. Namun, pada tahun 1897, tanpa menyelesaikan kursusnya, Somov pergi ke Paris. Seniman ini dipengaruhi oleh pelukis Prancis, terutama dari abad ke-18, dan grafis Jerman yang menjadi mode. Semasa belajar dan bekerja di Paris, Somov bertemu dan berteman dengan banyak pelukis yang tergabung dalam “Dunia Seni”.
Setelah kembali ke Rusia, sang seniman fokus pada potret, dan banyak potret yang ia buat menggunakan teknik grafis. Karya-karyanya dibedakan oleh teknik yang sangat baik, komposisi singkat, rasa warna yang halus dan pada saat yang sama kecanggihan dan keanggunan. Minat utama Konstantin Somov lainnya adalah ilustrasi buku, atau lebih tepatnya, konsep desain khusus untuk buku, di mana semua elemen - font, sampul, ilustrasi, ikat kepala, tepian - harus dieksekusi dengan gaya yang bijaksana, terpadu, dan harmonis.
Pameran pribadi pertama karya K. Somov diadakan di St. Petersburg pada tahun 1903. Sang seniman lebih suka bekerja dengan cat berbahan dasar air, cat air, dan guas. Salah satu karyanya yang paling terkenal, Lady in Blue, membutuhkan waktu tiga tahun untuk membuatnya. Pada tahun 1914, Somov telah menjadi sangat artis terkenal- dia berpameran tidak hanya di Rusia, tetapi juga di luar negeri. Pada tahun yang sama ia menjadi anggota penuh. Seperti banyak orang yang berpikiran sama, Somov memiliki orientasi yang tidak konvensional, menganut pandangan yang sangat bebas tentang keintiman fisik dan sangat sering menggambarkan adegan yang bersifat intim dan erotis. Yang paling pertemuan penuh Ilustrasi dan gambar Somov bertema erotis diterbitkan pada tahun 1918, di bawah pemerintahan Bolshevik, di Petrograd. Namun, potret dan lanskap karya Somov adalah yang paling terkenal. Lukisan termahal karya Somov yang dijual di lelang adalah pemandangan “Pelangi”. Karya ini, yang dilukis pada tahun 1927, setelah sang seniman meninggalkan Rusia selamanya, terjual seharga $7,33 juta pada tahun 2007.
Lukisan seniman hebat Rusia Konstantin Somov
Potret diri di cermin
Di kamar bayi
Lady in Blue (Potret artis E.M. Martynova)
Wanita di Tepi Kolam
Wanita muda tidur di rumput
Musim dingin. Gelanggang es
Pagi musim panas
Lyudmila di taman Chernomor. Berdasarkan puisi karya A.S. Pushkin Ruslan dan Lyudmila
Gadis muda berpakaian merah (Gadis dengan surat)
Sampul kumpulan puisi K.D. Balmont, The Firebird. pipa Slav
Ciuman diejek
Potret A.A.Blok
Potret A.P. Ostroumova
Potret A.S
Potret E.E. Lansere
Potret penulis dan penyair V.I
Potret S.V
Potret artis A.N
Blue Bird
Wanita muda yang sedang tidur di taman
Jika Anda ingin mengenal nama-nama baru dalam seni dan lebih menyukai hobi budaya, Anda harus mencari tahu tentang Museum Seni Avant-Garde. Museum yang direkturnya adalah tokoh masyarakat dan dermawan Vyacheslav Moshe Kantor, akan dapat memperkenalkan Anda pada koleksinya seni kontemporer. Kunjungi situs resmi Museum MAGMA untuk melihat semua detail, pameran, dan kontak.
