Apakah konsep ruang sastra sudah benar? Halo mahasiswa. Konflik sebagai kekuatan pendorong utama teks
RUANG ARTISTIK
RUANG ARTISTIK
Karya seni, totalitas dari sifat-sifatnya yang memberikan kesatuan dan kelengkapan serta memberinya karakter estetis. Konsep "H.P.", yang memainkan peran sentral dalam estetika modern, baru terbentuk pada abad ke-20, meskipun masalah yang ditunjukkannya telah dibahas dalam filsafat seni sejak zaman kuno. Di New Kh.p. biasanya diidentikkan dengan ruang dunia yang digambarkan oleh seniman: ruang lukisan atau ukiran, ruang gambar plastik, ruang panggung, dll. ditafsirkan sebagai refleksi dari ruang fisik yang nyata.
Konsep "H.p." kembali ke asalnya pada lukisan, patung, teater, dan bentuk seni lainnya di mana narasi artistik terungkap dalam ruang fisik. Ke depan, konsep ini berkembang, dan mulai mencakup jenis-jenis seni yang tidak terungkap secara langsung dalam ruang seperti itu (sastra, musik, dll.).
Hp merupakan ciri yang tidak terpisahkan dari sebuah karya seni. Masalah khusus ruang meninggalkan jejak pada semua sarana visual yang digunakan oleh seniman dan merupakan salah satu fitur utama dari gaya artistik. Ini sangat ekspresif dalam lukisan, dalam kaitannya dengan Kh.p. dianalisis paling lengkap: Ch.p. tidak hanya mencakup warna, cahaya, garis gambar bergambar, kedalaman dan fragmentasinya, tetapi juga dinamika, hubungannya dengan kanon, dll.
Sebuah kontribusi yang signifikan untuk memahami masalah Ch.p. disumbangkan oleh O. Spengler, P.A. Florensky, X. Ortega y Gasset, M. Heidegger, M. Merleau-Lonti dan lainnya.
Spengler, yang pertama kali menekankan pentingnya ruang tidak hanya bagi kehidupan manusia, tetapi juga untuk semua jenis seni, menghubungkan ruang terutama dengan kedalaman: “Hidup, dipandu oleh takdir, dirasakan saat kita terjaga, seperti perasaan yang mendalam. kedalaman. Semuanya terentang, tetapi itu belum menjadi "ruang", bukan sesuatu yang tetap dalam dirinya sendiri, tetapi semacam peregangan diri yang konstan dari titik bergerak "di sini" ke titik bergerak "di sana". Pengalaman dunia dikaitkan secara eksklusif dengan fenomena kedalaman - jarak atau keterpencilan... Tentunya "panjang dan lebar" dalam pengalaman tidak memberikan jumlah, tetapi kesatuan dan ternyata, dengan hati-hati berbicara, hanya sebuah bentuk sensasi. Mereka mewakili kesan sensorik murni. Kedalaman mewakili alam; di situlah dimulai." Seperti ruang visual, H.p. sangat berbeda, menurut Spengler, dari ruang matematika (geometris): “Kita melihat di setiap lorong bahwa paralel-paralel bertemu di cakrawala. Perspektif lukisan Barat dan lukisan Cina, yang sama sekali berbeda darinya ... justru didasarkan pada fakta ini. Pengalaman kedalaman dalam kepenuhan tak terukur dari jenisnya menentang definisi numerik apa pun. Semua lirik dan musik, semua lukisan Mesir, Cina, Barat akan dengan keras menentang asumsi struktur matematis yang ketat dari ruang yang dialami dan dilihat ... "Cakrawala", di mana dan di mana setiap gambar sejarah secara bertahap masuk ke bidang yang terisolasi , tidak dapat dipahami oleh matematika apa pun. Setiap goresan pelukis lanskap membantah klaim teori pengetahuan. Spengler menyebut "mode ekstensi", berbeda dalam kasusnya perbedaan budaya, bahwa "pra-simbol budaya", dari mana dimungkinkan untuk menyimpulkan semua bentuknya, khususnya Kh.p., karakteristik seninya. "Pra-simbol" itu sendiri, yang memanifestasikan dirinya tidak hanya dalam bentuk lukisan, musik dan puisi, tetapi juga dalam konsep dasar sains, cita-cita etika, dll., tidak memungkinkan pengungkapan konseptual.
Interpretasi asli dari Ch.p. Lukisan diberikan oleh Florensky, yang menegaskan bahwa "tentang ruang adalah salah satu prinsip dasar dalam seni." Tujuan seni adalah "penandaan simbolis dari prototipe melalui", karena itu Kh.p. harus menjadi simbol ruang spiritual, ruang "realitas lain yang asli, meskipun tidak mengganggu di sini." Seni tidak menetapkan tugas untuk menciptakan kembali realitas berdasarkan perspektif langsung, seperti yang diyakini para seniman Renaisans; hanya "rasionalis", kering dan terbatas, yang ditujukan pada tujuan praktis langsung, yang dapat dipuaskan dengan kesamaan eksternal semacam ini. Ruang alami atau tampak hanyalah sebagian dari keseluruhan, ruang yang lebih besar, tidak tampak, tetapi diketahui. Yang benar harus menciptakan keutuhan spasial ini, dunia khusus yang mandiri, tidak didukung oleh mekanis, tetapi oleh kekuatan spiritual internal. Inilah tepatnya yang dilakukan H.P. menciptakan, menurut Florensky, seni rupa abad pertengahan, yang tidak menduplikasi dan pada saat yang sama memberikan pemahaman yang paling mendalam tentang arsitektoniknya, materialnya, maknanya. Teknik artistik yang dengannya Kh.p. diwujudkan adalah perspektif terbalik dan pusat yang berbeda - konstruksi gambar seolah-olah mata melihat bagian yang berbeda bukan dari satu, tetapi dari titik yang berbeda.
Ortega y Gasset juga mengontraskan kedalaman geometris Ch.p., yang dicapai dengan sistem perspektif langsung, dan kedalamannya yang intuitif, atau bermakna. Kedalaman geometris yang ketat yang mendominasi seni di zaman modern adalah produk dari akal murni dan tidak dapat dianggap sebagai prinsip artistik sama sekali. Garis utama perkembangan seni adalah transisi dari penggambaran objek dalam bentuk fisik dan wujudnya ke penggambaran sensasi sebagai keadaan subjektif (impresionisme) dan kemudian transisi ke penggambaran ide, yang isinya, tidak seperti sensasi, adalah tidak nyata, dan terkadang tidak dapat dipercaya. “Tiga tahap yang disebutkan adalah tiga titik dari satu garis lurus” yang mengarah ke konsep yang lebih modern dan lebih luas dari Bab.
Heidegger mengontraskan "ruang fisik-teknis", yang juga disebutnya "ruang kosmik objektif", dan ruang sejati, atau dalam,. Yang pertama adalah "homogen, tidak dibedakan dalam salah satu poin yang dapat dibayangkan, setara di semua arah, tetapi secara sensual tidak dirasakan oleh disonansi"; yang kedua mewakili perluasan, perluasan, untuk fenomena dan keberadaan hal-hal. “Perluasan ruang membawa serta tempat yang siap untuk satu tempat tinggal atau lainnya.” Ruang sebagai “ruang bebas” adalah fenomena utama yang tidak dapat didefinisikan atau direduksi menjadi sesuatu yang lain. Di dalamnya, hal-hal dilakukan "masing-masing untuk miliknya sendiri" untuk apa dan, atas dasar ini, satu sama lain. Benda itu sendiri adalah tempat, dan bukan hanya milik tempat tertentu. “Suatu tempat tidak terletak pada ruang yang telah ditentukan sebelumnya seperti ruang fisik-teknis. Yang terakhir ini baru pertama kali berkembang di bawah pengaruh tempat-tempat di wilayah tertentu. Namun, ruang tidak hanya didefinisikan, hadir, memiliki volume; itu juga kekosongan antara volume, "kurangnya mengisi rongga dan ruang perantara." Bab, yang merupakan “cara sebuah karya seni meresapi ruang”, hanya dapat dimaknai secara tepat berdasarkan pemahaman tempat dan wilayah, dan bukan atas dasar fisik dan ruang teknis. Menerapkan refleksinya pada ruang untuk patung sebagai "bekerja dengan Ch.p.", Heidegger mencatat bahwa itu bukan konfrontasi dengan ruang, atau penguasaan ruang. “Patung adalah perwujudan fisik dari tempat-tempat yang, setiap kali membuka area mereka sendiri dan melestarikannya, mengumpulkan ruang bebas di sekitar mereka, memungkinkan hal-hal terwujud di dalamnya dan seseorang tinggal di antara berbagai hal.”
Merleau-Ponty, mengingat H.p. lukisan, berfokus pada kedalamannya, pada peran dalam penciptaan Kh.p. warna dan garis. Dalam lukisan Zaman Baru, ruang adalah "wadah segala sesuatu", cangkang luar angkasa. Abad pertengahan, di sisi lain, berusaha untuk mengeksplorasi ruang dan isinya secara keseluruhan dan memberikan konstruksi tidak dengan bantuan struktur spasial, tetapi terutama melalui warna; memberikan preferensi bukan pada cangkang-ruang, tetapi pada cangkang-warna, ia membagi bentuk seperti cangkang benda-benda, mencoba mencapai esensinya dan sudah atas dasar ini menciptakan kembali bentuk-bentuk eksternal benda-benda. Di kedalaman Kh.p., catat Merleau-Ponty, ada sebuah paradoks: “... Saya melihat benda-benda yang saling menyembunyikan dan karena itu tidak saya lihat, karena mereka terletak satu di belakang yang lain. Apa yang saya sebut kedalaman tidak berarti apa-apa, atau berarti partisipasi saya dalam Wujud tanpa batas, dan di atas segalanya, dalam ruang di luar sudut pandang mana pun. Kedalaman mengandung dimensi lain dan karena itu bukan dimensi dalam pengertian biasa. "Kedalaman gambar bergambar ... datang entah dari mana, menetap, tumbuh di kanvas."
Masalah kedalaman intuitif atau bermakna (tetapi tidak geometris) adalah salah satu masalah utama dalam teori Bab. Dalam pemahaman mendalam dengan cara ini, pertanyaan tentang perspektif, jarak, garis, bentuk eksternal objek, warna, tektonik, statika dan dinamika yang digambarkan, perspektif udara dan warna, dll. ternyata terhubung bersama. Hanya kedalaman intuitif yang dapat menjadi ciri khas karya musik, sastra, dll.
Filsafat: Kamus Ensiklopedis. - M.: Gardariki. Diedit oleh A.A. Ivina. 2004 .
Lihat apa itu "RUANG ARTISTIK" di kamus lain:
ruang seni- lihat ruang di karya seni …
WAKTU ARTISTIK DAN RUANG ARTISTIK- WAKTU ARTISTIK DAN RUANG ARTISTIK, karakteristik terpenting dari gambar artistik, memberikan persepsi holistik tentang realitas artistik dan mengatur komposisi karya. Seni kata milik kelompok ... ... Kamus Ensiklopedis Sastra
ruang dalam sebuah karya seni- salah satu karakteristik utama dari keberadaan artistik para pahlawan. Sangat berbeda dari ruang nyata. Karakteristik ruang artistik (keterbatasan, ketidakterbatasan, volume, lokalitas, proporsionalitas, konkrit ... Kamus terminologi-tesaurus tentang kritik sastra
Ruang adalah konsep yang digunakan (secara langsung atau dalam frasa) dalam percakapan sehari-hari, serta dalam berbagai bagian pengetahuan. Ruang pada tingkat persepsi sehari-hari Matematika Ruang tiga dimensi Ruang affine Banach ... ... Wikipedia
Budaya adalah aspek terpenting dari model dunia, karakteristik luas, struktur, koeksistensi, interaksi, koordinasi elemen departemen. budaya dan hubungan yang sesuai antar budaya, serta semantik ... ... Ensiklopedia kajian budaya
ruang artistik- Lihat kronotop... Kamus istilah sastra
Ruang teks, atau lokalitas- - kategori teks (lihat), yang merupakan properti integral dari semua objek realitas, oleh karena itu, karakteristik spasial juga dikaitkan dengan objek yang tidak memiliki sifat spasial (misalnya, konsep ... Kamus ensiklopedis gaya bahasa Rusia
Sebuah properti integral dari semua objek realitas tercermin dalam teks. Organisasi spasial dari semua peristiwa, terkait erat dengan organisasi temporal karya, dan sistem gambar spasial teks (A.N. Nikolina). ... ... Kamus istilah linguistik T.V. Anak kuda
ruang kategori teks- Properti integral dari semua objek realitas yang tercermin dalam teks. "Organisasi spasial dari semua peristiwa, terkait erat dengan organisasi temporal karya, dan sistem gambar spasial teks" (A.N. Nikolina). ... ... Metode penelitian dan analisis teks. kamus-referensi
Ruang dan waktu dalam seni- universal filosofis yang mencakup kehidupan sosial budaya yang luas dari karya seni, termasuk bidang fungsi gambar artistik dan seluruh sistem seni. Prasyarat filosofis untuk membangun budaya ... ... Estetika. kamus ensiklopedis
Alur dan komposisi teks
Alur merupakan sisi dinamis dari bentuk karya sastra.
Konflik adalah kontradiksi artistik.
Plot adalah salah satu karakteristik dunia artistik teks, tetapi tidak hanya itu akan menerima daftar tanda yang dengannya seseorang dapat dengan akurat menggambarkan yang tipis. dunia kerja cukup luas - koordinat spatio-temporal - chronotope, struktur figuratif, dinamika perkembangan aksi, karakteristik ucapan, dan lainnya.
dunia seni- model subjektif dari realitas objektif.
Tudung. dunia setiap pekerjaan adalah unik. Ini adalah tampilan temperamen dan pandangan dunia penulis yang dimediasi secara kompleks.
Tudung. perdamaian- tampilan semua aspek individualitas kreatif.
Kekhasan representasi sastra adalah gerakan. Dan bentuk ekspresi yang paling memadai adalah kata kerja.
Tindakan, sebagai peristiwa yang berlangsung dalam ruang dan waktu atau pengalaman liris, adalah dasar dari dunia puitis. Tindakan ini bisa lebih atau kurang dinamis, dikerahkan, fisik, intelektual atau dimediasi, TETAPI harus ada.
Konflik sebagai kekuatan pendorong utama teks.
Tudung. dunia secara keseluruhan (dengan parameter spasial dan temporal, populasi, sifat dasar dan fenomena umum, ekspresi dan pengalaman karakter, kesadaran penulis) tidak ada sebagai tumpukan yang tidak teratur .... tetapi sebagai kosmos bijaksana yang harmonis dalam yang inti diatur. TUBUH atau KONFLIK dianggap sebagai inti universal.
Konflik adalah konfrontasi kontradiksi baik antara karakter, atau antara karakter dan keadaan, atau di dalam karakter, yang mendasari tindakan.
Ini adalah konflik yang membentuk inti dari tema.
Jika kita berurusan dengan bentuk epik kecil, maka aksi berkembang berdasarkan konflik tunggal. Dalam karya volume besar, jumlah konflik meningkat.
PLOT = /PLOT (tidak sama)
Elemen plot:
Konflik- batang pengintegrasi di mana semuanya berputar.
Plot paling tidak menyerupai garis yang solid dan berkelanjutan yang menghubungkan awal dan akhir dari rangkaian peristiwa.
Plot dipecah menjadi berbagai elemen:
Dasar (kanonik);
Opsional (dikelompokkan dalam urutan yang ditentukan secara ketat).
Elemen kanonik adalah:
paparan;
klimaks;
Pengembangan tindakan;
perubahan;
Pertukaran.
Yang opsional adalah:
Mundur;
akhir;
Judul;
eksposisi(lat. - presentasi, penjelasan) - deskripsi peristiwa sebelum plot.
Fungsi utama:
Memperkenalkan pembaca pada tindakan;
Orientasi dalam ruang;
Presentasi aktor;
Gambaran situasi sebelum konflik.
Permulaan - suatu peristiwa atau sekelompok peristiwa yang secara langsung mengarah pada situasi konflik. Itu bisa tumbuh dari paparan.
Pengembangan tindakan adalah keseluruhan sistem penyebaran berurutan bagian dari rencana acara dari awal hingga akhir, yang mengarahkan konflik. Bisa berupa belokan yang tenang atau tidak terduga (naik turun).
Momen ketegangan tertinggi konflik sangat menentukan penyelesaiannya. Setelah itu, perkembangan aksi berubah menjadi kesudahan.
Dalam "Kejahatan dan Hukuman" klimaksnya - Porfiry datang berkunjung! Bicara! Itulah yang dikatakan Dostoevsky sendiri.
Jumlah klimaks bisa banyak. Itu tergantung pada jalan cerita.
Resolusi adalah suatu peristiwa yang menyelesaikan suatu konflik. Menceritakan bersama dengan akhir drama. atau epik. Bekerja. Paling sering, akhir dan akhir bertepatan. Dalam kasus akhir terbuka, kesudahan dapat surut.
Pentingnya akord akhir akhir disadari oleh semua penulis.
"Kekuatan, artistik, pukulan berakhir"!
Pengakhiran, sebagai suatu peraturan, berkorelasi dengan plot, menggemakannya dengan semacam paralelisme, menyelesaikan lingkaran komposisi tertentu.
Elemen plot opsional(bukan yang terpenting):
Judul (hanya dalam fiksi);
Paling sering, konflik utama dikodekan dalam judul (Ayah dan Anak, Tebal dan Kurus)
Judul tidak meninggalkan medan terang kesadaran kita.
Epigraf (dari bahasa Yunani - prasasti) - dapat berdiri di awal pekerjaan, atau bagian dari pekerjaan.
Prasasti membangun hubungan hipertekstual.
Aura karya terkait terbentuk.
Retreat adalah elemen dengan tanda negatif. Ada liris, jurnalistik, dll. Digunakan untuk memperlambat, menghambat perkembangan aksi, beralih dari satu alur cerita ke yang lainnya.
Monolog internal - memainkan peran yang sama, saat mereka berbalik ke diri mereka sendiri, ke samping; penalaran karakter, penulis.
Nomor plug-in - mainkan peran yang sama (dalam Eugene Onegin - lagu anak perempuan);
Sisipkan cerita - (tentang Kapten Kopeikin) peran mereka adalah layar tambahan yang memperluas panorama dunia seni karya;
Akhir. Sebagai aturan, itu bertepatan dengan kesudahan. Menyelesaikan pekerjaan. Atau menggantikan persimpangan. Teks dengan akhiran terbuka dilakukan tanpa akhir.
Prolog, epilog (dari bahasa Yunani - sebelum dan sesudah apa yang telah dikatakan). Mereka tidak terkait langsung dengan tindakan. Mereka dipisahkan baik oleh periode waktu, dengan cara isolasi grafis. Terkadang mereka dapat dimasukkan ke dalam teks utama.
Epos dan drama - plot; dan karya liris dilakukan tanpa plot.
Organisasi subyektif dari teks
Bakhtin mempertimbangkan topik ini untuk pertama kalinya.
Setiap teks adalah sebuah sistem. Sistem ini melibatkan sesuatu yang tampaknya menentang sistematisasi: kesadaran seseorang, kepribadian penulisnya.
Kesadaran pengarang dalam karya menerima bentuk tertentu, dan bentuk itu sudah dapat diraba, dideskripsikan. Dengan kata lain, Bakhtin memberi kita gambaran tentang kesatuan hubungan spasial dan temporal dalam sebuah teks. Ini memberikan pemahaman tentang kata-kata sendiri dan orang lain, kesetaraan mereka, gagasan tentang "dialog tanpa akhir dan lengkap di mana tidak ada satu makna pun yang mati, konsep bentuk dan konten bertemu, melalui pemahaman konsep pandangan dunia. Konsep teks dan konteks bertemu, dan menegaskan integritas budaya manusia dalam ruang dan waktu keberadaan duniawi.
Korman B.O. 60-70s Abad ke-20 mengembangkan ide-ide. Ia menetapkan kesatuan teoritis antara istilah dan konsep, seperti: penulis, subjek, objek, sudut pandang, kata orang lain, dan lain-lain.
Kesulitannya bukan terletak pada pemilihan narator dan narator, tetapi pada MEMAHAMI KESATUAN ANTARA KESADARAN. Dan interpretasi kesatuan sebagai kesadaran penulis terakhir.
Akibatnya, selain memahami pentingnya penulis konseptual, pandangan mensintesis karya dan sistem diperlukan dan muncul, di mana segala sesuatu saling bergantung dan menemukan ekspresi terutama dalam bahasa formal.
Organisasi subyektif adalah korelasi semua objek narasi (mereka yang kepadanya teks ditugaskan) dengan subjek pembicaraan dan subjek kesadaran (yaitu, mereka yang kesadarannya diekspresikan dalam teks), ini adalah rasio cakrawala kesadaran yang diekspresikan dalam teks.
Pada saat yang sama, penting untuk mempertimbangkan 3 sudut pandang rencana:
Yg berhubung dgn penyusunan kata;
Ruang waktu;
Ideologis.
Rencana fraseologis:
Sebagai aturan, ini membantu untuk menentukan sifat pembicara pernyataan (saya, Anda, dia, kami atau ketidakhadiran mereka)
Rencana ideologis:
Penting untuk menjelaskan korelasi setiap sudut pandang dengan dunia seni di mana ia menempati tempat tertentu dari sudut pandang lain.
Rencana ruang-waktu:
(Lihat Analisis Jantung Anjing)
Penting untuk mengalokasikan jarak dan kontak 9 sesuai dengan tingkat keterpencilan), eksternal dan internal.
Dalam mengkarakterisasi organisasi subjektif, kita pasti sampai pada masalah penulis dan pahlawan. Mempertimbangkan aspek yang berbeda, kami sampai pada ambiguitas penulis. Menggunakan konsep "penulis" yang kami maksud adalah penulis biografi, penulis sebagai subjek dari proses kreatif, penulis dalam perwujudan artistiknya (citra penulis).
Narasi adalah urutan penggalan-penggalan tuturan teks yang mengandung berbagai pesan. Subjek cerita adalah narator.
Narator adalah wujud tidak langsung dari kehadiran pengarang di dalam karya, melakukan fungsi perantara antara dunia fiksi dan penerima.
Zona bicara pahlawan adalah kumpulan fragmen pidato langsungnya, berbagai bentuk transmisi ucapan tidak langsung, fragmen frasa, frasa karakteristik, penilaian emosional karakteristik pahlawan yang jatuh ke zona penulis.
Fitur penting:
Motif - elemen teks berulang yang memiliki muatan semantik.
Chronotope - kesatuan ruang dan waktu dalam sebuah karya seni;
Anakroni - pelanggaran urutan langsung peristiwa;
Retrospeksi - menggeser peristiwa ke masa lalu;
Prospeksi - melihat ke masa depan peristiwa;
Pasang surut - perubahan tajam yang tiba-tiba dalam nasib karakter;
Lanskap - deskripsi eksternal, dalam kaitannya dengan pribadi dunia;
Potret - gambar penampilan pahlawan (sosok, postur, pakaian, fitur wajah, ekspresi wajah, gerak tubuh);
Bedakan antara deskripsi potret, potret perbandingan, potret kesan.
- Komposisi sebuah karya sastra.
Ini adalah rasio dan pengaturan bagian, elemen dalam komposisi karya. Arsitektur.
Gusev "The Art of Prosa": komposisi waktu terbalik ("Bernapas mudah" oleh Bunin). Komposisi waktu langsung. Retrospektif ("Ulysses" oleh Joyce, "The Master and Margarita" oleh Bulgakov) - era yang berbeda menjadi objek gambar yang independen. Memaksa fenomena - sering dalam teks liris - Lermontov.
Kontras komposisi ("Perang dan Damai") adalah antitesis. Pembalikan plot-komposisi ("Onegin", " Jiwa jiwa yang mati"). Prinsip paralelisme ada dalam lirik, "Thunderstorm" oleh Ostrovsky. Cincin komposit - "Inspektur".
Komposisi struktur figuratif. Karakter sedang berinteraksi. Ada karakter utama, sekunder, di luar panggung, nyata dan historis. Ekaterina - Pugachev terikat bersama melalui tindakan belas kasihan.
Komposisi. Ini adalah komposisi dan posisi tertentu dari bagian-bagian elemen dan gambar karya dalam urutan waktu. Ini membawa beban yang bermakna dan semantik. Komposisi eksternal- pembagian pekerjaan menjadi buku-buku, jilid / bersifat pembantu dan berfungsi untuk membaca. Elemen alam yang lebih bermakna: kata pengantar, prasasti, prolog, / mereka membantu mengungkapkan gagasan utama karya atau mengidentifikasi masalah utama karya. Intern- mencakup berbagai jenis deskripsi (potret, lanskap, interior), elemen non-plot, set episode, semua jenis penyimpangan, berbagai bentuk ucapan karakter dan sudut pandang. Tugas utama komposisi- kesopanan citra dunia seni. Kesopanan ini dicapai melalui semacam teknik komposisi - ulang- salah satu yang paling sederhana dan nyata, memudahkan untuk pembulatan karya, terutama komposisi dering, ketika panggilan gulung didirikan antara awal dan akhir karya, memiliki makna artistik khusus. Komposisi motif: 1. motif(dalam musik), 2. berlawanan(penyatuan pengulangan, oposisi diberikan oleh komposisi cermin), 3. rincian, instalasi. 4. bawaan,5. sudut pandang - posisi dari mana cerita diceritakan atau dari mana peristiwa karakter atau narasi dirasakan. Jenis sudut pandang Kata kunci: ideal-integral, linguistik, temporal-temporal, psikologis, eksternal dan internal. Jenis komposisi: sederhana dan kompleks.
Plot dan plot. Kategori materi dan penerimaan (materi dan bentuk) dalam konsep VB Shklovsky dan pemahaman modernnya. Otomatisasi dan penghapusan. Korelasi konsep "merencanakan" dan "merencanakan" dalam struktur dunia seni. Pentingnya perbedaan antara konsep-konsep ini untuk interpretasi karya. Tahapan dalam pengembangan plot.
Susunan sebuah karya sebagai konstruksinya, sebagai organisasi sistem figuratifnya sesuai dengan konsep pengarangnya. Subordinasi komposisi pada niat penulis. Refleksi dalam komposisi ketegangan konflik. Seni komposisi, pusat komposisi. Kriteria seni adalah korespondensi bentuk dengan konsep.
Ruang dan waktu artistik. Untuk pertama kalinya, Aristoteles menghubungkan "ruang dan waktu" dengan makna sebuah karya seni. Kemudian ide tentang kategori ini dilakukan: Likhachev, Bakhtin. Berkat karya mereka, "ruang dan waktu" telah memantapkan dirinya sebagai fondasi kategori sastra. Dalam segala hal pekerjaan pasti mencerminkan waktu dan ruang yang nyata. Akibatnya, seluruh sistem hubungan spatio-temporal terbentuk dalam pekerjaan. Analisis “ruang dan waktu” dapat menjadi sumber kajian, pandangan dunia pengarang, relasi estetisnya dalam realitas, dunia seninya, prinsip-prinsip artistik dan karyanya. Dalam sains, ada tiga jenis "ruang dan waktu": nyata, konseptual, persepsi.
.Waktu dan ruang artistik (chronotope).
Itu ada secara objektif, tetapi juga dialami secara subjektif dalam orang yang berbeda. Kami memandang dunia secara berbeda dari orang Yunani kuno. artistik waktu dan artistik ruang angkasa, ini adalah sifat gambar artistik, yang memberikan persepsi holistik artistik realitas dan mengatur komposisi. artistik ruang angkasa mewakili model dunia penulis tertentu dalam bahasa ruang representasinya. Dalam novel Dostoevsky ini tangga. Pada simbolis cermin, dalam lirik Pasternak jendela. Karakteristik artistik waktu dan ruang angkasa. Apakah mereka? kebijaksanaan. Sastra tidak mempersepsikan seluruh aliran waktu, melainkan hanya momen-momen esensial tertentu. kebijaksanaan spasi biasanya tidak dijelaskan secara rinci, tetapi ditunjukkan dengan menggunakan detail individu. Dalam lirik, ruang bisa bersifat alegoris. Liriknya ditandai dengan penerapan rencana waktu yang berbeda dari sekarang, masa lalu, masa depan, dll. artistik waktu dan ruang angkasa secara simbolis. Simbol spasial dasar: rumah(gambar ruang tertutup), ruang angkasa(gambar ruang terbuka), ambang, jendela, pintu(Pinggiran). Dalam sastra modern: stasiun kereta api, bandara(tempat pertemuan yang menentukan). artistik ruang angkasa mungkin: bertitik, tebal. artistik ruang angkasa Romano Dostoevsky- dia panggung panggung. Waktu bergerak sangat cepat dalam novelnya, dan Chekhov waktu berhenti. Ahli fisiologi terkenal Wow Tomsky menggabungkan dua kata Yunani: chronos- waktu, topos- tempat. Dalam konsep kronotop- kompleks spatio-temporal dan percaya bahwa kompleks ini direproduksi oleh kita sebagai satu kesatuan. Ide-ide ini memiliki pengaruh besar pada M. Bakhtin, yang dieksplorasi dalam karya "Bentuk waktu dan kronotop" dalam novel kronotop dalam novel-novel dari era yang berbeda sejak jaman dahulu, dia menunjukkan bahwa kronotop penulis yang berbeda dan era yang berbeda berbeda satu sama lain. Terkadang penulis melanggar urutan waktu "misalnya, putri Kapten". x sifat karakterkronotop dalam sastra abad ke-20: 1. Ruang abstrak alih-alih ruang konkret yang memiliki simbol, makna. 2. Tempat dan waktu tindakan yang tidak pasti. 3. Memori karakter sebagai ruang internal dari peristiwa yang terjadi. Struktur ruang dibangun di atas oposisi: atas-bawah, langit-bumi, bumi-bawah, utara-selatan, kiri-kanan, dll. Struktur waktu: siang-malam, musim semi musim gugur, terang-gelap, dll.
2. penyimpangan liris - ungkapan perasaan dan pikiran pengarang sehubungan dengan yang tergambar dalam karya. Penyimpangan ini memungkinkan pembaca untuk melihat lebih dalam pada karya tersebut. Penyimpangan memperlambat perkembangan aksi, tetapi penyimpangan liris secara alami memasuki karya, diilhami dengan perasaan yang sama seperti gambar artistik.
Pembukaan episode - cerita atau cerita pendek yang secara tidak langsung berhubungan dengan alur utama atau tidak berhubungan sama sekali
Daya tarik artistik - kata atau frasa yang digunakan untuk menyebut orang atau objek yang secara khusus ditujukan untuk berbicara. Dapat digunakan sendiri atau sebagai bagian dari kalimat.
0Fakultas Filologi
Departemen Filologi Rusia dan Metode Pengajaran Bahasa Rusia
TESIS
Penjelasan leksikal dari konsep "ruang" dalam proyek sastra "Metro 2033" (berdasarkan novel "Metro 2033" oleh D. Glukhovsky)
anotasi
Analisis tesis literatur ilmiah dikhususkan untuk masalah konsep "ruang" dalam berbagai humaniora. Makalah ini menyoroti konsep-konsep kunci dan pandangan tentang konsep "ruang" dari sudut pandang filosofis dan linguokultural. Penulis mempertimbangkan unit leksikal yang mengekspresikan konsep "ruang" dalam teks, dalam hal ini - biasa-biasa saja. Dalam studi tersebut, analisis leksikal dan budaya unit leksikal spasial dilakukan pada bahan karya dari proyek sastra "Metro 2033" (D.M. Glukhovsky).
Struktur tesis ini terdiri dari pendahuluan, dua bab, kesimpulan.
Bab pertama menganalisis karya-karya yang dikhususkan untuk analisis kategori ruang, analisisnya, dan visi modern kategori ini oleh para ilmuwan dalam negeri. Konsep-konsep kunci dan pandangan tentang kategori ruang, peran dan kemungkinan penjelasan dalam teks sastra dipertimbangkan.
Pada bab kedua, analisis leksikal dan budaya unit leksikal menjelaskan konsep "ruang" dalam teks D.M. Glukhovsky "Metro 2033".
Karya tersebut dicetak pada 64 halaman menggunakan 73 sumber.
Abstrak
Penelitian ini memaparkan sejarah kajian kategori ruang dan ciri-ciri keberfungsian dalam fiksi prosaik. Karya ini menyoroti konsep-konsep kunci tentang ruang, baik dari sudut pandang filosofis dan linguistik-budaya. Analisis leksiko-budaya unit spasial dilakukan pada contoh karya penulis kontemporer D.M. Glukhovsky "Metro 2033".
Struktur tesis ini adalah sebagai berikut:
Bab pertama dikhususkan untuk teori kategori ruang, evolusi sejarahnya dalam berbagai karya para filolog dan ahli bahasa terkemuka. Konsep kunci tentang kategori ruang, peran dan kemungkinannya dalam teks artistik.
Bab kedua berisi analisis leksiko-kulturologis teks D.M. Glukhovsky "Metro 2033" metode pengambilan sampel terus menerus.
Pekerjaan dilakukan dengan mencetak hingga 64 halaman dengan 73 sumber.
pengantar
1 Konsep ruang sebagai kategori ilmiah
1.2 Ruang sebagai kategori sastra
1.3 "Ruang" dalam bahasa
1.4. Konsep konsep dalam linguistik
2.1 Token yang artinya dikaitkan dengan konsep "ruang"
2.2 Nama diri dengan makna spasial
2.3 Makna kiasan yang menunjukkan ruang
Kesimpulan
Daftar sumber yang digunakan
pengantar
Penelitian kemanusiaan modern beralih ke pemahaman konsep. Salah satu konsep tersebut adalah "ruang". Pembentukan dan perkembangan representasi spasial terkait dengan "perkembangan" dunia sekitarnya oleh seseorang. Dunia ini "dikuasai" oleh seseorang, pertama-tama, dengan bantuan bahasa, oleh karena itu, studi linguistik, menurut kami, yang memberikan kontribusi signifikan pada analisis proses pemahaman konsep "ruang" dalam segala ragam maknanya.
Masalah gambaran spasial dunia masih menjadi salah satu masalah ilmiah utama di bidang humaniora. Pembentukan dan perkembangan representasi spasial dalam humaniora ditentukan oleh cara seseorang menguasai dunia sekitarnya dan tergantung pada tingkat kesadaran manusia. Berkenaan dengan itu, dewasa ini konsep "ruang" tidak luput dari perhatian para peneliti dalam dan luar negeri. Dalam teks apa pun, tindakan terjadi dalam ruang dan waktu. Konsep "ruang" dalam karya dapat direkonstruksi dengan menggunakan berbagai sarana kebahasaan. Dalam karya kami, kami memeriksa beberapa konsep yang mengeksplorasi konsep "ruang" dalam berbagai aspek, menganalisis teks salah satu novel proyek sastra "Metro 2033" (D. Glukhovskaya) dalam aspek leksikal. Novel D. Glukhovsky "Metro 2033" tidak sengaja kami pilih sebagai bahan kajian. Kami percaya bahwa di dalamnya penulis menggunakan berbagai sarana penjelasan konsep "ruang".
Objek penelitian adalah sistem leksikal bahasa, dan subjek a adalah penjelasan leksikal dari konsep "ruang" dalam karya D. Glukhovsky "Metro 2033".
Tujuan dari pekerjaan kami adalah untuk mengidentifikasi cara untuk menerapkan kategori ruang dalam teks karya D. Glukhovsky "Metro 2033" dalam aspek leksikal.
Dalam pekerjaan kami, kami telah menetapkan sendiri tugas-tugas berikut:
1. Mempertimbangkan sudut pandang tentang konsep kategori ruang dalam berbagai ilmu.
2. Pertimbangkan pemahaman konseptual tentang kategori ruang.
3. Pilih unit leksikal yang menunjukkan konsep spasial.
4. Menganalisis unit leksikal spasial dalam karya D. Glukhovsky "Metro 2033".
Materi penelitian terdiri dari satuan leksikal (leksem, toponim, antroponim, metafora, julukan) dari novel D. Glukhovsky "Metro 2033", yang dipilih secara continuous sampling.
Dalam karya tesis, berbagai metode penelitian digunakan: ilmiah umum (pengamatan, deskripsi, analisis, sintesis, generalisasi, dan sistematisasi), serta metode dan teknik linguistik yang kompleks (metode analisis leksikal, elemen analisis konseptual).
Signifikansi teoretis dan praktis kajian ini terletak pada penentuan peran satuan leksikal untuk menciptakan gambaran spasial dunia dalam teks karya seni; kemungkinan penggunaan hasil studi untuk mempersiapkan kursus khusus untuk sarjana dan spesialis yang belajar di jurusan Filologi, serta dalam kerja praktis filolog.
Struktur dan volume tesis. Tesis ini terdiri dari pendahuluan, dua bab, kesimpulan, daftar referensi (termasuk 68 judul). Volume tesis adalah 65 halaman.
1 Konsep ruang sebagai kategori ilmiah
Konsep “ruang” selalu menarik perhatian para filosof. Teori filosofis ruang disajikan dalam berbagai karya klasik pemikiran filosofis: Aristoteles, Kant, Descartes, B. Spinoza, P.A. Holbach, F. Engels, G.V. Leibniz, N.I. Lyubachevsky dan lainnya.
Dalam ilmu pengetahuan modern, pandangan tentang definisi konsep "ruang" berubah. Studi-studi ini terutama bersifat interdisipliner. Jadi, masalah ruang dikhususkan untuk karya-karya para filsuf yang menganalisis kategori (konsep) ini dalam berbagai aspek Alekseev P.V., Akhundov M.D., Balashov L.E., Buchilo N.F., Golovko N.V., Evtushenko E. N., Ivygina AA, Koshkina EG, Kuznetsov VG, Meshchaninov II, Panin AV, Pevzner AP, Rakitov AI, Retyunskikh LT , Saburova N.A., Sidorin T. Yu., Chumakov A.N., Shchukina D.A., Yakovlev P.A. dan sebagainya.
Dalam beberapa tahun terakhir, pemahaman filosofis tentang konsep "ruang" memiliki "rona" sosial, budaya, sehari-hari, artistik.
Jadi, I.V. Tuliganov dalam karyanya “Socio-cultural space of a modern city (2009) mengupas ruang sosio-kultural sebuah kota sebagai salah satu bentuk eksistensi alam semesta budaya. Disertasi menyajikan analisis sosio-filosofis ruang sosial budaya kota dari sudut pandang realitas modern. Dalam kerangka analisis sosio-filosofis, ruang sosial budaya kota diwakili oleh tingkatan struktural berikut: sosial, simbolik nilai, informasi-komunikasi. Di bawah ruang sosial budaya kota, peneliti memahami "sistem informasi dan komunikasi dasar aktivitas sosial, diwujudkan dalam berbagai produk tanda-simbolik dari praktik sosial budaya, terlokalisasi dalam batas-batas teritorial tertentu" [hlm. 136 ].
A.I. Molchanova dalam disertasinya “Ruang mental budaya Altai: ciri khas transformasi” (2010) memberikan definisi budaya dan filosofis tentang ruang mental budaya: “Ruang mental budaya adalah karakteristik dari prevalensi, koeksistensi dan interaksi unsur-unsur kebudayaan seperti ide, nilai, aspirasi, representasi sadar dan niat tidak sadar dari perwakilan komunitas budaya tertentu. Itu multidimensi dan dinamis, zona pusatnya terdiri dari nilai-nilai dan tradisi sakral” [hal. 7].
Ruang biasa, menurut komentar adil dari I. M. Kobozeva, "adalah ruang yang dipenuhi objek." Di jantung gagasan ruang naif modern, tentu saja, ada prototipe fisik-geometris, tetapi disederhanakan. Pertama, seseorang tidak dapat menyadari, secara mental membayangkan ketidakterbatasan, oleh karena itu, dalam persepsi biasa tentang ruang, keberadaan batas adalah penting. Kedua, pemahaman yang naif tentang ruang dicirikan oleh antroposentrisitas, yang diekspresikan, di satu sisi, dalam pilihan seseorang sebagai titik referensi dan titik referensi spasial, dan di sisi lain, dalam orientasi objek dengan analogi dengan orientasi tubuh manusia. Ketiga, gagasan keterhubungan, kesinambungan yang menjadi ciri konsep ilmiah ruang tidak tercermin dalam deskripsi spasial biasa. Keempat, dalam representasi ruang yang biasa, tidak ada karakteristik kuantitatif yang tepat dari ukuran objek, jarak ke mereka dan di antara mereka.
Jadi, dalam ilmu pengetahuan modern, pemahaman konsep "ruang" mencakup konten semantik berikut:
Hubungan yang tak terpisahkan dengan waktu dan dengan pergerakan materi;
Ketergantungan pada hubungan struktural dan proses pengembangan dalam sistem material;
Luas (mendayung dan koeksistensi berbagai elemen - titik, segmen, volume, kemungkinan menambahkan beberapa elemen berikutnya ke setiap elemen yang diberikan, atau kemungkinan mengurangi jumlah elemen);
Konektivitas (tidak adanya kesenjangan ruang dan pelanggaran tindakan jarak pendek dalam distribusi efek material di lapangan);
Diskontinuitas relatif (keberadaan objek dan sistem material yang terpisah memiliki ukuran dan batas tertentu);
Tiga dimensi.
Jadi, konsep "ruang" dianggap untuk waktu yang sangat lama sebagai kategori filosofis murni, tetapi pada abad XX-XXI menjadi menarik bagi ahli budaya, sosiolog, kritikus sastra, dan ahli bahasa. Saat ini, konsep "ruang" dipelajari secara komprehensif oleh ilmu-ilmu terkait, seperti linguistik, sosiolinguistik, etnolinguistik, psikolinguistik, dll. Dalam masing-masing ilmu di atas, konsep ini ditafsirkan.
1.2 Ruang sebagai kategori sastra
Kategori ruang pada abad XX-XXI mulai aktif dipelajari dalam kritik sastra (Likhachev D.S., Bakhtin M.M., Lotman Yu.M., Jacobson, dll.). Perlu dicatat bahwa objek kajian kritik sastra adalah ruang artistik. Dalam Ensiklopedia Sastra Istilah dan Konsep, kami menemukan definisi berikut: “Waktu dan ruang artistik adalah karakteristik terpenting dari gambar artistik, memberikan persepsi holistik tentang realitas artistik dan mengatur komposisi sebuah karya. Seni kata termasuk dalam kelompok seni dinamis dan temporer. Tetapi citra sastra dan puitis, yang secara formal terbentang dalam waktu, dengan isinya mereproduksi gambaran spatio-temporal dunia, apalagi, dalam aspek nilai simbolis-ideologisnya.
M. M. Bakhtin memperkenalkan konsep “chronotope” (ruang-waktu) ke dalam kritik sastra. Dengan tidak terpisahnya ruang dan waktu dalam sebuah karya seni (tanda-tanda waktu terungkap dalam ruang, dan ruang dipahami dan diukur oleh waktu), menurut Bakhtin, "awal mula kronotop adalah waktu". Peneliti mempertimbangkan karya dari genre yang berbeda dan penulis yang berbeda dan sampai pada kesimpulan bahwa kronotopnya berbeda. Dari sudut pandang kronotop, novel Yunani, auto- dan biografi antik, romansa sopan dan indah, serta romansa keluarga dianalisis.
Salah satu ketentuan utama M.M. Bakhtin: "Chronotop menentukan kesatuan artistik sebuah karya sastra dalam hubungannya dengan kenyataan." Pernyataan ini menunjukkan emosi, aspek nilai kronotop. Beberapa chronotope memiliki akar cerita rakyat (chronotope jalan, pertemuan, chronotope ambang pintu), yang lain diciptakan oleh penulis (chronotope "ruang tamu-salon" Stendhal, Balzac, chronotope dari "kota provinsi" Flaubert .LN Tolstoy memiliki "waktu biografis yang mengalir di ruang internal rumah dan perkebunan bangsawan).
MM. Bakhtin menentukan makna kronotop dalam sebuah karya seni. Pertama, kronotop berfungsi sebagai awal pembentuk plot, bertindak sebagai pusat pengorganisasian untuk peristiwa plot utama novel. Kedua, kronotop memiliki nilai gambar. “Kronotop, sebagai perwujudan dominan waktu dalam ruang, adalah pusat konkretisasi gambar, perwujudan seluruh novel” [ibid, 399]. Ini disebabkan oleh fakta bahwa peristiwa plot dalam chronotope dikonkretkan, dan waktu memperoleh karakter visual yang sensual, ada kondensasi dan konkretisasi khusus waktu - waktu kehidupan manusia, waktu historis - di area ruang tertentu. Kronotop novel-epik berfungsi untuk menguasai realitas nyata, memungkinkan untuk mencerminkan dan memperkenalkan ke dalam bidang artistik novel momen-momen penting dari realitas ini. MM. Bakhtin mencatat universalitas konsep yang dia perkenalkan, karena kronotoplah yang memungkinkan seseorang menembus ke dalam lingkup makna.
MM. Bakhtin juga menciptakan istilah "novel polifonik". Mendefinisikan esensi puisi F. M. Dostoevsky sebagai perjuangan dan refleksi bersama dari kesadaran dan ide, M.M. Bakhtin percaya bahwa F.M. Dostoevsky, tidak seperti penulis lain, dalam karya-karya utamanya memimpin semua suara karakter sebagai pihak independen, suara penulis sendiri tidak memiliki keunggulan dibandingkan suara karakter.
Yu.M. Lotman, salah satu pendiri semiotika modern dan kritik sastra semiotik struktural, seorang sejarawan budaya, memperkenalkan V.I. Vernadsky konsep "semiosfer" dalam karya besar terakhir "Di dalam dunia berpikir". Monograf adalah hasil penelitian bertahun-tahun oleh Yu.M. Lotman di bidang kebudayaan.
Kembali pada tahun 1968, dalam karyanya “On the metalanguage of typological descriptions of culture”, ia mencoba membangun sebuah metabahasa untuk deskripsi budaya berdasarkan model spasial. Titik awal Yu.M. Lotman adalah ketentuan berikut: 1) gambaran dunia menerima tanda-tanda karakteristik spasial, 2) konstruksi tatanan dunia itu sendiri disusun berdasarkan beberapa struktur spasial. Hal ini memungkinkan peneliti untuk menyimpulkan: “Karakteristik spasial menjadi tingkat isi model budaya universal, yang, dalam hubungannya dengan yang lain, bertindak sebagai bidang ekspresi. Sistem teks-teks spasial budaya, yang disingkirkan sebagai yang berdiri sendiri, akan dapat bertindak sebagai metabahasa deskripsi seragam mereka.
Yu.M. Lotman memilih dua jenis subteks budaya: mencirikan struktur dunia (statis) dan mencirikan tempat, posisi, aktivitas manusia di dunia sekitarnya (dinamis). Di bawah model budaya, penulis memahami deskripsi teks budaya yang dibangun dengan bantuan alat pemodelan spasial, khususnya yang topologi. Dia menguraikan karakteristik model budaya berikut: 1) jenis pembagian ruang universal, 2) dimensi ruang universal, 3) orientasi. "Setiap model budaya memiliki divisi internal, yang satu adalah yang utama dan membaginya menjadi ruang internal dan eksternal." Ruang dalam dan luar model mungkin memiliki jumlah dimensi yang sama atau berbeda.” Elemen penting dari metabahasa spasial deskripsi budaya, dari sudut pandang Lotman, adalah batas, yang memungkinkan untuk menyajikan skema plot sebagai perjuangan dengan konstruksi dunia (gerakan melalui batas ruang angkasa). "Antara konsep "peristiwa" dan "plot", di satu sisi, dan model budaya, di sisi lain, ada ketergantungan tertentu yang dapat dijelaskan dalam istilah spasial (dan, khususnya, topologi).
Ketentuan utama dikembangkan dalam monografi "Budaya dan Ledakan" (1992). Lotman mempresentasikan ruang semiotik sebagai titik awal dari setiap sistem semiotik. “Ruang ini dipenuhi dengan konglomerat elemen yang berada dalam hubungan paling beragam satu sama lain: mereka dapat bertindak sebagai makna yang bertabrakan, berosilasi dalam ruang antara identitas lengkap dan non-kontak mutlak. Ruang semantik bersifat multidimensi baik secara sinkronis maupun diakronis. Ini memiliki batas-batas yang kabur dan kemampuan untuk dimasukkan dalam proses eksplosif. Ke depan, pembangunan dapat direpresentasikan sebagai dua jalur: proses bertahap dan eksplosif, mereka terkait erat dan saling menggantikan dalam kesatuan pembangunan yang dinamis.
Yu. M. Lotman menjelaskan teks dari sudut pandang panggung modern analisis struktural-semiotik. Pada waktunya, teks adalah momen yang “dibekukan secara artifisial” antara masa lalu dan masa depan. Masa lalu diberikan dalam dua manifestasi: internal - sebagai memori langsung teks, eksternal - sebagai hubungan dengan memori ekstra-tekstual. Masa depan muncul sebagai ruang kemungkinan keadaan. “Momen ledakan pada saat yang sama adalah tempat peningkatan tajam dalam konten informasi dari seluruh sistem. Momen habisnya ledakan adalah titik balik dari proses tersebut. Di bidang sejarah, ini bukan hanya titik awal untuk pengembangan masa depan, tetapi juga momen pengenalan diri. Sifat tanda teks itu ganda: teks cenderung tampil sebagai realitas yang terlepas dari pengarangnya, tetapi pada saat yang sama terus-menerus mengingatkan bahwa itu adalah ciptaan seseorang. Novel "menciptakan ruang 'orang ketiga'." Menurut struktur linguistik, itu didefinisikan sebagai tujuan, terletak di luar dunia pembaca dan penulis. Tetapi pada saat yang sama, ruang ini dialami oleh penulis sebagai sesuatu yang diciptakan olehnya, yaitu, diwarnai secara intim, dan pembaca dianggap sebagai pribadi.
Bagian kedua dari buku "Inside the Thinking Worlds" disebut "Semiosphere", yang didefinisikan sebagai ruang semiotik yang melekat pada budaya tertentu. “Budaya mengorganisir dirinya dalam bentuk “ruang-waktu” tertentu dan tidak dapat eksis di luar organisasi semacam itu. Organisasi ini diwujudkan sebagai semiosfer dan dengan bantuan semiosfer. Dunia luar, di mana seseorang dibenamkan, untuk menjadi faktor budaya, mengalami semiotisasi. Penulis menyajikan semiosfer sebagai struktur multi-level, yang menciptakan situasi beberapa terjemahan, transformasi karena kode yang berbeda. Kesimpulan Lotman: 1) model spasial yang diciptakan oleh budaya dibangun bukan atas diskrit verbal, tetapi pada basis ikonik-kontinyu; 2) "gambaran spasial dunia berlapis-lapis, termasuk alam semesta mitologis, pemodelan ilmiah, dan akal sehat sehari-hari."
Permen Z.G. mencatat bahwa dalam kritik sastra kategori ruang dipahami sebagai:
Sebagai "ruang jiwa" subjektif (metaforis) - properti ini atau itu dari subjek teks sastra yang menyertainya dalam situasi apa pun yang diberikan dalam teks;
Sebagai beberapa kontur spasial yang nyata (dalam arti "realitas artistik" teks ini) dari alam semesta artistik, mempertahankan keteguhannya sehubungan dengan karakter yang bergerak di dalamnya.
Dalam kasus pertama, ruang adalah fungsi dari karakter. Dalam kasus kedua, subjek adalah fungsi ruang (kasus khusus adalah gagasan realistis tentang seseorang sebagai "produk lingkungan").
Dalam sistem artistik tipe kedua, karakterisasi ruang dapat didominasi oleh minat baik pada isian fisik (objektif), atau pada kontur tipologisnya yang lebih abstrak. Dalam kasus terakhir ini, sebagai suatu peraturan, tingkat "ruang artistik" paling terlihat sebagai independen dan dominan.
Jadi, dalam ruang artistik, pengarang, narator, atau tokoh dapat berperan sebagai pengamat. Isi semantik, integritas struktur dan komposisi teks sastra dijamin oleh kesatuan kesadaran di baliknya, sikap pragmatisnya. Pengarang hadir dalam teks hanya dalam peran penciptanya, penciptanya; fungsi pengarang-pengamat bersifat khusus, karena pengarang jauh dari teks dan tidak dapat sepenuhnya berfungsi sebagai titik acuan dalam ruang pengamat. Untuk teks sastra, situasinya khas di mana narator, baik diegetis atau eksegetis, bertindak sebagai pengamat. Seorang narator eksegetis (implisit) dapat melakukan fungsi sebagai pengamat luar. Pengamat karakter termasuk dalam ruang teks, sehingga ruangnya masuk ke dalam hubungan yang sangat kompleks dengan ruang peristiwa atau peristiwa.
Ruang dalam teks sastra dapat direpresentasikan bukan sebagai refleksi langsung yang murni dari dunia yang terlihat, tetapi sebagai proses kreatif. Konstruksi dunia tak kasat mata sebanding dengan gagasan "aktivitas kognitif sebagai seperangkat prosedur yang menerjemahkan satu realitas manusia ke yang lain." Informasi, termasuk pengalaman hidup penulis teks, gambaran dunia yang ada dalam pikirannya, pengetahuan ensiklopedis dan prosedural, mengalami proses pemrosesan, mekanisme pemrosesan bersifat individual. Akibatnya, ruang yang terorganisir secara khusus muncul, yang perwujudan linguistiknya ditentukan oleh idiostyle. Idiostyle adalah "gambar koneksi semantik non-standar yang tidak melekat dalam bahasa secara umum, tetapi hanya dalam penulis ini." Pada saat yang sama, tugas seniman, sebagai P.A. Florensky, harus memilih organisasi ruang-waktu yang secara objektif melambangkan realitas berlapis-lapis, mengatasi visibilitas indrawi, "kulit naturalistik acak", dan akan mengungkapkan realitas yang stabil, selalu signifikan secara universal - realitas spiritual.
Jadi, kritik sastra dicirikan oleh pemahaman ganda tentang ruang, kami akan menjelaskan pemahaman ini sebagai berikut: 1) ruang teks sastra; 2) refleksi ruang dalam teks. Untuk penelitian kami, pemahaman kedua tentang kategori “ruang” adalah penting, karena, pertama, dalam sebuah karya seni, “kontinum spasial jauh lebih akurat daripada kontinum temporal”, dan kedua, itu Apakah makna inilah yang menjadi dasar untuk memahami konsep “ruang”. Kompleksitas dan variabilitas kontinum spasial dalam sebuah teks sastra dikaitkan dengan berbagai cara penjelasannya, oleh karena itu, berbicara tentang konsep "ruang", kami akan mempertimbangkan bagaimana, dengan cara apa konsep ini dijelaskan oleh penulis. teks, dengan cara apa penulis memungkinkan pembaca untuk "melihat" atau "merasakan" ruang ini. Karena cara penjelasannya beragam, kami hanya akan fokus pada penjelasan leksikal dari konsep "ruang" dalam novel "Metro 2033" karya D. Glukhovsky.
Ruang dan waktu adalah definisi yang paling membingungkan dalam bahasa manusia, yang tampaknya menunjukkan ketidaksempurnaan bahasa yang kita gunakan, dan ketidaksempurnaan pemikiran berdasarkan bahasa tersebut. Namun, mari kita mulai dengan definisi dan ide paling umum tentang waktu dan ruang.
Ruang, menurut materialisme dialektis, adalah suatu bentuk keberadaan materi, yang dicirikan oleh susunan formasi material dan luasnya relatif terhadap tiga arah. Waktu adalah suatu bentuk keberadaan materi, yang dicirikan oleh durasi proses dan urutan alirannya dari masa lalu dan sekarang ke masa depan. Selain ini konsep umum ada juga ruang dan waktu perseptual (psikologis) dan konseptual.
Ruang dan waktu persepsi dipahami sebagai bentuk refleksi sensorik dari sifat spasial dan temporal materi dalam persepsi subjek, dan ruang dan waktu konseptual adalah konsep dan gagasan kita tentang sifat-sifat yang disebutkan yang melekat pada materi.
Sebuah kelompok khusus terdiri dari model waktu biologis dan geologis. Ada juga konsep waktu sosial - ini adalah bentuk makhluk sosial, yang dicirikan oleh urutan berbagai tahap dalam perkembangan sejarah masyarakat, tersimpan dalam ingatan umat manusia.
Dalam sejarah filsafat dan ilmu pengetahuan, dua konsep utama ruang dan waktu telah berkembang:
1. Konsep substansial menganggap ruang dan waktu sebagai entitas independen khusus, yang diduga ditemukan di dunia fana kita bersama dan terlepas dari objek material. Ruang direduksi menjadi wadah tak terbatas dari semua materi, waktu - hingga durasi "murni", di mana semua proses berlangsung. Ide ini, yang diungkapkan oleh Democritus, dikembangkan lebih lanjut dalam konsep ruang dan waktu absolut Newton, yang percaya bahwa sifat-sifatnya tidak bergantung pada apa pun dan tidak memengaruhi sifat proses material yang terjadi di dunia.
2. Konsep relasional menganggap ruang dan waktu bukan sebagai semacam esensi atau substansi, tetapi sebagai bentuk keberadaan benda-benda material (Aristoteles, Leibniz, Hegel, Engels).
Konsep-konsep substantif dan relasional tidak secara tegas terkait dengan pandangan materialistis atau idealis, keduanya berkembang atas dasar satu dan lainnya. Dengan demikian, konsep dialektika-materialistik ruang dan waktu dirumuskan dalam kerangka pendekatan relasional.
Mengenai waktu, pasangan konsep lain dikenal: yang statis, yang menyatakan bahwa peristiwa masa lalu, sekarang, dan masa depan benar-benar ada, dan yang dinamis, yang menurutnya hanya peristiwa saat ini yang benar-benar ada, sedangkan peristiwa masa lalu tidak ada lagi, dan peristiwa masa depan belum ada.
Sejumlah pemikir terkenal - Mach, Poincaré, Einstein, dan sebelumnya Immanuel Kant dan lain-lain - berbicara dalam arti bahwa ruang dan waktu tidak ada baik dalam bentuk zat atau dalam bentuk materi tertentu, tetapi merupakan cara atau alat kita untuk menampilkan dan mengatur hubungan di dunia luar. Artinya, ruang dan waktu, tidak seperti materi, ada dalam pemahaman kita tentang dunia, tetapi tidak ada di luar kita.
Bidang terakhir dari pemahaman ruang dan waktu sangat jarang dan bahkan kadang-kadang terdistorsi tercermin dalam filsafat Rusia. Ketika saya berhasil berkenalan langsung dengan pandangan Henri Poincaré tentang hal ini, saya terkejut menemukan bahwa filsuf, matematikawan, dan fisikawan ini memiliki pandangan yang lebih materialistis tentang ruang dan waktu daripada Vladimir Ilyich, yang mengkritiknya karena idealisme.
Dengan satu atau lain cara, kita memiliki banyak model ilmiah dan teknis tentang ruang dan waktu, dan fakta ini saja menunjukkan bahwa konsep ruang dan waktu bukanlah sesuatu yang ada di luar diri kita, tetapi alat kita untuk menampilkan situasi, yang kita pilih dari semua itu. atau pertimbangan lain dari kenyamanan pemodelan situasi ini. Ide ini tampaknya banyak yang tidak jelas karena kecenderungan pemikiran kita yang sangat berkembang untuk mengobjektifikasi (menghipostatisasi) konsep kita dan memperlakukannya seolah-olah ada di luar kita. Kecenderungan berpikir ini membawa kita ke serangkaian kesalahpahaman, yang saya, dengan izin Anda, akan coba ceritakan.
Dalam literatur teknis, misalnya, Anda dapat menemukan ungkapan seperti itu: "ruang uap drum ketel." Ini adalah bagian dari drum boiler energi, yang ditempati oleh uap yang terbentuk selama pengoperasian boiler. Jelas bagi kami apa yang dikatakan di sini dan kami memahami dengan jelas ruang atau bagian apa dari ruang yang lebih umum (TPP, kota, distrik, Semesta) yang sedang dibahas. Dalam literatur ilmiah, jika Anda dapat menyebutnya demikian, ungkapan "kelengkungan ruang" dapat ditemukan. Secara alami, muncul pertanyaan: apakah ruang yang sama yang dimaksud dalam dua kasus di atas, atau apakah itu hanya kata-kata yang sama dengan makna yang sama sekali berbeda yang tertanam di dalamnya. Para ahli teori, dan bahkan lebih mempopulerkan ilmu pengetahuan, dalam sebagian besar kasus tidak menetapkan situasi ini dengan penggunaan kata. Jadi kita harus menangani masalah ini sendiri.
Di mana Anda harus mulai? Kearifan rakyat mengajarkan bahwa seseorang harus mulai menari dari kompor. Artinya, perlu untuk melanjutkan dari sesuatu yang primer, dari asal-usulnya. Yang utama adalah intuisi kita tentang ruang. Di mana itu dimulai? Ya, hampir dari buaian. Tidak hanya kita, tetapi juga hewan dan bahkan serangga memiliki gagasan tentang ruang, jika tidak, tidak mungkin untuk berinteraksi dengan dunia luar, bernavigasi di dalamnya. Konsep ruang adalah multikomponen. Ini berkembang selama perkembangan anak, dan ada studi tentang proses ini yang dijelaskan dalam literatur pedagogis.
Konsep "ruang" ada di otak kita sebagai struktur koneksi atau jaringan saraf yang sangat spesifik. Karena objektivitas mekanisme pemikiran kita (dalam istilah ilmiah, ini adalah hipostasis), kita dapat beroperasi dengan konsep abstrak ini, serta dengan waktu dan dengan konsep lain yang membentuk dunia batin kita, dengan cara yang sama seperti dengan objek nyata dari dunia luar. Dalam fakta ini terletak kemungkinan memberikan konsep "ruang", serta konsep "waktu" dengan sifat-sifat objektif: ruang "kurva", dan waktu "memperlambat" atau "mempercepat". Artinya, sifat-sifat yang berkaitan dengan materi atau proses yang terjadi di dalamnya.
Benar atau tidaknya penggunaan seperti itu, antara lain, merupakan pertanyaan tentang penggunaan satu bahasa atau lainnya. Karena, seperti yang telah saya catat, arti yang berbeda dapat diberikan pada kata atau frasa yang sama. Di sini perlu dipahami dengan sangat jelas bahwa ketika seseorang, apakah seorang gembala atau akademisi, menggunakan sebuah kata dalam pidatonya, ia menyebut "objek" dari dunia batinnya sendiri. Tidak ada cara lain. Jika “objek” dari dunia batin ini berbeda di antara para komunikan, maka komunikator tersebut mau tidak mau berbicara dalam bahasa yang berbeda, bahkan jika mereka menggunakan ekspresi dan kata-kata yang sama dalam pidato mereka.
Semua yang saya katakan sejauh ini, secara umum, adalah poin-poin terkenal di berbagai bidang penelitian ilmiah. Tapi kemudian saya tidak bisa memberikan definisi yang jelas tentang ruang dan waktu yang cocok untuk semua orang sekaligus: baik idealis maupun materialis, dan akademisi dan gembala. Saya hanya dapat berbicara tentang konsep ruang dan waktu yang ada di dunia batin saya dan, karenanya, dalam bahasa saya.
Dunia batin ini, seperti halnya orang lain, dipenuhi dengan konsep-konsep abstrak seperti: "pohon pada umumnya", "kuda pada umumnya", atau "binatang", "tanaman", dll. Ini juga mencakup konsep-konsep seperti itu, juga abstrak, seperti waktu dan ruang. Tetapi mekanisme pemikiran kita, untuk keuntungan kita, diatur sedemikian rupa sehingga kita dapat mengaitkan konsep abstrak apa pun yang kita pahami dengan sesuatu yang konkret dan, dengan demikian, mengungkapkan isi konsep tersebut.
Di sinilah kita akan mulai. Di atas saya berbicara tentang "ruang uap drum". Mari kita ambil contoh lain, katakanlah luas ruangan tempat saya berada sekarang. Saya secara mental dapat menghapus semua objek dari ruangan, termasuk diri saya sendiri, tetapi "ruang" yang ada dalam representasi internal saya tetap tidak berubah. Selanjutnya, saya secara mental dapat menghilangkan udara, semua medan energi dan bahkan yang disebut vakum fisik, yaitu Saya secara mental dapat menghapus semua materi, tetapi ini tidak mengubah ide awal saya tentang ruang. Ruang saya adalah semacam standar yang tidak berubah. Tidak dapat diubah karena fakta bahwa ruang saya tidak terdiri dari apa pun dan oleh karena itu entah bagaimana tidak dapat berubah dan umumnya memiliki sifat objek material apa pun, seperti menekuk atau menyusut, dll.
Bagi orang lain, citra internal ruang hanya dapat dikaitkan dengan materi yang mengisinya, kemudian dalam bahasanya ruang akan memiliki arti yang berbeda dan tidak dapat tidak terdiri dari apa-apa. Dan apa yang terdiri dari sesuatu yang material, "alami", bisa ditekuk, dll. Dalam kedua kasus ini, kami membangun model dunia luar dengan cara yang berbeda. Bagi saya, dalam bahasa saya, ruang yang terdiri dari sesuatu hanyalah sebutan lain, duplikat materi. Dan sebutan duplikat menyebabkan bertele-tele dan kebingungan. Jadi saya menganggap bahasa saya lebih sempurna daripada bahasa mereka yang menggunakan frasa seperti ruang melengkung.
Tentu saja, seorang ilmuwan yang sangat baik tidak akan bertele-tele, atau bahkan hanya menikmatinya. Tapi manusia itu lemah. Jadi saya ingin berteriak ke seluruh dunia tentang kelengkungan ruang. Tetapi jika Anda menyelidiki masalah ini, ternyata "kelengkungan ruang" lebih merupakan istilah matematika daripada fisik. Ada koefisien tertentu yang mencerminkan beberapa ukuran bersyarat, yang ditetapkan sebagai ukuran kelengkungan.
Hal ini cukup jelas dinyatakan dalam buku karya Carnap R. "Philosophical Foundations of Physics. An Introduction to the Philosophy of Science". Moskow: Kemajuan, 1971.390-an. Omong-omong, ahli logika dan filsuf terkenal ini menggunakan ekspresi yang lebih akurat daripada banyak ilmuwan modern: "ruang fisik" dan "waktu fisik", yang menekankan status konsep-konsep ini, yang berbeda dari konsep bahasa lisan biasa. Jadi, kutipan singkat dari buku itu:
"Penting untuk menyadari bahwa istilah 'kelengkungan' dalam arti aslinya dan harfiah hanya berlaku untuk permukaan model Euclidean dari bidang non-Euclidean. Para ilmuwan sering mengambil istilah lama dan memberi mereka arti yang lebih umum ... Sejak kemudian, ada buku-buku yang menjelaskan hal-hal ini kepada non-spesialis Dalam buku-buku ini, penulis kadang-kadang membahas "bidang lengkung" dan "ruang lengkung" Ini adalah cara yang sangat disayangkan dan menyesatkan untuk mengekspresikannya Penulis harus mengatakan: "Ada beberapa ukuran k - matematikawan menyebutnya "ukuran kelengkungan" ... Cara berpikir seperti itu menyebabkan konsekuensi yang aneh, dan beberapa penulis keberatan dengan teori Einstein justru atas dasar ini. Semua ini dapat dihindari jika istilah "kelengkungan" " dapat dihindari... Seseorang tidak dapat menganggap bidang non-Euclidean sebagai "melengkung" menjadi suatu bentuk, yang bukan lagi bidang, tetapi struktur matematika bidang tersebut sedemikian rupa sehingga kita dapat menggunakan parameter k untuk mengukur tingkat "kelengkungannya". zni". Kita harus ingat bahwa kelengkungan ini diambil dalam pengertian khusus, dan ini sama sekali tidak sama dengan konsep kelengkungan intuitif kita dalam ruang Euclidean.
Sekarang tentang waktu. Dalam pemahaman batin saya, waktu sama sekali bukan semacam entitas yang terpisah dan hal-hal lain semacam ini yang ada dalam karangan besar berbagai interpretasi yang ada. Waktu dalam pandangan saya adalah semacam proses referensi. Sebagai contoh konkret, saya dapat menghubungkannya dengan proses menjalankan jam yang akurat. Apakah Anda setuju dengan ini atau tidak, ini adalah cerminan dari model internal saya tentang apa yang saya sebut "waktu". Standar saya adalah standar dalam arti absolut. Imajiner referensi saya, lebih tepatnya hadir di dunia batin saya, jam tidak dapat dipercepat atau diperlambat. Dengan demikian, waktu saya adalah mutlak. Jam nyata dapat mempercepat dan memperlambat, dan ini telah terbukti secara eksperimental. Tetapi ini adalah proses yang mempercepat dan memperlambat, dan waktu, sebagai model abstrak dari standar yang tidak berubah, sama sekali tidak ada hubungannya dengan itu. Sama seperti, katakanlah, seekor buaya tidak termasuk dalam himpunan bilangan real.
Karena kenyataan bahwa model dunia saya mencakup waktu absolut, peristiwa yang terjadi di dalamnya dapat sama-sama simultan atau non-simultan untuk semua pengamat yang mungkin. Hal lain adalah bahwa pesan tentang peristiwa dapat tiba pada waktu yang berbeda untuk pengamat yang berbeda. Tetapi jika seseorang tidak secara artifisial memisahkan konsep suatu peristiwa dan pesan tentang suatu peristiwa, maka menjadi mungkin, seperti dalam interpretasi teori relativitas khusus menurut Einstein, untuk mengatakan bahwa "peristiwa" simultan dapat pada saat yang sama menjadi non-simultan untuk pengamat yang berbeda. Bagi saya, ini hanya frasa dari kata-kata yang akrab, tetapi dalam bahasa yang asing bagi saya. Hal ini asing karena ketika konsep "peristiwa" dan "pesan tentang suatu peristiwa" yang heterogen digabungkan menjadi satu, maka kemungkinan untuk berbicara dengan cara tertentu tentang sifat segala sesuatu menghilang.
Dalam model waktu internal saya, ada pembagian yang jelas, seperti yang saya harap sebagian besar warga negara, menjadi masa lalu, yang tidak ada lagi, masa kini, yang hadir pada saat ini, dan masa depan, yang belum tiba. Berdasarkan hal ini saja, dalam model seperti itu tidak ada waktu yang diperlambat atau dipercepat. Jika tidak, ternyata masa lalu, sekarang, dan masa depan dapat hidup berdampingan secara bersamaan. Seseorang akan menyukai model mistik seperti itu, tetapi menurut saya itu tidak benar.
Untuk memilah kebingungan yang hampir tak ada habisnya tentang konsep ruang dan waktu, serta banyak konsep lainnya, menurut pendapat saya, pertama-tama perlu untuk memahami bagaimana fungsi kecerdasan manusia. Salah satu aspek dari karya intelek adalah yang disebutkan di atas dan, saya akan mengatakan, objektifikasi (hipostatisasi) konsep secara naluriah atau hampir naluriah. Poin lainnya adalah bahwa otak kita tidak membangun model sebanyak itu mengembangkan program atau alat untuk berinteraksi dengan dunia luar. Konsep ruang dan waktu juga mengacu pada alat tersebut, yang dikembangkan sejak masa kanak-kanak. Fitur utama dari toolkit ini adalah abstraknya yang dikombinasikan dengan kemungkinan penerapannya dalam situasi tertentu. Berkat properti ini - dan ini bukan penemuan saya - bahwa di pohon mana pun, apakah itu tidak bergerak atau terkena angin badai, kami mengenali pohon, dan di kuda mana pun - berlari, merumput, atau berbaring - kami mengenali seekor kuda . Orang-orang membawa bagian dari alat internal mereka ke dalam lingkungan komunikasi eksternal dalam bentuk algoritma, aturan perhitungan, geometri, dan bahkan konstruksi seperti bagian matematika dari teori relativitas. Benar, di sini saya harus membuat reservasi dalam arti bahwa, sejauh yang saya bisa menilai, ide-ide Einstein tentang ruang dan waktu, dikembangkan dalam teori relativitas khususnya dan dalam teori relativitas umumnya kemudian, secara halus, tidak bertepatan.
Toolkit "eksternal" ini dapat bekerja sesuai dengan hukumnya sendiri, yang tidak sesuai dengan sifat-sifat dunia fisik, tetapi sampai batas tertentu mencerminkan sifat-sifat dunia material. Contohnya adalah peralatan matematika bilangan kompleks, yang tidak memiliki analog di dunia fisik. Namun, di sini momen interpretasi situasi seperti itu ditumpangkan. Lagi pula, di dunia kita, ada banyak hal yang dapat Anda buat pernyataan yang tidak dapat disangkal atau dibuktikan. Tetapi dapat ditunjukkan bahwa, seperti jenis pernyataan, jika mereka saling eksklusif, mereka adalah pernyataan yang dirumuskan dalam bahasa yang berbeda.
Untuk membicarakan hal ini dengan pasti, kita membutuhkan bahasa yang tepat. Saat ini, seperti yang saya pahami, belum ada bahasa seperti itu, sama seperti tidak ada ilmuwan yang akan sangat peduli dengan keadaan ini. Apa bahasa yang tepat ini, saya juga tidak bisa mengatakannya. Tapi, dari sudut pandang saya, ini bukan bahasa di mana konsep materi dan ruang, waktu dan proses dicampur, tetapi peristiwa dengan pesan tentang peristiwa.
Ruang adalah salah satu manifestasi utama dari realitas yang ditemui seseorang segera setelah ia mulai menyadari dirinya sendiri dan menyadari Dunia. Pada saat yang sama, itu dirasakan olehnya sebagai sesuatu yang ada di luar, di sekitar pengamat manusia, penampil yang terletak di pusat ruang. Itu diisi dengan hal-hal, orang-orang, itu objektif dan antroposentris.
Fitur Utama ruang angkasa, biasanya dicatat oleh peneliti dalam kategori ini:
1. Antroposentrisitas - hubungan dengan subjek yang berpikir, memahami lingkungan dan menyadari ruang, dan dengan sudut pandangnya.
2. Keterasingan dari seseorang, memahaminya sebagai wadah, di luar tempat seseorang berada.
3. Bentuk organisasi ruang melingkar, di tengahnya ada seseorang.
4. Objektivitas - pengisian ruang dengan hal-hal, objek (dalam arti kata yang paling luas).
5. Kontinuitas dan luasnya ruang, adanya berbagai tingkat keterpencilan: ruang dekat dan jauh.
6. Ruang terbatas: tertutup - terbuka.
8. Tiga dimensi: atas - bawah, depan - belakang, kiri - kanan.
9. Pencantuman ruang dalam pergerakan temporal.
Dualisme persepsi ruang dimanifestasikan dalam tradisi menyampaikan sifat-sifat khasnya dalam bentuk oposisi, pasangan verbal dengan makna yang berlawanan, yang juga dapat memiliki konotasi evaluatif (positif atau negatif) yang stabil: atas - bawah, tinggi - rendah, langit- bumi, kanan - kiri, jauh - dekat, timur - barat, dll.
Dalam sebuah teks sastra, di satu sisi, semua sifat esensial ruang sebagai kategori eksistensial objektif direfleksikan, karena dunia nyata direfleksikan dalam teks. Di sisi lain, representasi ruang dalam setiap teks sastra individu adalah unik, karena dunia imajiner diciptakan kembali di dalamnya oleh pemikiran kreatif, fantasi penulis. Dapat dikatakan bahwa gagasan objektif-subjektif pengarang tentang ruang diwujudkan dalam sebuah teks sastra.
Dengan demikian, citra sastra dan seni ruang memiliki landasan psikologis dan konseptual. Seperti yang ditunjukkan oleh Yu. M. Lotman dengan meyakinkan, ruang artistik adalah model individu dari dunia seorang penulis tertentu, ekspresi dari ide-ide spasialnya. Ini adalah kontinum di mana karakter ditempatkan dan tindakan diambil. Itu, menurutnya, tidak bersifat fisik, karena itu bukan wadah pasif untuk pahlawan dan episode plot, bukan wadah kosong. Untuk mencirikan ruang sastra dan seni, sifat dan parameter objek yang mengisi ruang di sekitar subjek: dapat tertutup, dibatasi oleh tubuh subjek (mikrokosmos) atau batas terdekat (rumah, ruang, dll. ), atau bisa juga terbuka, luas, panorama (makrokosmos). Itu juga bisa dikompresi, dipersempit dan diperluas, diperbesar.
Memperhatikan, pertama, derajat dan sifat isi objek ruang sastra dan seni; kedua, sifat interaksi yang terekspresikan secara eksplisit (implisit) antara subjek dan ruang sekitarnya; ketiga, fokus, sudut pandang pengamat, termasuk penulis dan karakter, kami mengusulkan untuk membedakan berikut jenis ruang sastra dan seni:
1. Psikologis (ditutup pada subjek) ruang; ketika menciptakannya, seseorang mengamati pencelupan di dunia batin subjek, sedangkan sudut pandang dapat berupa kaku, tetap, statis, atau bergerak, menyampaikan dinamika dunia batin subjek. Dalam hal ini, penunjukan organ indera biasanya bertindak sebagai pelokalan: hati, jiwa, dll. - lihat, misalnya, puisi A. N. Apukhtin "Air matamu":
Air mata Anda bergulir setelah air mata,
Jiwamu menyusut muda
Mendengarkan pidato palsu dan asing ...
Dan pada saat itu saya tidak bisa jatuh, terisak-isak,
Di depanmu!
Air matamu telah menembus hati untukku,
Dan semua itu pahit, sakit
Tersembunyi di lubuk hati yang paling dalam -
Di bawah air mata ini muncul lagi,
Seperti dalam mimpi yang mengerikan!
Ini bukan pertama kalinya badai berkumpul
Dan jiwa tidak tahu ketakutannya!
Sekarang aku gemetar... Mata pemalu
Mereka melihat ke suatu tempat di kejauhan ... di mana mereka jatuh
Air matamu!
2. Dekat dengan nyata ruang geografis , termasuk dapat menjadi tempat tertentu, lingkungan yang dapat dihuni: perkotaan, pedesaan, alam. Sudut pandang bisa kaku, tetap, atau bergerak. Ini adalah ruang linier planar, yang dapat diarahkan dan tidak terarah, terbatas secara horizontal dan terbuka, dekat dan jauh, seperti, misalnya, dalam puisi S. Yesenin "Goy you, Russia, my dear ...":
Astaga kamu, Rusia, sayangku,
Pondok - dalam jubah gambar ...
Tidak ada akhir yang terlihat -
Hanya biru yang menyebalkan.
Seperti peziarah yang mengembara,
Aku mengawasi ladangmu.
Dan di pinggiran rendah
Pohon poplar layu dengan keras.
Baunya seperti apel dan madu
Di gereja-gereja, Juru Selamatmu yang lemah lembut.
Dan berdengung di balik kulit kayu
Ada tarian ceria di padang rumput.
Saya akan berlari di sepanjang jahitan yang kusut
Untuk kebebasan lekh hijau,
Temui aku seperti anting-anting
Tawa kekanak-kanakan akan terdengar.
Jika tentara suci berteriak:
"Lempar kamu Rusia, hidup di surga!"
Aku akan berkata: “Tidak perlu surga,
Beri aku negaraku."
Dalam teks ini, citra ruang negara asal, yang dekat dan disayangi subjek liris, diciptakan kembali - ruang terbuka, tak terbatas (Tidak ada akhir yang terlihat...). Itu diisi dengan benda-benda yang menjadi ciri khas Rusia, dari sudut pandang penulis: Gubuk - dalam jubah gambar ...; Di gereja-gereja, Juru Selamatmu yang lemah lembut. Gambar warna ruang negara asal diwakili oleh biru dan hijau: ... Hanya warna biru yang menyedot matanya; Aku akan ikut. jahitan Pada kebebasan leh hijau. Gambar ruang yang diberikan dan penciuman sensual: Baunya seperti apel dan madu. Ruang dipenuhi dengan kegembiraan, kesenangan: Dan berdengung di balik pohon-pohon Di padang rumput, tarian riang; Untuk bertemu dengan saya, seperti anting-anting, tawa Seorang gadis akan berdering. Dalam persepsi penulis, ruang geografis negara asal dari segi nilai diibaratkan seperti surga.
3. Poin, ruang terbatas secara internal : rumah, kamar, bangsal, dll. Ini adalah ruang dari tempat tertentu, yang memiliki batas-batas yang terlihat, ruang yang diamati. Sudut pandang bisa statis atau dinamis. Mari kita beralih ke puisi I. Irtenyev "Bus":
Ada bus yang turun di jalan
Banyak orang yang menaikinya.
Setiap orang memiliki kekhawatirannya masing-masing.
Setiap orang memiliki takdirnya masing-masing.
Ini adalah insinyur pembuat dasbor.
Dia membangun rumah untuk orang-orang
Dan di setiap rumah yang mereka bangun,
Dia menginvestasikan sebagian dari jiwanya.
Dan di sebelahnya di barat daya yang besar
Penunggang ikan paus pemberani.
Dia paus sperma tanpa ampun
Pukulan dengan tombak besi.
Dan di sebelahnya adalah seorang pekerja.
Matanya terbakar.
Dia memenuhi empat norma,
Dan saya ingin - saya bisa dan enam.
Dan selanjutnya - seorang wanita melahirkan,
Momen lain - dan akan melahirkan!
Dan kemudian dia akan memberi jalan
Untuk penumpang dengan anak-anak.
Dan di sebelahnya adalah pemain sepak bola terkenal
Dengan dewi Nika di tangannya.
Di bawah langit panas Iberia
Dia mengambilnya dalam pertarungan yang adil.
Di sebelahnya ada penjual bir.
Dengan pirang miring sampai ujung kaki.
Dia membuat semua orang mabuk
Dan sekarang dia baik-baik saja.
Dan di sebelahnya dengan topeng Santa Claus
Pengendali yang berbahaya itu mengendarai.
Dia sengaja memakainya
Untuk tidak diakui oleh semua orang.
Tapi dengan trik licik ini
Dia tidak akan mencapai apa-apa
Karena setiap orang memiliki tiket,
Tidak mengecualikan siapa pun.
Dalam puisi ini, koordinat spasial diberikan oleh kata utama - bis. Dalam dua baris pertama puisi itu, parameter ruang ditetapkan: pertama, sangat hemat, ruang terbuka jalan ditunjukkan dengan petunjuk. (Sebuah bus datang di jalan) yang tidak akan ditentukan lebih lanjut; kedua, ruang interior tertutup bus diperbarui: Banyak orang yang menaikinya. Faktanya, seluruh puisi dikhususkan untuk deskripsi paradoks dalam bentuk singkat dan lucu dari nasib penumpang yang bepergian dengan bus (seorang insinyur, pemburu paus, pekerja, wanita melahirkan, pemain sepak bola, penjual bir). ) dan pengontrol dalam topeng Sinterklas. Dalam puisi ini, gambar statis karakter dalam ruang tertutup mendominasi, tetapi ini sama sekali tidak perlu - ruang tertutup dapat menjadi wadah untuk peristiwa yang digambarkan secara dinamis.
4. ruang fantasi diisi dengan tidak nyata dari sudut pandang ilmiah dan dari sudut pandang makhluk dan peristiwa kesadaran biasa. Itu dapat memiliki organisasi linier horizontal dan vertikal, ini adalah ruang yang asing bagi seseorang. Jenis ruang ini adalah pembentuk genre, sebagai akibatnya sastra fantastis dipilih sebagai genre yang terpisah. Tetapi jenis ruang ini juga ditemukan dalam karya sastra dan seni, yang tidak dapat secara tegas dikaitkan dengan fiksi ilmiah, karena berbagai bentuk manifestasi yang fantastis juga mendorong keragaman pemahaman artistiknya. Sebagai contoh, pertimbangkan sebuah puisi pendek dalam prosa I. S. Turgenev "Tengkorak" (lihat lokakarya).
Dalam puisi ini telah tercipta citra ruang yang kompleks, yang sepintas dapat dikualifikasikan sebagai sebuah titik, yang menjadi fokus frase pertama teks dengan makna eksistensial: Kamar yang mewah dan terang; banyak tuan dan nyonya. Tetapi peristiwa fantastis yang digambarkan lebih jauh oleh penulis, serta bergerak ke fokus persepsi dan menunjukkan close-up sebagai objek yang mengisi ruang dan ada, seolah-olah, tidak berhubungan dengan orang tersebut, organ tubuhnya: tulang pipi, tengkorak, bola mata yang tidak masuk akal - memungkinkan kita untuk menganggap ruang teks sebagai fantastis. Buktinya adalah modalitas puisi, yang diungkapkan dengan jelas melalui sarana leksikal dalam penalaran subjek liris: Saya melihat dengan ngeri ... saya tidak berani menyentuh wajah saya sendiri, saya tidak berani melihat diri saya di cermin.
5.Ruang angkasa , yang dicirikan oleh orientasi vertikal, adalah ruang yang jauh dari seseorang, diisi dengan benda-benda yang bebas dan tidak bergantung pada seseorang (Matahari, Bulan, bintang, dll.). Pertimbangkan, misalnya, sebuah puisi oleh N. Gumilyov:
Di bintang jauh Venus
Matahari berapi-api dan keemasan,
Di Venus, ah, di Venus
Pohon memiliki daun biru.
Di mana-mana bebas, perairan nyaring,
Sungai, geyser, air terjun
Nyanyikan lagu kebebasan di siang hari,
Pada malam hari mereka menyala seperti lampu.
Di Venus, ah, di Venus
Tidak ada kata-kata yang menyinggung atau kuat,
Malaikat berbicara di Venus
Sebuah bahasa hanya vokal.
Jika mereka mengatakan "Ea" dan "ai" -
Ini adalah janji bahagia
"Wo", "ao" - tentang surga kuno
Memori emas.
Di Venus, ah, di Venus
Tidak ada kematian, asam dan pengap.
Jika mereka mati di Venus -
Mereka berubah menjadi uap udara.
Dan asap emas mengembara
Di semak-semak malam biru, biru
Atau, seperti peziarah yang gembira,
Kunjungi yang masih hidup.
Puisi ini dimulai dengan frasa dengan makna spasial Di bintang jauh Venus yang melakukan fungsi pembentuk teks (diulang tujuh kali dalam berbagai variasi) dan merupakan tanda yang memungkinkan kita untuk menganggap ruang yang digambarkan dalam teks sebagai kosmik, karena bintang, planet, dan benda langit lainnya secara tradisional dianggap atributnya.
6. ruang sosial subjek-pelaku, subjek-transformator. Ini adalah ruangnya sendiri untuk seseorang, dikuasai olehnya, di mana kehidupan sadarnya terutama terjadi, peristiwa-peristiwa yang memiliki kondisi sosial dan sosial terjadi. Modalitas citra ruang seperti itu bisa berbeda: dari sok, optimis hingga tereduksi, ironis. Mari kita beralih ke puisi I. Irtenyev "Lagu Kooperator Muda", di mana nada ironis dari peristiwa sosial yang digambarkan jelas terasa:
Ditembak jatuh oleh peluru pemeras
Koperasi Pemuda
Berbaring di toilet berbayar
Dengan nama bangga "toilet".
Pada tahun kelima perestroika,
Di tengah berbunga,
Dibunuh di depan semua orang jujur
Itu dari pistol bandit.
Bermimpi menutupi Tanah Soviet,
Jiwa penuh dengan keluasan,
Ini adalah jaringan toilet berbayar.
Tapi mimpinya tidak menjadi kenyataan.
Di tanah darah mengalir dari telinga,
Tepung beku di wajah,
Dan di suatu tempat di rumah ibu adalah seorang wanita yang tidak menyenangkan,
Belum lagi bapaknya
Belum lagi anak-anak
Belum lagi istriku...
Dia hidup sedikit di dunia ini.
Tapi dia hidup jujur dan tidak sia-sia.
Untuk menggantikan pahlawan yang jatuh
Pejuang pemberani akan datang
Dan untuk menghormatinya mereka akan membangun di mana-mana
istana bawah tanah mereka.
Jenis-jenis ruang sastra dan seni yang dipilih tidak saling meniadakan dan paling sering berinteraksi, saling menembus, dan saling melengkapi dalam satu kesatuan teks seni. Mari kita berikan sebagai contoh kombinasi ruang seperti itu beda tipe puisi oleh N. Gumilyov "Tikus":
Cahaya lampu bergetar,
Di kamar bayi yang setengah gelap, sunyi, menakutkan,
Dalam renda dan tempat tidur merah muda
Si kecil yang pemalu bersembunyi.
Ada apa disana? Seperti batuk brownies?
Dia tinggal di sana, kecil dan botak...
Duka! Karena lemari
Tikus jahat keluar perlahan.
Dalam cahaya kemerahan dari lampu,
Melambaikan kumis berduri,
Lihat apakah ada seorang gadis di buaian
Gadis dengan mata besar.
Ibu ibu! - Tapi ibu punya tamu,
Di dapur, tawa pengasuh Vasilisa,
Dan mereka terbakar dengan sukacita dan kemarahan,
Seperti bara api, mata tikus.
Menakutkan untuk menunggu, tetapi bangun bahkan lebih menakutkan.
Di mana dia, di mana dia, malaikat bersayap terang?
Malaikat tersayang, segera datang
Lindungi dari tikus dan kasihanilah!
Dalam puisi ini, seseorang dapat melihat kombinasi dari tiga model spasial: model titik tertutup (sinyalnya adalah indikasi yang tepat dari tempat apa yang terjadi: kamar bayi semi-gelap, tempat tidur, lemari pakaian), yang fantastis ( gambar brownies, kecil dan botak, dan gambar tikus), psikologis, yang diciptakan kembali dan sarana leksikal langsung (Tenang, menyeramkan di kamar bayi yang remang-remang; Celaka!; Menunggu itu menakutkan, tetapi bahkan lebih menakutkan untuk bangun) dan nominasi tidak langsung dan tidak langsung: gambar seorang gadis dengan mata besar, pidato lisannya yang digambarkan (Bu, ibu!; Malaikat terkasih, datang, Lindungi dari tikus dan kasihanilah!) dan batin yang tak terucapkan ( Di mana dia, di mana dia, malaikat bersayap terang?). Ruang psikologis dapat dianggap dominan dalam puisi ini.
Dalam sebuah teks sastra toponim melakukan fungsi pembentuk teks, pemodelan. Dengan menempatkan tokoh dalam suatu lingkungan tertentu, menamai dan menamai tempat tinggalnya, pengarang di satu pihak melakukan konkretisasi geografis atas peristiwa yang dideskripsikan, mendekatkannya pada kenyataan, serta mencirikan tokoh dalam suatu lingkungan tertentu. cara, menentukan karakternya dan pengembangan plot lebih lanjut. Oleh karena itu, bukan kebetulan pahlawan sastra berbagai pengarang, serta genre dari beberapa karya, ditentukan oleh parameter ruang yang digambarkan di dalamnya, misalnya: prosa desa, penduduk desa, roman kota, roman laut, drama ruang tamu, dramaturgi wastafel dapur, novel kolonial, dll. Di sisi lain, seringkali toponim dalam teks adalah teks terlipat, teks di dalam teks yang memiliki potensi pengetahuan budaya dan sejarah, yang secara sadar dibangkitkan oleh pengarangnya dan menciptakan kontinum ruang-waktu yang asosiatif. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa toponim berhubungan langsung dengan sejarah, tidak dapat dipisahkan darinya, merupakan pembawa informasi tentang masa lalu, tanda-tanda budaya dan budaya tertentu. kejadian bersejarah.
Seringkali toponimi teks sastra konsisten dengan antroponimi, membangkitkan asosiasi yang terkait dengan peristiwa budaya dan sejarah yang sama yang dipersonifikasikan dalam memori budaya suatu orang, bangsa, individu. Kiasan spasial semacam ini<ассоциации, намеки>- ciri khas idiostyle O. Mandelstam. Misalnya, dalam puisinya "Golden honey stream ..." (lihat bengkel), berkat toponim dan antroponim, gambar dua era diciptakan - penyair sejarah dan kontemporer.
Pada saat yang sama, toponim juga dapat ditujukan ke masa depan, atau mereka dapat menjadi tanda-tanda dunia fantastis yang belum dikuasai oleh manusia dan tidak dikenalnya. Pada saat yang sama, dunia imajiner yang digambarkan dalam teks sastra menjadi kenyataan artistik, misalnya: "Pulau Utopia" (T. More), "Kota Matahari" (T. Campanella), "Martian Chronicles" (R. Bradbury), "The Island on the Eve" (U. Eco), "The Wizard of the Emerald City" (A. Volkov). Selain itu, dalam karya sastra dan seni seperti itu, antroponim sesekali yang sesuai dengan ruang fantastis digunakan: Assol, Tavi Tum (A. Green), Gandalf (J. Tolkien), Gulliver (J. Swift), dll. Jadi, antroponim, menjadi bagian yang tidak terpisahkan dari watak tokoh, memuat keterangan tambahan tentang tempat tinggalnya, asal usulnya, status sosialnya.
Seperti yang Anda lihat, toponim melakukan berbagai fungsi tekstual, sementara fungsi utamanya di luar teks - nama suatu titik dalam ruang geografis - mungkin bukan yang utama dalam kondisi keseluruhan sastra dan artistik, ketika yang utama adalah kebangkitan dalam benak pembaca tentang konotasi sejarah, sosial, budaya dari toponim yang dikumpulkan oleh mereka selama keberadaan historisnya.
Toponimi dan antroponimi, serta kosa kata dengan makna spasial, ciri khas karya sastra dan seni tertentu, selanjutnya menyerap isi keseluruhan teks dan memperoleh makna simbolis, menjadi tanda-tanda peristiwa sejarah tertentu yang tergambar dalam teks, misalnya: rumah di tanggul "(Yu. Trifonov), "Katedral Notre Dame" (V. Hugo), "Petersburg" (A. Bely), "Quiet Don" (M. Sholokhov), "Sungai Potudan" (A. Platonov) , "Tuan San Francisco" (I. Bunin). "Taman" (M-Lermontov), "Tahanan Kaukasus" (L. Tolstoy). Masing-masing karya ini melambangkan suatu zaman tertentu yang terkait dengan peristiwa-peristiwa yang digambarkan di dalamnya. Bukan kebetulan bahwa mereka berbicara tentang Petersburg dari F. Dostoevsky, A. Bely, A. Blok; tentang Moskow M. Bulgakov, M. Tsvetaeva.
Jadi, citra artistik ruang dalam sebuah karya sastra ditentukan secara subjektif, memiliki landasan konseptual dan psikologis, yang menentukan keunikan dan orisinalitasnya. Generalisasi representasi hubungan spasial yang dekat dan serupa dalam konteks berbagai karya sastra dan seni memungkinkan kita untuk berbicara tentang pola umum perwujudan ruang dalam teks sastra, tentang varietas tipologi utamanya: psikologis, geografis, titik-titik , fantastis, kosmik, sosial. Pada saat yang sama, struktur spasial mono dan politopik dibedakan, statis dan dinamis dalam sifat gambar, yang memiliki perspektif spasial yang berbeda, karena sudut pandang penulis.
Adapun teks artistik yang terpisah, gambar ruang yang dibuat pada halamannya selalu unik dan asli.
